文/张 迪

“闷骚”

吉他手韩建亮：乐队精神领袖。弹琴写歌，奔放安静。

“低调”

贝斯手大琳：乐队新人。为梦想放弃“铁饭碗”，从此专心弹贝斯。主意正，不善表达。

“憨厚”

鼓手孙克：乐队老大哥。喜欢音乐二十多年，隐居于胡同中的“爆裂”冠军鼓手。

“话密”

主唱盛逸尘：乐队创作核心。写词编曲弹琴，篮球滑板游泳，典型的斜杠青年。

你好V89“八九不离十的声儿”

北京有这样两个琴行扎堆儿的地方：一是新街口，二是鼓楼。相较之下，新街口乐器一条街又更负盛名，许多乐手甚至专程从外地跑来，想要一睹究竟。地铁四号线平安里站，出B口后直线往前走，大约十来分钟，有一家叫做“侨友乐器”的琴行。它隐秘在这条街道之中，并不太起眼，然而V89的故事是从这里开始的。

这家琴行的老板叫孙克，是一个鼓手。那时候，主唱盛逸尘还在上大学，闲暇时会在后面的百花录音棚里排练，一来二去就跟孙克熟了起来。有一天，孙克跟盛逸尘说：“你们排练时间也不短了，到底演成什么样了？”于是，孙克去看了他们的现场，一首歌听完他就掉头走了。排练结束后，盛逸尘向他询问情况。谁承想，孙克当即给出了尖锐的批评，一句“你这排得什么玩意儿”重击了盛逸尘的内心。或许孙克也觉得话说得有些重，又找补了一句：“你要是想好好做，我给你找几个人。”就这样，盛逸尘陆续认识了吉他手韩建亮、贝斯手姬志超，几个人开始在孙克的店里写歌、排练。

2013年8月，V89乐队正式成立。韩建亮在取名的时候考虑到，队里有80后也有90后，干脆就叫V89吧。慢慢地，他们熟悉了彼此的脾气秉性和技术风格，这些元素也被一点一点地融入到音乐中，V89开始变得有血有肉起来。“V代表Voice声音，89是八九不离十。”这是之后盛逸尘给出的解释，他们想做让人信任的音乐。

作为一支没有固定风格的摇滚乐队，V89不断尝试着融入新的元素和理念。队里的每个人都对音乐有着很深的执念，当被问到想要成为怎样一支乐队时，他们将答案说得掷地有声：“我们想成为标矢。”

队员更迭“很庆幸我们没死，而且会活得更好”

写歌、排练、演出，夹杂在队员们每日的生活中，他们需要在工作和乐队间不断做出妥协和让步，权衡着彼此的分量。在这个过程中，第一任鼓手因工作原因退出，随后刚满16岁、天资聪颖的图图加入其中。2016年，盛逸尘也扛不住了，他为了更好地生存，离开了乐队，过起朝九晚五的上班族生活。

事如弈棋，倏忽万变。乐队陷入了前所未有的低迷和茫然。孙克坦言，一个乐队的“魂”如果没了，再建立会非常困难。庆贺的是，当时有很多朋友拉了V89一把，这就像是一根救命稻草，让他们得以有片刻的喘息。

在离队一年多的时间里，盛逸尘没有跟其他人联络，而是一头扎进了繁重的工作中。这样的状态让他疲累和压抑，并极度怀念与乐队伙伴一起排练、演出时的感觉。这时候他才明白，原来音乐已经成了他的命中注定，再也无法从中割舍掉。

2017年，他选择了回归。用他自己的话来说，“特别不要脸地回来了”。那天排练结束后，他坐在韩建亮的车里，两人谁也没有说话，沉默让气氛变得微妙。最后盛逸尘先开口：“怎么样？”万语千言他终究只浓缩成了这三个字。韩建亮不客气地说：“你走了就不跟我们联系了，也没人写歌了。”接着劈头盖脸地数叨了他一顿，说完他俩就笑了，还真有点儿“一笑泯恩仇”的意思。此刻盛逸尘意识到，只要大家还在一起，什么事儿都能过去。

之后，图图回老家发展，鼓手的位置又出现空缺。这一次，大家干脆请孙克出山，一向嘻嘻哈哈的盛逸尘也严肃起来，“您要是不加入，这个队就完了。”距离上次演出，孙克已经有四五年没有正经打鼓了，但兄弟们的盛情邀请，他如何拒绝得了？韩建亮调侃道，我们是坑完徒弟坑师傅。孙克则笑得憨厚，一句简短的“我愿意”，足以看出他对于打鼓的热爱和对于情谊的珍重。

队员并没有就此固定下来，有人在退出，又有人加入。前段时间，乐队元老级贝斯手、大家口中的“姬哥”姬志超从V89毕业。所有人心里都不太好受，但岁月的洗礼已经让他们明白“生活大于一切”的道理，只是又不得不开始新一轮的乐手征招。这时候盛逸尘想到了一个人，大琳。他对大琳说：“跟我们一起做乐队吧。”盛逸尘的一席话让大琳心底封存已久的火苗“嗖”地燃烧起来，几乎没怎么想就辞掉了公安局的工作，加入到乐队中。

所谓成长，就是妥协与坚持的两难。主唱盛逸尘、吉他手韩建亮、贝斯手大琳、鼓手孙克，他们在风浪过后仍选择了一路同行。正如韩建亮说的那样，之前的困难都扛过来了，很庆幸我们没死，而且会活得更好。

所谓创作“音乐让我们无惧一切”

2016年，V89乐队发布了一首单曲《直到最后》，词曲皆由盛逸尘操刀完成，网络评论很快突破了999+。那段时期，乐队几乎没有演出邀约，这样的状态让盛逸尘倍感压抑，他拿起手里的琴，琢磨着写些东西出来，于是就有了这首《直到最后》。他想对V89说，做好自己并让自己信服，自然无惧一切。

韩建亮在微博中写过一段文字：“每当遇到困难、瓶颈、阻碍，都告诉自己努力突破吧，要不对不起自己当初的奋不顾身！始终相信直到最后谁也无法阻挡！”他把这首歌看作是乐队的方向和信念所在。

V89乐队敢于去表达态度和思想，他们把骨子里的摇滚精神代入至乐曲之中，并时常蕴涵着巨大的能量，《直到最后》是这样，《燃烧》也是如此。他们唱着“痛快的活了一场，枯萎又怎样”，诉说着“妥协”与“坚持”，将燃烧的本质完全曝光。“很多时间我们都是在妥协中度过，但总有一天会因为一件事而勇敢起来。”对他们而言，做喜欢的音乐，然后做到极致。

V89的歌中总会有少年的英气、执拗、坚强、勇敢，也伴随着爱与陪伴的绵延不绝。盛逸尘曾给异地恋的女友写过一首歌，叫做《给小饼》，充满稚气且可爱的取名，将他内心的清朗与干净袒露得彻底。“我们肆意的亲吻着对方”“就连誓言也会觉得你我疯狂”，他将这份爱里的依赖与信任、坚定与勇气写进歌曲中。落日归山海，陪伴成告白，如家人一样彼此扶持，是他所想往的结局。

专辑ing“我们有野心去影响世界”

在V89乐队的字典中，“尝试”和“勇敢”是出现频率很高的词汇。他们尝试用音乐去诉说故事，哪怕步履蹒跚地跌了一跤，也会站起来拍拍身上的尘土，然后肆意地向这个世界介绍自己。三毛在《稻草人手记》中写道：“我们还年轻，长长的人生可以受一点风浪。”在逆风前行的路途中，这一份披荆斩棘的勇敢正是他们引以为傲的精神。

这一次，他们将勇敢放在了新专辑的创作之中。盛逸尘说，我们想尝试偏向于氛围化的音乐，通过起伏丰富的结构与形式，将不一样的风格融合进来。他们摒弃了老旧的套路，用配器去找词曲的感觉，并将大部分时间用在了情绪表达和词曲贴合上面。

专辑特别收录进一首Live版歌曲，它将作为“彩蛋”呈献给所有乐迷。韩建亮总爱念叨一句话，得感谢这么多年能让V89活下来的人。他们将感恩宣之于口，更付诸在动作，“新专辑不只属于我们自己，更属于每个爱V89的朋友。”在这里，他们正式发出邀请，期冀所有人的参与和见证。这件事于他们而言，意义非凡。

盛逸尘用两个字来形容新专辑的特质，即丰满。他觉得乐队越来越趋向于成熟，技术在不断提升，看待问题的角度更多元，他们有能力来完整地实现所想表达的内容。“音乐风格上会涉及后摇、情绪核等元素。”在这张专辑中，他们想要多样化地去呈现出一些东西。

V89乐队为新专辑所作出的努力和准备，无需赘言，这些真实的声音、思想、能量，蓄势待发。从他们满是期待的眼神中，可以读出的是越来越坚定的信念，还有那一份埋藏已久的野心，正悄悄地向外冒出尖锐的刺。

摇滚态度“音乐里的真实与自我”

今年，一档综艺节目《乐队的夏天》沸腾了整个音乐圈。盛逸尘说，这绝对是好事啊！更多人听摇滚乐了，也关注乐队这种编制了。但他知道，让所有大众去接受是很困难的，毕竟摇滚乐本身相对激进和前卫。

V89乐队将摇滚中的真实与自我带入到音乐里面，对批判和鼓励作歇斯底里的诠释，也试图让更多人听到和享受摇滚乐。林肯说过，我走得很慢，但我从不后退。他们又何尝不知，这样的努力漫长而悠远，却从未停滞不前，只庆幸自己是其中一份子。

在不断前行中，乐队陆续登上了俱乐部、Livehouse、音乐节舞台，他们用浸透衣衫的汗水、挣脱引力的跳跃、撕裂耳膜的呐喊，一次次地记录下自我的成长与蜕变。

孙克用了四个词来表达这种感觉，刺激、放松、发泄、爽。大琳想起首次登台的经历，坦言非常紧张，也弹错了一些音。兄弟们的开导和安慰，让他倍感温暖。韩建亮只要一站上舞台，就变成个“疯子”，极度享受狂躁的音乐现场。盛逸尘对于登台有股莫名的成就感，当看到下面的人群似行军一般，浩浩荡荡，恢宏壮观，他感觉到胸口蒸腾出热气，并不断往头顶翻涌。他说，那一瞬间有统领千军万马之感，我觉得什么都是值得的。

为了让理想照进现实，队员们在生活中咬紧牙关，一次次地做出取舍。除了排练和演出，他们奔走于琴行和课堂间，通过教课来充盈乐队的开支。前几日，大琳将摩托车偷偷卖掉，买了一把贝斯。大家都替他心疼，但他也只是淡淡地说，这把琴的音色很适合V89的风格。“把有限的金钱投入到音乐上”，是V89乐队的每个人都会去做的事情。

写在最后

V89乐队已经走过了第六个年头，并向着他们的“七年之痒”奔去。

七年真的会“痒”吗？可知而未知。

可知的是，他们已经活成了彼此生命中无法分离的一部分，视如家人。

未知的事，大概光凭想象也毫无作用吧。毕竟最终的所谓命运，是一步步走出来的。

所以，除了沉下心来做专辑，然后带着新歌去巡演，他们别无他想。

只愿他们在音乐里永远年轻，永远热泪盈眶。

然后向这个世界大声宣告，“嘿！你好，我们是V89。”