彭静

[摘要]戏曲表演是真功夫，来不得半点虚假，必须在学习中成长。湘剧，作为三湘大地一个古老而美丽的剧种，还有许多耳熟能详的经典剧目在等待我们去弘扬传承，还有“这一个”和“那一个…白蛇”在等待我们融入戏魂中，与之天长地久。这是历史赋与我们的使命。

[关键词]戏曲湘剧表演程式性虚拟性综合性《白蛇传》文武双全

戏曲是中华民族创造的独特戏剧文化，它以源远流长的历史、独一无二的表现形式傲立于世界艺林。它是高度综合的舞台艺术，以程式化表演为基石，歌舞讲故事。发自民间传说的深厚底蕴，田汉先生将《白蛇传》改为戏曲剧本，并成为经典，他的大量诗意浪漫的隐喻手法，创造了思想性、艺术性、传奇性、戏剧性等诸多层面不可逾越的高度。

《白蛇传》始于唐五代，成于南宋，与《梁祝》、《孟姜女》、《牛郎织女》并称华夏汉民族流传最广的四大民间传说，家喻户晓的讲述的是千年蛇精幻化为人，姐妹二人游湖偶遇，与凡人许仙一见钟情，喜结良缘，却横遭孽和尚法海干涉，无情拆散的一系列悲欢离合的爱情故事。故事以创造了白娘子、许仙、小青、法海等个性鲜明的人物形象而魅力独具，充分表达了“人性解放”这个共同的宿愿；传说踪及“烟雨西湖”、“雷锋夕照”、“姑苏街巷”、“金山古刹”等杭州、苏州、镇江三地美景，有血有肉地保留了对地域文化的描述，其中“镇江端午节饮雄黄酒”的传统习俗，成为故事发展的重要转折点。

戏曲中“白蛇”是花衫俊扮，梳大头，水钻头面，白绣花披、衬白素褶子，白绣花裙子，白彩裤，还有吊穗的彩鞋……就是这样的一个造型，一代一代，《白蛇传》被传下来了；它文武双全，集唱、念、做、打于一身，好听好看，跌宕起伏，扣人心弦。这个剧目在湘剧中同样被列入了保留剧目，我从入艺校起就开始接触、研习，回首也算是打磨了15个年头了，或许是舞台中我与白素贞的这些年，水乳相融，难分两下，对表演有了更多的领会，便想把它写下来与同行砌磋共勉。

第一场《游湖》。白素贞和小青下山后第一次到了西湖边，对人间万物充满了新奇，“想我姐妹在深山修炼之时，洞府高寒，每日白云深锁，闲游冷桑经，梦对梭罗花。如今，来到这江南。领略这山温水软。叫人好不欢喜。青妹你来看，那前面就是有名的断桥了。”小青又问：“姐姐，既然叫断桥，为何又没有断呢？”白素贞会心一笑，折扇遮面，“虽然是叫断桥，桥何曾断，桥亭上过游人两两三三，对这等好湖山愁眉尽展，也不枉下峨眉走这一番。”逢雨，许仙上场，赠伞，同游。如此，一场雨，一尾船，一把伞，命运让他们走到了一起。雨过天晴，白娘子触景生情，轻吟喜悦，“雨过天晴湖山如洗，春风熙熙透罗衣。”许仙应和，“怎奈把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”好一个难得的默契！二人不由喜形于色，白素贞忍不住推小青，“问君子家住哪里，改日登门叩谢伊。”小青凑前询问，许仙虽嘴里前言说“不敢当”，却又后语里紧跟着：“寒舍住在清波门外，钱王祠畔小桥西。”这一前一后，一来一去，二人的心思一展无遗。白娘子又道：“这君子老诚令人喜，有答无问直把头低，青儿再去说仔细，请郎君得暇防曹祠。”但听那轻慢流连的唱词，清丽婉转的曲调，分明是姹紫嫣红、良辰美景，分明是投石问路、暗送秋波，却只见初识的欢喜，一点羞涩，一点不安与那蠢蠢的春光乍现；好一个不期而遇，曼妙韶光。这一切都是干净的，唯美的，让人不禁感叹爱情之初，初心之白，白得让人不忍挥毫书画。突然，船夫不识时宜地道破一句：“前唐门到了！”这厢怎舍得好梦？急中生智，白素贞又扔给小青一个暗示，要她设法留住许仙的“伞”，好留个借口下次再见；小青点头，“对天一指”，雨顷刻之间就倒下来了。这一“指”，省略了多少中间环节，“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”，这种极简与西方戏剧的写实是截然不同的，戏曲表演的“上山下山、行船过渡、推车上马”无不在假定与程式之中，诺大的舞台唯有“一桌二椅”，此乃中国戏曲之精华。。

《结亲》。这一场戏虽然很短，却承上启下。许仙如约而来，白素贞借答谢许仙赠伞，与之小酌，把许仙的家室及生活习惯一一做了了解，并示意小青牵线做红娘，大胆向许仙提亲。

《酒变）>o白娘子与许仙夫妻二人在镇江开了一间小药铺，过起了滋润的小日子。时逢端阳佳节，白娘子已身怀六甲，许仙却被法海挑唆，“端午节之日让白素贞喝下雄黄药酒，毕现原形！”法海的话频频闪现，许仙将信将疑。“娘子就干了这一杯吧！”“娘子！”‘娘子——！”不管娘子如何推托，他鬼使神差，不肯相让，白素贞不忍败兴，只能勉强应酬，以为“凭着我九转功料也无妨”明知危险却心存侥幸，眼见酒盅又满，她深感不力，暗自摇头，许仙又敬：“娘子，再饮一杯，祝你我夫妻偕老百年！”这一祝辞又将白素贞逼到悬崖，无奈，再饮；这便好，酒力发作，她再也支撑不住，浑身哆嗦，身步来回摇晃，一个踉跄，连串退步，闪入床帘，不管她心思几许，她都没能成功，眼神里剩的只有无奈与不舍；许仙端着醒酒汤过来了，撩开床帘，只见白素贞坐在帘后手执道具“白蛇”，配合舞美的干冰烟雾制造出的妖气腾升的效果，什么都不用说，观众都懂了！白素贞已现原形！小青赶到时已晚，许仙受惊、挺尸毙命。小青唤醒姐姐。白素贞心如刀绞，一段急促的垛子：“含悲忍泪托故交，为姐仙山把草盗，你护着官人莫辞劳，为姐若是归得早，救得官人命一条，倘若是为姐回不了，你把官人葬荒郊。坟头种上同心草，坟边栽起相似树苗。为姐化作那杜鹃鸟，飞到坟头也要哭几遭。”她下定决心，拼死也要把爱人救，焦急，痛苦，折磨。

《盗草》。是一场展现演员武打功底的戏。文妆改武扮。一身白色改良打衣打裤，水钻头面也换成了白蛇头盔。“轻装佩剑到仙山”及与仙鹤二童一段双剑比武，将心中无限的悔恨、懊恼和焦急，都集中在演员的唱腔和身段当中。

《索夫》。许仙在白素贞的努力下复活，上金山寺拈香还愿，不料又被法海迷惑，关进金山寺。白素贞不得不忍气吞声，上山求法海放丈夫下山回家。法海不准。法海：“白素贞休得要痴心妄想。救许仙除非是倒流长江，人世间启容你害人孽障。”白素贞：“白素贞救贫病千百以上。江南人都称我白氏娘娘，也不知谁是那害人孽障。害得我夫妻们两下分张。”两下激怒，水漫金山，金山一败，逃往西湖。

《断桥》。白素贞换下打衣打裤，头戴散发，身穿白褶子、白裙，腰系包裙飞衣；一路西湖寻找失散的青儿，此时腹中胎儿已有八月，寻至途中晕倒湖边。小青寻姐，上场，巧遇，是又心疼来又生气，心疼姐姐遍体鳞伤，生气许仙背信弃义，小青替姐姐不值：“姐姐咱们走吧。”白素贞有气无力地回应：“啊——！”两人辗转，到了断桥边，物是人非，白素贞字字珠玑：“西子湖依旧是当年一样，看断桥桥未断，却寸断了柔肠！”可见小青的愤怒，白素贞的无奈和伤心。迎面正遇逃下山来的许仙，小青举剑就劈，“小青妹且慢举龙船宝剑”，此段唱腔是亮演员嗓子的时候，最高音到了A调，又是祈求，也是震慑，配合湘剧独特的锣鼓，每一句台词，对一个多小时文武戏下来的演员是一个极大的考验。白素贞竭力阻拦，情急之中双膝一折，以跪相求，千般伤心，万般气恼，恨也好爱也好，个中委屈全只汇集在那一句柔情万丈的“冤家——”，这呼唤五味杂陈，声泪俱下，叫人好不纠心，将近三十分钟的一段南路唱腔，道出所有真情原委，末了，许仙盟誓：“既然是蛇仙，我也心不变”。至此，小青顾念姐姐腹中的胎儿，成全他们，最后以一段四平调圆满收官，“难的是患难中一家重聚，学燕儿衔泥土重整家园，小青儿扶为姐清波门转，猛回头避雨处风景依然。”

戏曲表演是真功夫，来不得半点虚假，必须在学习中成长。尤其是今天这个时代的戏曲表演，对于人物个性的塑造我们必须吸纳西方戏剧对人物内心情感、情绪、性情的表现观念，不能墨守成规，简单承继。在与湘剧《白蛇传》之白素贞一同走来的青春岁月，我逐渐明白了“此时无声胜有声”的意境，明白了什么是戏曲的舞台综合性特质，学会了以程式性表演为中心协同集体展现，学会了活用“四功五法”，在虚拟性环境中精炼地塑造人物、讲述故事。湘剧，作为三湘大地一个古老而美丽的剧种，还有许多耳熟能详的经典剧目在等待我们去弘扬传承，还有“这一个”和“那一个”“白蛇”在等待我们融入戏魂中，与之天长地久。

（责任编辑：刘小红）