【摘 要】声乐表演是一门综合性艺术，通过音乐、语言、情感的有机结合，可以成功地将音乐作品转化为艺术形象。对于艺术形象的甄别，需要服从于审美意识，也就是说，如果审美意识不够强、审美水平不够高，对于艺术形象的认识也不会达到一个较高的层次。因此在声乐作品演唱及欣赏等环节，提高审美要求是非常有必要的。本文通过对审美重要性的分析，重点阐述了对声乐作品演唱主体及声乐作品欣赏者的审美要求。

【关键词】声乐；演唱；欣赏；审美；要求

中图分类号：J616.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0072-01

一、声乐表演的内容对表演实践的要求

音乐是一种美的享受，是从感性入手，以情动人、以美感人的艺术形式。对于音乐来讲，审美能力的提高对于音乐的表达与欣赏都起到至关重要的作用。表演者在声乐表演之前，应将声乐作品的内容进行分析和解构，将音乐作品中蕴含的情感完整表达出来，才能更好地将音乐作品呈现在观众面前，与观众产生艺术共鸣。实物、思想与情感是音乐作品演唱过程中的三大因素。所谓的实物要素，指的是对现实生活的浓缩与提炼反映在艺术层面，也是艺术来源于生活的一种体现，是艺术创作的源泉；思想内容的构成是人们对于声乐作品的自身评价，或创作音乐作品想要表达的思想内容，也是音乐作品的灵魂所在；情感内容相对比较容易理解，是基于对音乐作品的理解而帮助情感表达的一种方式。[1]以上三个要素关系到音乐作品的表演效果，因此，这三要素是相互联系、紧密合作、相互融合的。

在声乐表演过程中，要求表演者具有主动性及创造性，将作品情感与思想方面的特征把握住，才能将作品的主题表现出来。由此可见，表演者需要了解声乐作品的实物、思想、感情后，再融入自身对作品的理解与想象力，声乐表演才能够取得成功。

二、声乐表演对于演唱者的审美要求

声乐表演过程中，对表演者审美能力的要求是很高的，在表演者自身的意識中，要创造既源于客体，又能够超越客体的一种审美形象。通过表演者自身的情感体验，将意识与情感相互转化，给予声乐作品以创造性解读。在表演时，不光要求表演者将作品演唱出来，还要赋予情感以及自身对作品的理解，有经验有能力的表演者会在表演过程中找到灵感，使表演更加完美。显然，所谓的在表演过程中找到灵感，是针对能力极强、审美水平极高的表演者而言。如果在日常训练中没有超乎常人的努力，审美水平达不到一定的高度，是不可能有超水平发挥的灵感出现的。[2]由此可见，审美要求对于声乐表演者来说至关重要。

审美要求达到一定的高度后，可以更好地将作品内涵诠释出来。表演者的审美情感、精神气质、品格修养会通过日常的积累得到提高。当表演者对声乐作品进行二次创作时，可以游刃有余地将作品蕴藏的感情准确表达出来，打造更具独特魅力的优秀声乐作品。一名优秀的声乐表演者在进行声乐作品二次创作时，会最大限度地保留声乐作品的真实性，再配合高审美水平的个性化特征，使作品焕发出超越原作品的艺术魅力。

三、声乐作品欣赏的审美要求

声乐表演是一种双向的传播活动，对审美的要求也是双向的，不光对声乐表演者有高度的审美要求，对声乐作品的欣赏者也同样有高水平的审美要求。在声乐表演过程中，以欣赏者有较高的审美水平为前提，其对声乐表演起到评价的作用。声乐表演本身也有培养人们审美意识的作用，所以，作为声乐作品的欣赏者，同样也需要有极高的审美能力。欣赏者如果用审美的眼光看待声乐表演，积极主动发现美，可以很快受到表演者的影响，感受到美的元素，对表演产生美好的感觉，提高审美综合能力。

对于欣赏者来说，想象力是很重要的，丰富的想象力在高水平的审美能力的帮助下，可以更好地体会声乐的内涵。欣赏者可以在观看表演前对作品内容做一些了解，那么在欣赏过程中，就能够展开丰富的想象。[3]同时，表演者也会根据欣赏者对声乐作品的反应，做出适当调整，这也是欣赏者对声乐作品指导作用的具体表现。由此可见，声乐作品的欣赏者需要提高审美能力，在愉悦自身的同时，反作用于声乐表演者，进一步提高声乐表演水平。

综上所述，声乐表演的表演主体和欣赏主体都是社会实践活动的主体，将音乐表达形式与审美能力、情感表达能力结合在一起，使声乐作品产生震撼人心的效果，激发表演者与欣赏者丰富的想象力，加之审美使两大主体的审美趣味和精神愉悦感得到了提升，对于声乐表演的创作起到积极的审美导向作用。

参考文献：

[1]李晓晔.试论音乐教育中审美能力的培养[J].辽宁教育行政学院学报，2009，（10）：171-172.

[2]刘胜男.声乐表演及欣赏的审美要求探析[J].黄河之声，2015，（8）：109-110.

[3]李秋霞.声乐表演与欣赏的审美要求分析[J].黄河之声，2014，（16）：96-97.

作者简介：

杨三川（1967-），男，广东潮州人，副教授，大学本科。