李云勇

【摘 要】舞蹈是以肢体动作为主要表现手段的一门综合性艺术，舞蹈教育属于艺术教育，是美育的一个重要组成部分，对少年儿童的身心健康有着重要作用。目前我国大部分小学都没有设置专业的舞蹈教师，相关的舞蹈教学工作大多是由音乐教师担任，音乐教师需要具备一定的舞蹈基础，需要更全面的专业素质。本文从舞蹈教育发展的趋势、音乐与舞蹈结合的必要性、舞蹈对少年儿童身心发展的作用等方面做些浅析。

【关键词】舞蹈基础；重要性

中图分类号：G42 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0204-01

一、舞蹈教育发展的趋势

目前我国小学艺术教育课程里有音乐和美术，没有舞蹈，活泼好动的孩子喜欢舞蹈是他们的天性，特别是女孩子，因为舞蹈最能直接表达孩子们的情趣，而学校能提供给孩子学习舞蹈的机会较少，大多是音乐教师在音乐课堂里穿插授课，或者是课外活动接触，想要学习舞蹈的学生，都是在校外培训机构学习，这样容易受到生活环境和家庭条件的限制。

专业舞蹈艺术人才的培养，需要从小专业系统的练习，打下扎实的基础，需要有舞蹈艺术的氛围和专业教师教授。很多孩子因为各种原因，错失了学习舞蹈基本功的最佳年龄，以至于不能实现自己的舞蹈梦想，这样既不利于我国全面素质教育的实施，也不利于个性化人才的培养。随着我国全面素质教育的推进、舞蹈教育的发展和人才培养的趋势，小学里也将会开设舞蹈课程，让学生有更多学习舞蹈的机会。

目前我国教育的发展相对不均，一些经济发达的市区小学里，女生开设形体与舞蹈课，男生开设武功课，小学生正处于生长发育的黄金时期，学习舞蹈对他们的的身心健康发展有着重要的作用

二、小学音乐课堂中音乐与舞蹈结合的必要性

音乐是舞蹈的灵魂，是舞蹈的声音；舞蹈是音乐的形体，音乐和舞蹈被称为“姐妹艺术”。音乐和舞蹈的结合是视觉与听觉的统一，可以相互促进，相互表现，舞蹈可以诠释音乐，音乐可以为舞蹈展示氛围，激励情绪，推动情节。

（一）音乐与舞蹈结合可以激发和培养学生对音乐的兴趣。兴趣出勤奋、勤奋则出天赋。可见兴趣爱好的培养是取得学习成果的一个重要因素，在小学音乐课堂中加入舞蹈元素，更加符合孩子好奇、活泼好动的天性，好奇将会激发孩子对音乐的学习兴趣，充分投入到音乐里，更好地理解音乐，体会音乐带来的美感，教学效果往往事半功倍。

（二）将舞蹈融入音乐，能更好的帮助学生掌握音乐节奏。音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱，是音乐艺术最重要的表现手法之一。被比喻为音乐的“骨架”。对于小学生来讲，音乐节奏比较抽象，难以理解和把握，如果能在音乐中加入相应的身体韵律和舞蹈动作，那么他们将能更加直接、具体地感受到节奏的律动。

（三）将舞蹈融入音乐，更能充分发挥他们的想象力和创造性思维，用自己的方式理解和感受音乐的内容。随着素质教育的深入，培养学生的想象力和创新力已成为教育的主要内容。小学生正处于以形象思维为主的阶段，他们活泼好动，感染性强，儿歌曲目旋律优美、节奏鲜明，如在聆听音乐和歌唱时，让孩子充分发挥自己想象，编配上舞蹈动作，来表达对音乐的理解和感受，那将对培养孩子的想象力和创造性思维有着极大帮助。

小學生由于肢体表现力相对较弱，教师所编排的舞蹈动作需与他们的生理和心理特征相吻合，动作要精炼，对形象与动态的把握要准确到位。

三、小学生学习舞蹈的好处

（一）提高身体素质，塑造优美形体。小学生正处于生长发育时期，通过学习舞蹈可以充分锻炼孩子的肌肉、骨骼、神经系统，促进视觉、听觉、肢体的感觉机能的提高，使大脑更加灵活，肢体动作更加敏捷。通过规范的舞蹈形体练习可以纠正不良体态，使学生站姿直立、挺拔，举止优雅，身材比例均匀，形体更加优美。

（二）锻炼意志。舞蹈的学习从基本功开始，压腿、开肩、下腰等一系列的柔韧性练习，要达到一定的高度，须持之以恒坚持练习，要完成一个优美动作，跳好一段舞蹈，或是参加演出和比赛，背后得付出辛勤汗水，正所谓“台上一分钟，台下十年功”，对于小学生的自制力和耐受力都是一种考验。

（三）陶冶情操。舞蹈是通过肢体的动作、造型，以及面部表情来表达内心的情感，在优美的音乐中，用身心去感受音乐的形象，塑造音乐内涵，表达美好的事物，陶冶情操，培养审美能力。小学生正处于身心快速发展期，接受良好的审美教育，可以使他们树立正确的人生观。

小学音乐教师具备扎实的舞蹈基础，将会给小学生学习舞蹈带来极大的帮助，对全面推进素质教育和个性化人才培养极为有利。