□原晓霞 焦作师范高等专科学校

一、钢琴艺术指导学科的重要性

（一）钢琴艺术指导的特殊性

与简单的钢琴伴奏不同，钢琴艺术指导对于参与者具有更高要求。作为一名合格的钢琴艺术指导学科的学生必须打下声乐演唱及相关乐理知识的坚实基础，拥有过硬的专业技能，才能实现对这一综合学科融会贯通的理解与掌握。这一学科从根本上打破了钢琴作为“伴奏”这一形式的固有认知，它的最终目标是呈现高度艺术化、高度综合化的演奏舞台，实现各个表演者的协作与互补，让演奏能力、作品分析能力以及舞台掌控能力在内涵上完成无缝对接。

（二）钢琴艺术指导有别于单纯的钢琴伴奏

钢琴伴奏强调钢琴作为参与者的辅助作用，以钢琴演奏的特点对相应的器乐、声乐表演形成有效补充。在合作过程中，表演者仍是舞台中心，钢琴伴奏的展开依赖于中心表演者情节的进行，独立性较低，且处于绝对从属地位，不对主要演奏造成影响。而钢琴艺术指导学科在完整的演奏中扮演着“高屋建瓴”的关键角色，与普通伴奏不同，在整个演奏中，钢琴艺术指导不仅串联起各个具体部分，更站在更高层面审视整个演奏过程。

二、钢琴艺术指导学科中的艺术情感

（一）理性的控制

在音乐演奏中，演奏者的创造能力以及理智与否，还有情感的表达非常重要。成功的演奏者的表演过程是值得学习的，这一过程不仅体现自我控制的深思熟虑，还应展现创作的镇静与热情，还应能够将这两者完美结合。演奏者在演奏过程中的任何情感都是基于对作品的理解，这对演奏者有较高的要求，在演奏时，演奏者需要通过对作品的理解调动自己平淡的感情，将自己最真挚的情感展现出来。在更多情况下，演奏者需要主动体验没有经历过的，但是作品却需要的情感。

（二）个性化的再创造

成功的演奏者不是千篇一律、毫无情感个性的，因此，演奏者在演奏过程中要有自己的个性，这种鲜明个性应该体现在演奏者处理的每个作品当中。因为演奏者的演奏是对音乐作品的再创作，需要演奏者全身心投入。作品中丰富的内涵有待演奏者挖掘，作品形式也可以随演奏者的变化而变化，表演存在无限可能性，因此，优秀的演奏者能够在演奏过程中展现作品的个人风格，赋予作品新的风貌。

三、钢琴艺术指导中的要点

在中国的传统美学中，“气”和“韵”是两个非常重要的美学命题，正是因为“气”，音乐才有了内在生命；而“韵”则赋予了音乐外在的意境，中国的钢琴作品能够很好地体现这两点。

要想使钢琴作品“活”起来，就要从以下三点做起。第一，调气。钢琴演奏者在开始演奏前要对自身进行调整，避免因为演奏者情绪浮躁而造成音乐演奏效果杂乱。调气是鼓励演奏者在演奏之前做深呼吸，使其气息平稳，能够全身心投入到演奏中，保持精神状态专注，等演奏者的精神状态稳定后再投入演奏中，使自己的节奏气息与音乐的节奏气息同步。第二，顺气。顺气也指呼吸，演奏者要重视呼吸与音乐之间的关系，在衔接、停顿以及勾连等处的呼吸应加强锻炼，让内心的呼吸与音乐的起伏相协调。第三，贯气。贯气指的是音乐作品在演奏过程中的气势，重在贯通气脉，这就要求演奏者整体把握音乐，对音乐作品融会贯通。这就要求演奏者对音乐作品的触键方式以及音符与时值长短相结合，要使身体各部分协调作用，使动作足够熟练，成为下意识的反射。

“韵”在中国传统文化中占据着重要的地位，在各个艺术领域都有其身影，而且随着时代的变迁，“韵”得到了一定的补充，被赋予了更深的意义。在齐梁时，用“和”来体现“韵”，指的是相同或者是相近的音节的互相呼应，形成让人感受到美的体验的节奏和律动即为“韵”。钢琴音乐作品演奏中的“韵”的主要体现在“空”，“空”指的是古琴曲当中音调的大量休止符号或是中国传统音乐中的散节拍。中国钢琴音乐作品是以单线思维为主的，然后形成民族语言的音响特色。

四、钢琴艺术指导中的表现技巧

除了钢琴演奏中的气和韵外，演奏表现技巧也非常重要。表现技巧主要有下面三个阶段。第一，使学生对钢琴演奏产生直观的感受，同时教会学生演奏姿态。教师要给学生做好示范，进行模仿弹奏或者是直接记忆弹奏，教师在这一阶段要使学生保持对钢琴弹奏的兴趣。第二，教师应该教给学生一些音乐技巧，这些技巧主要体现在和弦、断奏、八度等各个技术难点上。教师通过教导训练学生的钢琴技术，使学生能够在演奏中熟练应用。这一阶段也可以说是分解与整合阶段。第三，在经历上述两个阶段后学生仍不能算是优秀的演奏者，教师要使学生体会情感在演奏中的重要性，使其充分体会生活与学习，积累经验。同时要使学生从“气”开始，学会“呼吸”，然后再由“呼吸”到气息，再由气息到气韵，从每一个细节做到整体完善。从熟练掌握应用技术到将技术转化为艺术，使演奏者能够将气、韵以及技巧结合，从而实现成功演奏。

五、钢琴艺术指导学科的发展

（一）国外钢琴艺术指导的发展

欧洲的一些国家很早就开展了钢琴艺术指导课程，当时师生也对此极其感兴趣。到目前为止，国外的钢琴艺术指导课程发展迅速。很多艺术音乐学院都设立了这门课程，并且不断提高教学水平，有较多高学历人才集中在此，形成良好的教学体系，培养了优质的音乐人才。

（二）国内钢琴艺术指导课程的发展

国内钢琴指导艺术刚刚发展，在很多方面需要逐步完善。能够开设这门课程的院校较少，拥有高学历的学生较少，研究生阶段的学习较为简单，只有少数学校在本科阶段设置此门科目的学习。

（三）对钢琴艺术指导学科的展望

在钢琴艺术指导方面，我国正日益加大在这一学科的投入，钢琴艺术指导将在我国得到更好的发展[1]。但我国的钢琴艺术指导课程与国际之间存在一定差异，我国的一些音乐艺人不断与国际接轨，不断学习并带来新的音乐理念，这势必会影响国内的音乐发展，也会给我国的钢琴艺术指导课程带来新的动力。钢琴艺术指导课程的增设会推动我国声乐课的发展。在今后的发展中，钢琴艺术更会向着科学的方向发展。

结 语

钢琴指导艺术课程是一门综合性学科，它融合了多门知识，并在音乐这一大的领域发挥着较大影响。教师在上钢琴艺术学科指导课程时要注意学科的交叉性，注意课程形式多边性，在课前做好充分准备，让学生对钢琴指导艺术进行高效学习。