世界民族音乐在高等教育公共音乐课中的教育意义

2010-08-15崔瑜

太原城市职业技术学院学报 2010年5期

关键词：民族音乐民族世界

崔瑜

（洛阳师范学院，河南洛阳 471022）

世界民族音乐在高等教育公共音乐课中的教育意义

崔瑜

（洛阳师范学院，河南洛阳 471022）

音乐教育是素质教育的重要组成部分，它在推进学生综合素质提高方面有着十分重要的现实意义。因此，将多元的音乐元素，渗透进高校公共音乐教育中，不仅能提高素养，陶冶情操，而且有助于理解和尊重它文化中的文化，树立平等的多元文化价值观。

多元文化；公共音乐教育

目前多元文化的世界音乐教育观已成为国际音乐教育的主流，在学校音乐教育中实施世界多元文化音乐教育已逐渐成为所有音乐教育者及教育行政管理部门的共识。2001年7月国家教育部颁发的《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》中将“理解多元文化”的音乐教育观列入音乐课程的基本理念之中,同时还指出：“世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解与尊重，在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野学习理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，有利于我们共享人类文明的一切优秀成果。”

一、多元音乐文化教育在高等教育公共音乐中意义及现状

音乐是一种文化，音乐能力培养的最终目标是通过理解不同的音乐文化实现融合各方面的人类文化，其中包括不同的文化价值、审美价值、情感价值、智能价值等。只有当学生通过系统学习，理解世界民族音乐文化的价值后，才能使这种音乐成为终身受用的东西，并成为学生情感、态度和价值观的一部分。但由于种种原因，目前我国大学生音乐素养水平呈现出差异化态势，从而进一步导致部分大学生知识结构存在不完整的客观。因此，未来一段时间内在高等院校中开设讲解世界各民族的音乐课程就更为重要。需要注意的是，目前世界民族音乐在我国高等教育的音乐教学中至今还处于“边缘”位置。正如管建华教授所说：“大多数院校既缺乏中国多民族音乐文化的音乐教育，也少见世界多元文化音乐的课程，音乐教育体系基本上仍以欧洲音乐体系为基础，中国高等院校音乐课程改革远远没有跟上中国教育改革的步伐。”

造成高等教育公共音乐课程中世界民族音乐内容的缺失是多方面的，由于我国近现代的音乐教育是建立在西方模式上，并以“西方音乐中心论”为基础。因此，在我国的高等教育音乐教育中的音乐创作、音乐表演、听觉训练、价值观等都受到西方音乐的影响，翻开公共音乐鉴赏课的教材，从意大利的歌剧、德国的古典音乐到俄国的芭蕾舞等，绝大多数内容是以西方音乐为主的，也就是说学生所学的音乐基本知识和欣赏的音乐作品主要是通过系统学习西方音乐而获得的，尽管教材中讲解了民族民间音乐、民族音乐学等许多中国民族音乐课程，但实际上学生还是以习得的西方音乐文化观、西方音乐感来学习和理解其他音乐的。这种传统的“西方音乐中心论”的观点在学生的脑海中根深蒂固，导致学生难以理解其他国家、其他民族的优秀音乐作品及音乐文化。因此，从课程设置、教材建设等，建立世界多元音乐文化的主体地位，乃是今后高等教育公共音乐教育改革中的重要内容。

二、多元音乐文化教育对高等教育公共音乐教育的启示

世界民族音乐就是世界各民族的音乐，是在民族或者一定文化和社会集团中所共有并被传承的音乐总体。据联合国最新统计，全球共有5000多个民族，全世界的民族音乐在10000种以上，乐器约有40000种。每个民族都有自己的语言和文化，音乐教育是文化的一个组成部分，由此形成了世界多元文化音乐教育。各个民族的音乐都与其社会背景和文化脉络相联系，因此各个民族的音乐都具有值得深入探索的价值。但在历史上就出现过无视其他民族音乐文化的愚昧的情况，比如韩国鐄《西方人的中国音乐观》中的一个片段——1830年两个美国商人发表过意见，一个说中国戏剧是“荒谬及可耻地淫秽”、中国音乐是“地狱之乐”，另一个则形容中国乐队的音乐有如“十只驴子的尖叫、五只热锅撞着汽船的火炉、三十只风笛和一位教堂司事在敲破钟”。同样的例子还有一个，也是在中国流传最多的一个片段——1851年法国作曲家柏辽兹在担任伦敦举行的万国博览会的乐器评鉴员期间，对与会的中国艺人的演奏演唱的评价:“至于谈到声乐和伴奏的配合，我不得不说这个中国人简直一点和声的念头都没有。那首歌(从任何一个观点都是可笑而令人作呕的)停止在主音上面，和我们最平常的乐曲一样，但却从头到尾没有脱离过一开始时那个调性和调式……说到那个中国人的演唱，从来没有比这个还要奇异的东西打击过我的耳朵了，试想看那一连串鼻音、喉音、嚎叫、吓人的音响，我不过其言地可以比之于一只狗睡了一大觉后，刚刚醒来时伸肢张爪时所发出来的声音。……我的意见是把这种人和乐器所发的噪音叫做音乐，是最不可思议地滥用了音乐这个名词。”这些狭隘和愚昧观点已经被众多学者驳斥和摒弃。

高等师范院校是培养从事基础教育教师的主要场所，教育观念的更新、课程设置和教学内容的改革事关未来教师质量，而教师的眼界和教学水平又直接关系到今后国民整体的素质。因此，相关公共音乐教育，应更多立足于多元文化的音乐教育视野之下。随着全球经济一体化进程的加剧，也带来了人类文明的巨大变化，世界各民族、国家间文化交流频繁，以同一性为原则的全球化发展，实际上是去寻求各种文化的差异，而多元文化的形成旨在彰显各民族地区间不同的文化个性，尊重他们的民族性、文化归属感与文化特质。在此基础上，教育部制定的2001版的课程标准实际上也对高等师范院校人才培养提出了新的要求。“理解多元文化”就成了这次新课标的一个重要内容，这个新的要求理应反映到高等师范院校的课程和教学内容上。如果我们的师范院校不能给学生提供比较丰富的多元音乐文化的知识，将来当他们走上教师岗位的时候，又如何能够达到让他们的学生“理解多元文化”的教学要求呢?

多元文化音乐教育，是一个十分重要的教育理念。对于高等教育公共音乐教育来说，关系到音乐文化中如何传播和塑造新世纪文化价值观念，以及塑造适应未来社会的品格、能力、思维与行为等问题。匈牙利音乐家柯达伊认为：“各民族民间音乐文化凝聚了人民多少个世纪的才智和观察力，在经过千锤百炼的雕琢后，今天留给我们的几乎都是具有永恒魅力的音乐。经过民族音乐文化培养的人，将会有高尚的艺术趣味，他对所听到的东西会有正确的判断力和艺术鉴赏力，而不会被引入歧途。”而高校则是传播民族多元音乐文化的重要渠道之一，公共音乐课程的开设就成为普及这一文化思想的载体。大学生们可以在公共音乐课中了解到世界各个民族的不同音乐，更要的是在此基础上了解各民族乃至世界各国的音乐文化，理解和尊重它文化中的文化，树立平等的多元文化价值观。

三、在高等教育公共音乐课中加入多元音乐文化的作用

随着世界的开放，全球青年朋友的文化交流异常频繁，因此，在高等教育公共音乐课中加入多元音乐文化的教育，一方面可以开阔青年朋友的视野，提高我们社会新一代的文化素质，另一方面呢，可以扩大我们中华民族优秀文化在国际上的影响，将其传播到世界各地。

我们大家知道，要扩大中国文化的影响，首先就应该了解和尊重世界各民族的文化，而不是仅限于欧洲的国家。作为一个在全球负有责任的大国，必须具有多元文化的意识。回顾我国音乐的历史，我们会发现，在国家政治稳定、经济繁荣的时代，往往都是十分注意主动去吸收外族的音乐文化的。例如，汉武帝时期的乐师李延年，就曾根据西域音乐创作了“新声二十八解”，成为汲取外族音乐精华，丰富自身音乐的最有力的证明。至于隋唐时期宫廷与民间丰富多彩的外来音乐，更是在音乐史上值得大书特书的。其中尤其应该注意的是在“多部伎”中，外来的乐部占据了主要地位。在当时的交通条件下这些来源多样、异彩纷呈的外来音乐繁荣于宫廷和民间，的确显示出中华民族文化包容世界的博大胸怀。与此同时我们同样也看到华夏音乐远播东瀛，西渐中亚的盛况。

随着世界地球村的形成，民众出国旅游愈发容易、频繁。除了过去大家都喜欢的欧美发达国家外，以往国人向往的充满神秘色彩的亚非拉等国，也成为现在大家旅游的目的国。在人与人的交往，国家与国家的交往之中，只有彼此的了解和尊重才是大家和平共处的基本常识，而在任何一种文化中，音乐都有其社会基础。因此，了解各个民族的多元文化，应该成为我国国民教育的一项重要内容，我们的教育形式不应该仅仅局限与历史课或政治史中，更应该扩大到世界文化的各个方面，尤其是音乐。理解一种文化需要理解它的音乐，而欣赏一种音乐也离不开它的文化和社会背景知识。青年的大学生一代不仅要了西方国家的音乐，更应该具备多元音乐文化的基本知识。诚如韩国鐄教授在谈到在美国教世界音乐课的体会时所说的:“我相信这些学生日常生活中都不会去听中国京戏、日本尺八、西藏颂神乐、蒙古长调、印尼甘美朗、非洲鼓乐等等；也许有些人会接触中美的卡里普索、西班牙的弗拉明哥、爱尔兰的民谣、黑人的蓝调等等。但是起码他们在遇到这许多非西方或非主流音乐或乐器时，会有‘似曾相识’之感，会辨认出其来源和背景，甚至于能够向其他‘目不识丁’的亲朋夸耀自己的‘博学’。最重要的是他们不会再以‘异端’来对待其他文化的音乐，而会如麦耶斯说的；‘在文化与文化相互之间避免价值的判断以及等级的排列。’这也许正是世界音乐教学的最大意义了。”