王晓玲

（沈阳音乐学院 舞蹈学院，辽宁 沈阳 110169）

芭蕾舞剧中国元素运用的流变与发展

王晓玲

（沈阳音乐学院 舞蹈学院，辽宁 沈阳 110169）

芭蕾舞剧是欧洲芭蕾舞展现古典高雅艺术与现代精神文明的综合体，回首芭蕾舞剧初入中国、在中华大地上生根发芽、与中国元素相互融合的漫长岁月，芭蕾舞剧无论是在舞剧内容还是舞剧表现形式等方面都得到了极大的丰富，使芭蕾舞剧的表演形式得到了多样化的提升。分析和探讨西方芭蕾舞剧与中国元素相互融合的过程，阐释中国元素对于芭蕾舞剧的发展和流变起到的重要作用，以促进我国芭蕾舞剧艺术不断发展。

芭蕾舞剧；中国元素；融合

随着世界经济的快速发展，世界文化的相互交流也在突飞猛进地进行着。五四运动不仅打开了中国人传统闭塞的思维模式，也为中国传统文化打开了一扇展望世界艺术的窗户，开启了芭蕾艺术走“中国化”的道路。随着中国门户的逐步打开，西方艺术逐步涌入中国，有的是通过留学生将在国外看过的西方舞蹈记录下来带回祖国，有的是通过西方马戏团、舞蹈团体来中国表演，被中国观众直接接受。《魂断蓝桥》《红菱艳》等文艺电影，也为中国观众带来了一丝惊艳。

一、芭蕾舞剧在中国的传播

最初，芭蕾舞剧在中国的传播主要通过三种途径：第一种，海外留学生与清朝出使官员的见闻笔录。海外留学生以及清朝的出使官员对在国外所欣赏到的各种舞蹈表演感到非常的惊艳，这些舞蹈与中国的传统舞蹈大相径庭，令他们产生了浓厚的兴趣，于是，他们将看到的舞蹈表现形式用语言文字表达出来，形成书籍，回国后开始在国内流传，使更多的中国人了解西方舞蹈的形式[1]。第二种，西方马戏团与各种舞蹈团体来华演出。随着西方列强对中国的侵略范围的不断扩张，方便了西方舞蹈团体以及马戏团频频深入中国很多地区进行演出，给中国人民增添了许多了解外国舞蹈艺术的机会。第三种，随着我国人民对西方舞蹈认识的深入，很多归国华侨和外国侨民主动创办西方舞蹈学校或研究所，这种高雅的艺术表现形式受到了很多中国上层人士的欢迎。芭蕾就是借助这三种途径逐步传入中国，其中《堂·吉诃德》《吉赛尔》《天鹅湖》等经典舞剧，给中国观众留下了深刻的印象。

当芭蕾舞剧这种西方的艺术形式初入中国时，经历了很多的曲折，因为它不仅冲击了中国传统固有的艺术模式，对芭蕾舞剧本身来说也是一种巨大而全新的挑战，更是对芭蕾舞剧能否在新的民族文化背景下生存发展能力的巨大考验。但当芭蕾舞剧不断找寻突破口适应中国百姓、根深中国文化时，它找到了途径，编导们尝试着将中国元素运用其中，在与中西文化和艺术形式的“碰撞”之下，获得了前所未有的成功。回首芭蕾舞剧在中国土地上的生根发芽，究其原因主要是依靠西方芭蕾舞剧与中国元素的恰当融合，让西方芭蕾舞剧在表演中带有中国味道，符合中国百姓的“口味”和审美标准，并在此种融合和影响下还产生了中国自己的芭蕾舞剧。而这些带有明显中国特色以及民族色彩的芭蕾舞剧，更加贴近中国观众，符合中国观众的喜好，并且根深蒂固，形成了芭蕾舞中国化发展的最佳成果。

二、芭蕾舞剧与中华文化的交融

随着世界众多芭蕾舞团纷纷来华演出，给中国观众带来了视觉上与听觉上的享受，由此拉开了西方芭

蕾舞剧与中华文化相互融合的序幕。中国芭蕾舞剧的诞生给芭蕾艺术的未来发展提供了重要的艺术元素，同时中国芭蕾舞剧的创造与表演受到了世界的瞩目。《和平鸽》是中国芭蕾历史的第一页，它标志着西方芭蕾与中华文化深入融合，是芭蕾艺术历史上的新飞跃。《和平鸽》凝结了芭蕾舞、现代舞和中国民间舞三种艺术形式，是中西舞蹈结合的典范[2]。外国舞团的来华表演，给中国的舞蹈艺术家们极大的启发，他们也开始纷纷创办中国芭蕾舞蹈培训班，中国芭蕾艺术走上了系统化发展的道路，这一举措在芭蕾发展历史上有着重要的意义。北京舞蹈学校在此首开先河，聘请西方芭蕾舞艺术家担当芭蕾舞剧科的指导教师，为中国芭蕾的发展提供了专业化的保障。

西方芭蕾舞剧与中国元素的结合是芭蕾艺术创新的源泉，《无益的谨慎》《天鹅湖》《海峡》以及《吉赛尔》都是芭蕾舞剧与中国元素融合的产物，这些由中国人演绎的芭蕾舞剧更贴近中国观众的文化背景，更容易被中国观众所接受。正是中国元素所发挥的重要作用，使芭蕾舞剧在中国掀起了芭蕾热，随后，《巴黎圣母院》《泪泉》《西班牙的女儿》等经典剧目也在中国的舞台上被呈现，一部部经典芭蕾舞剧在中国舞台上的表演[3]，标志着中国芭蕾人已经成功地将中国元素融入西方芭蕾中，让来自西方的芭蕾舞剧带有了中国味道。

随着中国芭蕾人对于芭蕾有着更为深入的认识之后，他们并不满足将外国的经典芭蕾舞剧融入中国元素，而是从中国文化的背景下创造中国民族化的芭蕾舞剧，北京舞蹈学校以《鱼美人》为铺垫，从借鉴西方芭蕾舞剧的艺术表现形式及剧情结构，到《红色娘子军》《大红灯笼高高挂》过渡到以独立创作中国特色的芭蕾舞剧，这是中国芭蕾舞剧发展的巨大突破。《白毛女》《红嫂》等经典剧目，将中国红色革命与芭蕾艺术表达方式紧密地结合在一起，形象地展示了中国革命精神。《沂蒙颂》《草原儿女》是中国芭蕾人深化民族生活于芭蕾艺术表达的代表作，是中国元素完全贯穿于整部芭蕾舞剧的经典。后期，红色革命题材的芭蕾舞剧逐步被《祝福》《雷雨》《林黛玉》《梁山伯与祝英台》等带有民族文化特点的中国原创芭蕾舞剧所替代，同时，这些具有文化特色的芭蕾舞剧在题材、音乐、舞美等方面也有着新的突破。直至今天，中国芭蕾舞剧的发展日新月异，中国芭蕾人仍在孜孜不倦地探索着中国芭蕾舞剧的发展。

三、中国元素融入芭蕾舞剧的意义

芭蕾舞剧加入中国元素不仅拉开了中国芭蕾历史的序幕，同时，也为芭蕾舞剧提供了多样化发展的可能性，因此，西方芭蕾舞剧与中国元素的恰当融合有着重要的意义，其意义主要体现在三个方面：

（一）剧情、舞蹈表现形式的多样化

西方芭蕾舞剧融入中国元素，如广州芭蕾舞团创作演出的《梅兰芳》，将梅大师一生主演过的人物一一以回忆形式展现出来，与原有西方芭蕾舞剧相比，从剧情结构的设计上、舞剧人物的数量上、角色塑造上有着新的变化[4]。随着中国元素的加入，芭蕾舞剧在剧情结构的设计上更为紧凑，结构更具有中国思维的逻辑性，为了迎合剧情的发展，中国芭蕾在剧中设置的人物比西方芭蕾舞剧更多，人物个性更为明显，使整个剧目在表演的过程当中更富有挑战性与感染力。

（二）舞蹈语汇的多样性

中国芭蕾在吸收西方芭蕾的基础上，融合了中国的民族舞、现代舞等民族化舞蹈，如中央芭蕾舞团创作演出的《大红灯笼高高挂》，其中采用了大量中国京剧、民歌、民间舞、中国舞等元素，丰富生动地表现了此情、此人、此景。这种融入和运用，让中国芭蕾在舞蹈语汇的表达较比西方芭蕾更具多样性，能够更加形象地表达舞蹈的意境。舞蹈语汇是舞蹈艺术表达的载体，是舞蹈表达艺术情感的关键，中国芭蕾运用多种形式的舞蹈语汇，极大地丰富了芭蕾艺术的表现形式，让中国芭蕾与西方芭蕾有着明显的区别。

（三）舞蹈音乐的多样性

中国芭蕾是具有强烈民族特色的舞蹈艺术表达，是中国文化的传递载体，因此，在舞蹈语汇的个性表达方式下，舞蹈配乐也显得十分的重要，一首优美的舞蹈配乐为整部舞剧的艺术表达增添感染力。中国元素不仅包含民族性音乐，还包括民族性服装、舞美等内容，让舞剧的主题思想、人物性格特点的表达具有更多的选择性，中国的多民族特点也为中国芭蕾舞剧创作的主旋律提供了多样化的选择，中国芭蕾对世界芭蕾的多样化发展有着重要的意义。

综上，在中西方文化的融合与碰撞下，芭蕾与中国元素的相互融合，使芭蕾舞剧无论是在舞剧内容还是舞剧表现形式等方面都得到了极大的丰富，其表演形式更得到了多样化的提升。中西方文化的融合与碰撞，更为中国的芭蕾舞剧发展寻找到了一条全新的道路，产生了大量的优秀作品，在芭蕾舞剧中国化发展和流变的途径上起到了决定性的作用。“民族的就是世界的”，我们期待，经过芭蕾舞人的不断努力与创新，更多体现中国文化和民族内涵的优秀剧目将不断产生，并能够由“它们”引领我国芭蕾舞剧艺术不断发展。

[1]冯双白.新中国舞蹈史[M].长沙：湖南美术出版社，2002：76.

[2]金浩.新世纪中国舞蹈文化的流变[M].上海：上海音乐出版社，2007：105.

[3]朱立人.西方芭蕾史纲[M].上海:上海音乐出版社，2001：122.

[4]刘青弋.中外芭蕾舞作品赏析[M].上海:上海音乐出版社，2004：114.

【责任编辑 赵 颖】

G712

A

1674-5450（2014）05-0186-02

2014-07-05

王晓玲，女，辽宁兴城人，沈阳音乐学院讲师，文学硕士。