AI创作未尽人意，究其原因是它与现象学理论背道而驰。电影和现象学同处一个时代，现象学是埃德蒙德·胡塞尔创立的哲学，是在新的基础上重新研究勒内·笛卡尔开创的自省式思考的哲学运动。现象学认为，思考我们对世界的理解，思考事物本身与我们的思维之间的关系。从现象学的方法和电影的历程中可以看到二者共有的意图，二者都致力于描述“意识与客观世界的混合”，而哲学家和电影人都有着“某种同样的存在方式，以及某种同样的世界观”。从这一历史层面的毗邻中，莫里斯·梅洛一庞蒂得出来一个值得考量的教益，电影其实是一个对哲学具有启发意义的客体，因为它是一个典型的例子，佐证了知觉现象学的理论。

剧本创作体现知觉现象学原理，强调情感表达，注重情节和主题都围绕情感进行，体现作者与社会生活的关系。人类情感又是人所独有的。AI是人工智能，没有人类的神经链接，它的情感是“预设”的，机器人标配。因此，它创作的剧本没有经验论和存在论抵达现象。它的情节是多视点的，桥段游离情节主题，情感和情绪相互掣肘，因此也就不能够立“主脑”，并且陷入了“窠白”甚至给人“荒唐”之感。[2]

为了弥补这一缺陷，要将AI创作置于情节主题之下，而情节主题是AI对社会生活的反应，它要具有人类主体情感、情绪以及思维智商，甚至人性中的弱点，这对AI无疑是一种悖论，陷入一种“先有鸡还是先有蛋”的困境。就目前而言，当AI不具备人类特质的时候，创作剧本的任务是难以完成的，除非将AI的广告效应参与电影叙事中，那就是观众心理学要解答的问题了，是完全的他者。……