由作曲家张千一和词作家屈塬联合创作的交响诗篇《长城》，自2023 年6 月由委约方天津交响乐团在当地成功首演之后影响广泛，8 月又先后在“中国·哈尔滨之夏”音乐会和国家大剧院隆重上演，并获文旅部全国优秀交响乐作品展演优秀作品奖及2024 年度国家艺术基金项目支持，已然显示出这部为合唱、独唱与交响乐队而作的交响诗篇在中国当下音乐生活中之热度。该作品以中华大地崛起的脊梁———长城为意象，史诗般地歌颂了中华民族挺拔坚毅的风骨。仅从国家大剧院近三百人的演出阵容，便可直观地感受到这一宏大叙事之震撼力。诚然，对音乐的精彩演绎是彰显这一伟大精神力量不可或缺的重要环节，那么这座宏伟音响大厦的“蓝图”则凝聚着这一伟大精神力量之内核。笔者曾在《张千一交响诗篇〈长城〉之音乐修辞解析》一文中进行了创作技术层面的探讨， 而本文在此基础上，将进一步探讨该作之创作观念等话题。

一、史诗性与神圣性

交响诗篇《长城》以“八个篇章，构成了一组长城文化的历史画卷，从古老的传奇到当代的宏大叙事充满着纵深感和史诗性，浓缩了中华民族两千余载之岁月沧桑”。

开篇《东方大墙》是一幅长城的肖像———其核心意象则是“一脉千年的血缘，坚毅又悲怆”，从而提炼出长城的悠久性、英雄性和悲剧性，归根结底象征着中华民族威武不屈的民族性格。接下来的六个乐章则是有关长城不同场景和视角的历史性叙事。……