可见与不可见:从书法到电影美学研究的路径辨析
2025-08-13郑孝熙
美与时代·下 2025年6期
晚近以来,在建构中国学派的呼声中,围绕着电影理论的许多发展与创见试图从中国传统文化中寻求新的变革空间,体现为借鉴、参考或者仿照中国古典美学、文学理论搭建具有民族性、本土性的中国电影理论体系,或者寻绎戏曲、国画、诗词等古典艺术及其观念进入电影生产、创作的可能性。比如林年同的“镜游理论”,刘成汉探讨中国电影巧妙化用传统诗歌艺术表现手法的“电影赋比兴”理论[;贾磊磊从中国古典艺术美学的思维逻辑与横向比较路径获取灵感的“影意论”[2;李道新结合中国传统的空观思想与古典文艺的气论观念提炼的“空气说”等[3。尽管理论之构建远未成熟,但都饱含了民族意识和古典意味,并带动一个类别的研究蔚成风气。在此影响之下,关于中国书法和中国电影二者关系的探讨,也产生了诸多饶有趣味的话题,并形成较为丰富的文献材料。
迄今为止,探讨书法和电影关系的论文大致分为三类,其一是讨论书法作为设计元素融入电影画面的创作中,尤其是书法用于电影篇名的题写、字幕的设计中;其二是将书法作为叙事元素,出现在电影片段的场景、环境中;其三是认同书法作为中国文化的“核心之核心”(熊秉明语),发扬其美学观念,讨论书法的书写节奏、章法布局和电影构图、蒙太奇剪辑之间的联系。这三者在一定程度上形成递进的关系,从书法的外化形式融于片头片尾,到书法的背景形式融于电影片段,再到书法的美学观念内化于电影创作。……
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