阎可行

乐队伴奏质量的高低，常常影响着戏曲演出质量的好坏，它们之间的这个关系十分密切。乐队的伴奏质量与伴奏员的技巧高低有关，除此之外，重要的是练乐的质量了。一般情况下，只要是有创作的乐谱，都存在一个练乐与带乐的问题。乐队练乐一般由作曲或指挥者主持，若没有作曲、指挥者亲临现场，也可由乐队司鼓、琴师或其他同志主持。主持练乐不是一个简单事情，因而曾和许多搞专业或搞业余伴奏的同志谈论过练乐问题。究竟咋练乐？为了较系统些，我把自己工作多年的一些体会梳理成文字，愿与同行进行交流。

一、 对谱

当拿到谱子以后乐队所有伴奏员要集体参与对谱，可以由一人视唱原谱，其他伴奏员盯谱，把印错了的，或不清楚的地方改正或改清楚，使所有伴奏员的谱子统一起来。不要小看对谱这环节，它既能使所有谱子达到统一、清晰，又使大家大致视读了一次乐谱。

二、 定弦

定弦是开始练乐的第一个步骤。定弦不要“一窝蜂”齐上，可分组或分成单个定。现在已有乐队加上了固定乐器如电子琴、手风琴。这时扬琴、笛子可先与键盘乐器定好，然后所有乐器再与扬琴或键盘乐器定。扬琴余音长，容易辨别清楚，因而最好照扬琴定弦。定弦时声音越小越能定准，原因是声小听觉注意力容易集中。定弦一般由低音至高音，如大提琴、中胡、二胡、弹拨乐器、三大件等。

三、 视唱

由主持人决定练哪段，然后主持人应按照乐谱上的感情要求，或强或弱，或快或慢等等先向乐队视唱一遍，在视唱中还要不时的运用语言向大家“交待”感情的需要，使大家对乐谱的情感有一个准备的过程；然后可以进入练乐。这里顺便说一下，练乐的次序，不一定要按谱的次序，有时也可先练重要场次或难点。

四、 粗练

粗练先不讲究质量，可以让伴奏员大体先视奏一遍。粗练因为不要求细致，只要大家基本奏得整齐即可。粗练一两遍很有好处，它使大家通过整体视奏熟悉一遍谱子，这样给细练就打下了良好的基础。同时，粗练可以先“满足”一下伴奏员的练习兴趣。有些乐队主持人由于不懂得粗练一两遍的好处，一开始就细练，这样容易使伴奏员产生厌烦的感觉和紧张心理。

粗练的遍数不宜多，最多两遍。因为粗练遍数过多容易产生一些不良的伴奏习惯，时间久长难以克服。

五、 细练

细练是练乐阶段最为重要的环节。“细”就意味着细致，细致就是要认真、一丝不苟地要求，从而使乐队练出质量来。

有人说戏曲音乐基本上都是传统的东西多，创新的东西少，自己在乐队已工作了许多年，所以不需要什么细练不细练，这种说法是不正确的。因为戏曲音乐总在随着剧情、人物、剧本、导演、演员的需要而变化，每一本戏，每一段唱腔都有着自身的唱腔意境和一定的音乐形象。戏曲音乐就是要练出这些要求来，使它符合特定的人物情感。笼而统之不分情感的所谓“练乐”或只伴奏音符，这样的乐队是一个低等的乐队。

在细练中，可以采取以下方法：

Ａ、 特别细的地方抽出来单独练。如果有配器还要分开声部练。

Ｂ、 寻找出难点，“一口一口地吃掉”。

Ｃ、 分组（或分开单个乐器）练。这常是解决质量问题最有效的办法。

Ｄ、 慢练。对于一些质量上应特别要求的地方，一些技术上有难度的地方一定要让乐队伴奏员采取慢练的办法。慢练意味着不要求有一定的速度。

Ｅ、 一句一句或一小段一小段地练。特别是有伴奏声部的乐谱要采取这种方法。

在这里，我想特别说一说解决难点问题。

可以说，当我们拿到一份印好的谱子，通过视唱、视奏、粗练这几个阶段，就已经发现了难点。通过练乐这个过程，我们主要是要完成一个艰苦的工作，即克服技术上的难点。音乐上（唱腔）贯通气息。乐队在一本戏中只有完成这两点任务才可以进入带乐和演出，即把伴奏搬上戏曲舞台。对于一个戏曲乐队来说，经常会遇到各种各样、富于挑战性的难点。特别是在现代戏的伴奏中，有些乐曲和唱腔伴奏会从头至尾贯穿着极艰难的技术类型（这里当然包括乐器独奏的部分）。解决这类难点，除伴奏员平时要加强基本功的训练外，在练乐场上的方法就显得更为重要了。

在练乐场上，作为乐队主持人来说，乐队无论遇到什么困难，都不要性急，并且要告诉大家不要硬来，不要企图难点练两遍就可撂过手，而要有一定的耐心，由慢到快（由慢速到达应有的速度），一点一点地练，反复地练，分开来练。遇到难点，有充分的耐心，这是每个伴奏员应具备的最基本素质。

如果是分开练习了难点，而且认为已达到要求，这时可以让大家合在一起，合时速度还是要慢些。

即使是一个最好的戏曲乐队，也会经常遇到一此困难，关键是有素质的乐队（或主持人），有能力、有耐心、有办法逾越这些障碍。

只要细练达到一定程度，即可把一段乐曲或一段唱腔完整地按照要求从前至后地练习，这叫贯通气息。贯通气息地练习应该是反复地完整地通练，这有许多好处，一是所有伴奏员加深了对乐曲或唱腔总体效果的印象和理解，二是彻底地巩固了练乐的成果。无论是从情绪的体验方面，还是在伴奏的技术方面，伴奏员都获得了一种满足感。

六、 坐唱

“坐唱”是乐队在练乐后期与演员的唱腔初次结合。演员不带任何动作。一般情况下，演员须尊重作曲、乐队的基本要求，而乐队也须尊重演员的创造。当然根据演员的具体情况，乐队还有随时改动乐谱的可能，这都是非常正常的事情。

七、 带乐

“坐唱”结束后，乐队同演员即可在导演直接指挥下进入带乐。带乐是乐队同演员整体表演结合阶段，亦是一个极其复杂的排练过程。由于是与演员的唱念做打结合，因而乐队免不了要对乐谱有所改动，有时还是很大的改动。这时乐队还须有一定的耐心与演员、导演相配合，把有些改动比较大的地方，再利用短时间在带乐场进行练乐。

总而言之，整个练乐时间的长短，质量的高低，全由乐队的整体技术水平的高低和工作经验的多少而定，同时与乐队主持人的水平、素质也有着一定的关系。