王慧敏

【摘 要】豫剧《大祭桩》是常派艺术中耳熟能详、脍炙人口的经典剧目，具有很强的生命力。剧本故事简单明了，构思新颖，布局合理，作者正是通过这个故事的展开，揭示了封建社会婚姻的不平等，歌颂了对婚姻自由、恋爱自由的向往和追求。

【关键词】大祭桩；豫剧；黄桂英

中图分类号：J812.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0043-01

在豫剧里，《大祭桩》是旦角演员必学的剧目，其中“哭楼”“路遇”是最经典的两折。该剧演唱有闺门旦的温润柔美，也有青衣的沉稳大气，既有豫剧传统唱腔固有的高亢激越，也有细腻委婉的处理，表演上运用众多符合人物内心情感的程式表演动作，将对爱情忠贞不渝的黄桂英惟妙惟肖地呈现在舞台上，总能令台下观众看得酣畅淋漓，感动得热泪盈眶。

在2015年首届全疆戏曲表演大赛中，凭借豫剧《大祭桩》“路遇”一折，我荣获“表演奖”。2016年首届兵团折子戏大赛决赛凭借“哭楼”一折荣获“优秀奖”。当接到剧本后，我反复阅读、理解剧本的真谛，黄桂英是一个封建社会中勇于追求自由爱情，敢爱敢恨，对愛情忠贞的青年女子。我认为黄桂英的表演和唱腔艺术在“哭楼”“行路”“路遇”三场重点戏中得到了充分表达。

当黄桂英在绣楼听到了老家院禀告说，李彦贵在苏州三日之内就要开刀问斩之后，黄桂英多种复杂的情感交织在一起。当家院报“姑娘，大事不好！”时，我运用非常震惊的动作和表情表现为之一震，悲怆的眼神逐渐变为惊恐不安，等老家院说到“李公子三日之内要开刀问斩”时，突然抓住家院的手，全身呆立，眼神成焦灼状，急忙向大门冲去，想去再次哀求爹爹。家院道“老爷不在”，黄桂英一愣，用轻而急迫的语气问道：“哪里去了？”当得知父亲进京之后，绝望的雷霆一击使黄桂英昏昏欲绝地往后退去，一只水袖突然垂下，本能地双手扶桌，沉浸在极度的绝望和悲痛之中。当她突然意识到三日的斩期，心里引起了惊悸，又使黄桂英一手拿书信，一手比划着三天，再次奔向大门，然而大门紧闭，她上天无路，入地无门，营救李郎的一切希望都破灭了，黄桂英无可奈何展开书信，一种对爹爹满腔恼恨、对李郎无人救助的绝望心情达到高峰。她浑身颤抖，双臂的水袖直冲倒在桌子上嚎啕大哭起来。这样一整套的表演，把真实生活中的人物内心活动，用动作语言表现出来，观众也觉得非常真实，如身临其境。

在表演出走时，我加强了黄桂英出走时的蹑手蹑脚，左顾右盼，小心翼翼，生怕走不了的心理状态。出走后，我运用把斗篷猛力甩起，表现了黄桂英的警惕和担心，接着在飞快的圆场中扬风鼓篷，表现了黄桂英恨不得插上翅膀飞到苏州城的急切心情。

在疾奔苏州的路上，我运用打腰包的飞旋，蹉步、屁股坐、滑步、身体前后仰等手段来表现风雨交加、行路艰难，着重刻画了黄桂英对爱情的忠贞不渝和无所畏惧的人物品质。

“行路”一场中，“大雨倾盆银河翻，人也难俺天也难。老爹爹他拆散俺这好亲眷，恨苍天风雨交加又来纠缠。任凭你天塌地角陷，桂英的心志铁石坚。我不顾路滑往前赶，跌倒再起再向前！中途路上难煞俺，思前想后我心不安，怕只怕老爹爹他来追赶，行至中途把俺拦。我又恐怕，法场无亲不准见，是夫妻俺还未有配姻缘。还恐怕一步去迟到得晚，我再难见俺的结发男。我不顾风雨要把李郎看，闪出来两条路我作了大难。”这段的唱腔，表达了黄桂英冒着倾盆大雨，不顾道路泥泞，艰难跋涉，赶赴苏州祭桩的坚定意志。

在“路遇”一场戏中，黄桂英正好巧遇前去苏州的李彦贵的母亲和嫂嫂，遭到不明真相的婆母的责打，于是就出现了这场戏的核心唱段：“婆母娘且息怒站在路口，听儿把内情事细说根由。想当初李黄两家结亲后，也算是门当户对第一流。谁料想奸贼当道出祸首，才害得恁举家人亡家休。你的儿去投亲到俺门首，我的父他绝情义闭门不收。你的儿离俺府我心难受，每日里思念他我哭，哭在绣楼。那一日小丫环她对我说透，才知道你的儿卖水在街头。本有心劝爹爹俺不敢开口，俺怕他家法严气冲斗牛。又有心找李郎我大街去走，怎奈是闺门女难下绣楼。左也思右也想我容颜消瘦，怎忍心叫夫妻情顺水漂流。无奈何托丫环才找他在角门等候，见了面俺盟心事偕老百秋。他许俺姻缘事天长地久，俺许他作夫妻永结鸾俦。当夜晚差丫环把银两送就，偏遇着那狠心的贼杀死丫头。老爹爹诬相公他黑心血口，把李郎当强盗送往苏州。苦打成招问成罪下到南监坐牢囚。听说上司公文到，明日法场要斩头。俺背着爹爹不知晓，改换衣装下绣楼，不顾丑，不顾羞，不顾风吹雨打冷飕飕，俺不怕爹爹将俺打，也不怕闺门未上头，抛头露面苏州走，去祭桩去祭桩表一表，俺夫妻情由。”这一感人肺腑的唱段，黄桂英向婆母哭诉了事情的缘由，如泣如诉地倾吐了自己内心的满腹委屈，对李郎的万分牵挂和担忧之情。

《大祭桩》这部戏，我认为是一部爱情戏，是爱情的力量使黄桂英一个女子变得坚强、自信、成熟。只有通过声情并茂的表演，情真意切的唱腔，才能表达黄桂英不畏艰难险阻，对爱情的执著追求。通过饰演黄桂英，使我感到塑造人物，必须走进人物内心，与人物同悲同喜，才能把人物演活，把戏演绎精彩。