凡春喜

摘 要：声乐专业师生的艺术实践是对所学音乐理论的实际应用和对所学专业知识的复习巩固，让声乐学习者既能全面展示声乐专业的技能技巧，又能实现良好的舞台艺术效果，文章对艺术实践在培养高校声乐表演人才的措施进行分析。

关键词：艺术实践；高校；声乐表演

提高学生音乐艺术实践中的创新精神和设计能力，将审美能力的培养和技能技巧的学习结合起来。为学生提供充足的专业艺术实践机会。建立开放式、综合化、宽口径、厚基础的音乐艺术实践教学体系，科学合理地安排专业艺术实践具有重要而深远意义。

一、艺术实践教学平台建设

（1）建立共同的专门网站音乐互联网小组。合作举办音乐学专业本科教育项目的资源互助优势，搭建声乐艺术实践网络平台，让在国外学习的相关中国留学生通过网络平台传递国外新鲜的高校声乐艺术实践视频资料与学习心得，同时留学生也可以看到祖国高校声乐艺术实践的丰富资料。与此同时，组织建立学生互联网小组，开展网上交流学习体会，举办网上音乐讲座，倡议学生建立音乐博客，建立声乐档案，方便同学们今后的音乐学习，更好的储存音乐知识。在学生班级建立网络学习园地，作为师生交流和沟通的平台，也开阔各音乐学科学生之间交流的渠道。

（2）在艺术实践教学环节，引导学生进行艺术实践活动设计，并对可行的活动给予支持。同时，音乐表演方向的专业有钢琴、舞蹈、管弦几个典型专业可以资源共享，如钢琴演奏专业的学生可以选择为声乐演唱专业的学生伴奏，参与并更好的完成艺术实践活动。

二、艺术实践与专业教学相互结合

（1）课程安排。在课程安排上注重职业导向性强的科目，强调专业技能的培养；基础课程的安排要灵活配置，加重艺术实践的分量。同时，在具体教学中，根据学生本身先天条件来确定专业技能能力，再安排具体课程，实行理论性、技能性强的“专业核心课程”和实践渠道宽的“专业方向性课程”结合。“专业核心课程”中的声乐技巧课中加入学生可以相互合作形式的课程，如学生选修重唱课，这种课的形式既可以提高巩固学生的专业能力，也可以提高学生在完成音乐实践作品中协作的能力，同时在重唱作品演唱中不断积累重唱作品的曲目量，也提高学生重唱曲目量的积累数量和音乐修养。“专业核心课程”是学生的必修课，课程修完之后，学生可根据其特长、爱好等，选择针对性、实用性较强的“专业方向性课程”进行学习，可以根据学生的不同情况选修针对性与实用强的课程，如电脑音乐MID制作课程。

（2）教学环节。在教学环节上要专业技能、音乐理论教学和艺术实践并重，将实践纳入教学中，在课时、教师指导上具体化。同时，为学生编排演出节目，如独唱曲目的伴奏的编配等，在突出专业技能教学的特色同时加入大量的实践元素，以加强综合能力的培养，培养出专业实践能力和综合运用能力都很强的学生。

①学生要提高音乐艺术实践能力。学和用相结合，理论和实际相结合，培养良好的优良学风。②要培养学生音乐艺术实践的自觉性，认识到音乐实践的重要性，必要性，自觉主动地参加到这一活动中去，音乐实践的重要性在于：可以获得实际表演经验。真正学习音乐，感受音乐，享受音乐，理解音乐。在教学中，千方百计想方设法培养学生的学习兴趣，可以成立各种兴趣小组，如声乐组、器乐组、合唱队等。③提高学生的审美观念。青年学生的特点，决定了对学生进行艺术实践的必要性。学生的特点是：参加社会实践少，思想单纯，辨别能力不强，这就要求我们通过艺术实践活动提高学生的审美观念。④培养学生的团队协作能力。不论是召开独唱（奏）音乐会还是参加社会演出活动，不论是声乐比赛还是征文活动，这些艺术实践活动都是以团队的形式展开的，通过这些活动，还可以提高学生的沟通能力。如组织小型演唱会来讲，从策划到演出，从幕前到幕后策划会的召开，主持人的选定等等都需要与人协作。艺术实践活动，培养了音表专业学生的团结协作精神。

三、声乐表演艺术实践方案

（1）课堂教学组织：为了更好的探索课堂教学的创新模式，我们在课程的安排上也应做相应的调整，在一对一授课形式的基础上又增加了：①声乐理论课：培养学生学习声乐的兴趣，增加声乐的理性认识，做好声乐学习的铺垫作用，提高声乐学习的艺术修养。②小组课：让学生相互接触、相互认知，从个人的封闭练习到学生之间的公开讨论，个人的声乐训练也成为公开的观摩，增加个人的自信心，提高声乐学习的兴趣，这不失为是一种很好的课程形式。③声乐大课：声乐大课可以通过观摩、欣赏听讲座等形式来进行，让学生了解声乐的真谛，提高声乐学习的兴趣，共同努力来进行声乐的探讨，加大知识学习的广度。

（2）课外教学辅助：①举办小型或家庭演唱观摩活动；利用双休日、节假日、举行小型演唱活动，有很多便利条件，可以利用宿舍、会议厅等场地。邀请亲朋好友观摩，能提高演唱者的心理素质，检查学习效果。②积极参加学校和社会上的各种活动。学生要积极参加学校和社会上各种演出活动。如：声乐比赛；重大活动的庆典演唱活动；音乐创作发表会等等。③组织学生的独唱音乐会。组织学生的音乐会是音乐艺术实践的重要活动，一般情况下，学生毕业前夕，走向社会之际，总想通过音乐会的形式汇报自己的学习成果，举办这样的音乐会有以下好处：大课堂和小课堂结合，课内和课外结合，提高音乐表演专业学生的表演能力。声乐艺术的主要课堂应该在大舞台上，学习音乐的出发点和落脚点都应在舞台上，通过音乐会这种形式，教师和学生可以在舞台表演的实践中查找自己在课堂教学中和学习中的不足。

四、结语

声乐教学与表演作为音乐教育的重要组成部分，是融语言、音乐和情感于一体的综合性强的表演艺术。声乐教育中融入创新教育，使普通高校大学生了解声乐艺术的特点，掌握演唱的技巧和规律，并有助于学生在艺术意境中学会发现美、体悟美、创造美和传播美，全面提升审美情趣和人文素养。

参考文献：

[1]王祖陽.声乐教学中“心育艺术”的探索与实践[J].桂林师范高等专科学校学报，2010（12）.

[2]杨新波.声乐艺术实践在声乐学习中的作用[G].教育（文摘版），2016（05）.

（作者单位：江西科技师范大学）