谁都知道纽约的城市魅力不仅在于高楼林立、地铁纵横以及第五大道世界顶级的奢侈品旗舰店，假设抽走了大都会博物馆、林肯中心、百老汇音乐剧那样的文化标识，那座城市瞬间便会失去灵魂。圣彼得堡虽然不是俄罗斯首都，但谁敢小觑那座城市深厚的文化传统？如果天津的文化能够冲破观念束缚，做到跨越式发展，谁又会怀疑天津之于首都北京，不会像纽约之于华盛顿，圣彼得堡之于莫斯科呢？

一、艺术改变城市性格

一座城市需要什么？这是每一位都市人潜藏于内心的发问。这里有对于生存的需求，更有对于生活的渴望和幸福的追逐。而在中国日新月异的城市化进程中，高楼拔地而起、道路纵横交错、商业繁荣昌盛，每一座城市都被整个时代以超乎想象的速度推动向前、无法止步。然而，这是城市的全部吗？这是人们对于城市所有的期待吗？

天津，如果你的印象还停留在海河流淌的曲艺之乡，那么你已经被这座城市远远地抛在了身后。如今，游走在天津的街道，你不得不惊讶于在十年前后一个历史旧城向现代都市的蜕变。你能感受到的不仅仅是经济的繁荣，而是一座城市涌动的新的生机。

天津大剧院的落成，就是这份生机的协奏曲，它让这座城市散发出脱胎换骨的文化魅力。它像初生婴儿的第一声啼哭，而这个晚生的婴儿，从呱呱落地的那一刻，就带着与生俱来的尊贵。这份尊贵让天津足以在文化上与北京、上海等国际大都市比肩。

在已经过去的 2012年4月29日，莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇 ·丹钦科音乐剧院芭蕾舞团由该团艺术总监、俄罗斯人民艺术家、国际顶尖芭蕾巨星伊戈 ·捷林斯基率领，以宏大华贵的阵容和经典版本的芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》，在歌剧厅呈献了天津大剧院开幕演出季的首场演出。再看看在这个开幕演出季中出现的这些令人怦然心动的大师、乐团和演出剧目吧：夏尔 ·迪图瓦与费城交响乐团、艾莫森四重奏、弗拉基米尔 ·阿什肯纳齐和悉尼交响乐团、瓦莱里 ·捷杰耶夫与马林斯基剧院交响乐团、里卡多 ·穆蒂与芝加哥交响乐团，不一而足；作为国粹的北京京剧院九大头牌的“唱响之旅”全球巡演天津站、北京人民艺术剧院的话剧《窝头会馆》《喜剧的忧伤》等优秀剧目将相继登陆天津大剧院；音乐剧《妈妈咪呀！》（中文版）、殿堂级大师彼得 ·布鲁克的话剧《情人的衣服》以及一批高水准的芭蕾舞剧、戏曲、儿童剧等也在开幕演出季的内容之中。应接不暇甚至是有些眼花缭乱的世界顶级艺术作品，让天津大剧院和整个这座城市散发着文化的气息以及一座现代化城市的锐气。

艺术，能够改变一座城市的风貌甚至性格，而推动这份变化的，是城市中从政府高官到平民百姓的每一个人。

感谢天津市委市政府，一个不仅仅把目光停留在经济发展上的政府，它懂得文化的繁荣对于人和城市的价值，让人们的内心也富足前行；感谢驱动文化传媒，一个有着 20年市场化运营历史和成功经验的企业，改变了文艺演出脱离政府输血便入不敷出的模式，把世界艺术宝库的明珠镶嵌海河；更要感谢这座城市真正的主人 ——每一位天津人，你们对于艺术的欣赏，是对所有拥有这份追求的推动者最好的回报。走进去，坐下来，让我们的精神得到无法替代的愉悦。

一座城市的生命很长，上则千载；每个“我们”的生命很短，不足百年。而艺术的生命，超越时空、跨越国界、世代传承。在这个意义上，艺术——是城市和人的另一种生命。

那么，就让我们从这一刻开始，聆听、欣赏、沉浸在交响乐、室内乐、歌剧、舞剧、话剧、诗歌的演绎中，给我们的生命另一种精彩！

二、有歌剧的城市

不久前还有人计算，目前的中国，有歌剧的城市不过北京、上海、广州

现在，仅2013年天津就有九部世界经典歌剧上演，没有必要花时间重复论证“歌剧集各艺术门类之大成；歌剧是大都会文化的标尺；歌剧是人类精神文明的结晶”，只需翻开天津大剧院的演出日历，你一定会吃惊，如此丰富的世界经典歌剧演出，竟然是在天津？

2013年对于天津是一个不平常的年份。三月，汤沐海大师率刚刚整合而成的天津歌剧院与意大利普契尼艺术节合作演出普契尼歌剧《托斯卡》；五月，天津大剧院邀请莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇 ·丹钦科音乐剧院演出根据普希金同名小说改编、柴科夫斯基作曲的歌剧《叶甫根尼 ·奥涅金》；六月，天津歌剧院演出二十世纪最伟大的民族作曲家巴托克的歌剧《蓝胡子公爵的城堡》；七月，天津歌剧院与匈牙利国家歌剧院合作，连续演出威尔第的三部歌剧《弄臣》《游吟诗人》《阿伊达》；八月，演出瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》（浓缩版）；九月，与德国杜塞尔多夫莱茵歌剧院合作演出莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》；十二月，天津歌剧院与天津大剧院联手推出天津版歌剧《茶花女》。

说到《茶花女》，根据指挥家郑小瑛先生的回忆， 1978年她率领中央歌剧院在两千个座位的天津第一工人文化宫连演四十场，场场爆满。中国的改革开放也是从那一年开始。此后三十五年间，天津这座中国最早引入西洋音乐的城市几乎没有歌剧演出。

天津版歌剧《茶花女》，故事被解构到一百年前天津的意大利租界。这版歌剧的出现，标志着天津这座锐气的城市跨越式文化发展的步履之快、理念之新颖。明眼人也会从中发现，打造中国原创歌剧才是我们追求的梦想。

在往返于北京、天津的“潮人 ”们必经的天津站南 4出口，迎面而来的天津大剧院姹紫嫣红琳琅满目的演出海报，让人们强烈感受到天津积蓄已久突然爆发出的文化气息。除了歌剧，你还可以看到美国费城交响乐团、英国皇家爱乐乐团、法国广播爱乐乐团、荷兰鹿特丹爱乐乐团到访天津的信息；新西兰皇家芭蕾舞团、马林斯基剧院芭蕾舞团、纽约城市芭蕾舞团演出《安娜 ·卡列尼娜》《天鹅湖》《吉赛尔》的消息；还有世界小提琴大师安妮 ·索菲 ·穆特、吉顿 ·克莱默、谢尔盖 ·克雷诺夫，艾莫森弦乐四重奏、上海四重奏、英国古乐协会乐团等组成的首届天津国际室内乐音乐节；天津歌剧院交响乐团则推出自己的第一个乐季“贝多芬全集”。演出贝多芬九部交响曲，五部钢琴协奏曲，一部三重协奏曲，一部小提琴协奏曲。endprint

我想提醒一点，从来都是天津的观众到北京、上海或国外去观赏世界顶级演出。而我上面提到的演出，只有在天津能看到。

三、从文化自觉到文化自信

去年国庆节，圣彼得堡马林斯基剧院的芭蕾舞剧《安娜 ·卡列尼娜》和《天鹅湖》在天津大剧院的五场盛大演出毫无争议地成为 “2013年度中国最重要演出”，相当比例的观众来自北京、上海甚至伦敦。

一年后，莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇 ·丹钦科音乐剧院将以六百人强大阵容专程在天津大剧院连续演出六场普罗科菲耶夫根据列夫 ·托尔斯泰小说创作的史诗歌剧《战争与和平》，这次演出仍有可能成为 “2014年度中国最重要演出”。

《战争与和平》《居里夫人》和原创歌剧《永乐》都是今年秋天“首届天津国际歌剧节”的参演项目。在这之前，对天津充满好感的指挥大师祖宾 ·梅塔会亲自指挥《卡门》和《奥赛罗》为歌剧节开幕。

伴着春天的脚步，即将到来的“首届天津曹禺国际戏剧节”聚集了北京人民艺术剧院的看家大戏《茶馆》《白鹿原》；莫斯科高尔基模范艺术剧院的《蘑菇沙皇》、《在底层》；柏林列宁广场剧院的《朱莉小姐》；汉堡塔利亚剧院的《耶德曼》；华沙话剧院的《假面 ·玛丽莲》和国内首次公演的《红旗谱》、《雷雨 2014》等。

“两节”，像两座高高的桥墩，架起天津与世界文化对话的桥。天津大剧院像一座巨大的船坞造就了大船，正迅速蓄满足够的水，大船便可航行，而这水便是城市里每一个人的关注、参与。

2014年，天津大剧院和天津音乐厅按不同类别、系列总共安排了将近四百场演出。年底，马林斯基剧院还将带着罗季翁 ·谢德林作曲的芭蕾舞剧《神驼马》、《福金编舞集锦（天方夜谭、火鸟、仙女们）》；克里姆林宫芭蕾舞团带着《胡桃夹子》和《天鹅湖》为天津打造一次世界级舞剧飨宴。

我们都有相同的经验，无论你走到哪座城市、哪个国家，想全面感知它的最有效方式就是去博物馆了解它的历史，去剧院触摸它精神的脉搏，文化艺术成为没有国界的语言。

按林兆华导演的判断，当代戏剧文化发展的前沿和最高成果在欧洲，在德国、俄国，在波兰。而今天，透过“首届天津曹禺国际戏剧节”和“首届天津国际歌剧节”，我们在天津看世界。

To see and to be seen，世界也在看天津。

钱程：天津大剧院院长endprint