【摘 要】关于民族歌剧《木兰诗篇》的研究大都集中于主角“花木兰”的舞台演绎，对于花母和花父的舞台角色分析与演绎相对甚少，是目前学界研究比较忽视的方面。本文针对花母和花父的舞台角色进行研析，总结概括角色特点及唱段分析，探讨青年演员跨年龄角色演绎，以及花母花父的艺术形象作为花木兰心理转变过程中重要的影响因素，探究其对主角形象的侧面呈现可以弥补歌剧的整体研究。从花母花父人物形象分析和演绎两方面着手，以便深入理解歌剧的全貌。

【关键词】《木兰诗篇》；花母花父；角色分析与演绎

【中图分类号】J617.2 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）03—056—03

歌剧《木兰诗篇》中国当代既具创新性又具突破性的原创歌剧，自2004年10月公演以来，一直备受瞩目，剧中曲目至今仍被广泛传唱。歌剧艺术不仅是声音的艺术，更是舞台的艺术，该剧将交响乐队与戏剧表演、合唱队等融合在同一舞台之上，彰显了中国原创歌剧的魅力。

一、歌剧《木兰诗篇》概述

（一）歌剧《木兰诗篇》的创作背景

歌剧《木兰诗篇》是刘麟根据宋朝郭茂倩的一首乐府民歌《木兰辞》改编而成，《木兰辞》又称乐府《鼓角横吹曲》。歌剧讲述的是北朝时期木兰女扮男装，替父从军，征战沙场，凯旋回朝，建功受封，辞官还乡的故事，充满传奇色彩。而《木兰诗篇》则是以歌剧的形式搬上了舞台，反映了中华民族精神，弘扬了经典的优秀传统文化。歌剧《木兰诗篇》的创作宗旨是，从人性的视角和站在时代制高点上来表现一个普通年轻姑娘如何成为千古传颂的巾帼英雄的心路历程，剧情不仅展示她替父从军、驰骋疆场的勇敢，亦着力表现她对和平生活的向往，对美好爱情的渴望以及她淡泊名利的崇高境界。……