[摘 要]本文以香港作曲家林乐培的小提琴奏鸣曲《东方之珠》为研究对象，围绕作品结构、乐思发展、创作手法等方面对作品的音乐特征进行提炼与归纳，从而对作曲家立志实现“中国音乐现代化”的创作路径进行探究，为当代香港音乐的理论创作研究提供借鉴。

[关键词]林乐培；《东方之珠》；香港音乐；音乐分析；创作特征

[中图分类号] J622.1 [文献标识码] A [文章编号] 1007-2233（2025）08-0-03

一、作曲家及作品简介

林乐培（1926—2023），生于澳门，香港著名作曲家，历任亚洲及香港各主要音乐文化机构的会长、秘书长、理事或顾问。林乐培以“从古思中找根，从前卫中找路”[1]为核心创作理念，在运用现代作曲技术的同时，兼顾题材内容、体裁形式、乐器性能的融汇统一，意在中与西、传统与现代诸种要素与诸多关系中寻求一种平衡，以突出自己的个性。他的作品类型包括管弦乐、室内乐、歌曲、民乐。代表作有室内乐《东方之珠》《板桥道情》，长笛与大提琴《突破》，管弦乐《谢灶君》《秋决》《天籁》《昆虫世界》《问苍天》《对比》等。

小提琴奏鸣曲《东方之珠》，创作于1958—1961年林乐培在加拿大和美国留学期间。林乐培提道：“该曲创作以西洋乐器模仿民族乐器的演奏风格来求得音乐的中国特色。”[2]第一乐章“兴高采烈的快板”建立在五声音阶的基础上，音乐情绪热情、欢快；第二乐章“主题及变奏”建立在京剧曲调的基础上，音乐情绪徐缓、抒情，富有民族风格；第三乐章建立在粤剧旋律的基础上，音乐情绪热烈、欢腾。《东方之珠》以器乐的形式歌颂了具有中西文化特质的“东方明珠”香港，是作曲家赤子之心的袒露。……