崔鹤凌

（江苏省苏州市苏州高新区实验初级中学，江苏 苏州 215129）

一、课堂教学风格的变化

（一）教学理念的顿悟与提升

受线上教育的影响，师生在线上课堂中互动多，形式多样，与信息化网络联系更密切，教师的音乐素材新颖，打破了时间、空间的阻隔，师生、生生更近距离的接触身边的音乐，教师能更走近学生、了解学生需求。教师通过线上教育的方式能与学生充分磨合，教师能将前期的积淀作为课堂预设的一部分，教师注入了对课堂更多的思考与理解。中学音乐线上教学充分实施后课堂应该是什么样？教师有了新的方式，例如：苏式灵动课堂在后疫情时代更深入地走近师生身边、音乐课上“创意实践”的充分运用等。

（二）教学设计注重创新

课堂上教师的教学设计是一堂课精彩与否的重要因素。日常课上，教师会提前写好教学设计，做好PPT，这是音乐教师课堂必备举措。音乐线上教学课，教师通常会用Class-in 中的几个小工具作为课堂小帮手。歌唱课上，教师用事先录好的钢琴伴奏作为教唱的工具，先领唱一遍，让学生关注该作品的音乐情绪、音乐基本要素。学生认真聆听并模仿演唱，可通过被教师点名的个别学生或以小组为单位的学生打开麦克风的方式演唱。由于网络速度和播放的延时性，在学生模唱过程中不宜打开音乐伴奏，会造成人声与音乐的不统一，这时会采用清唱方式。欣赏课时，教师会借助大量事先准备好的音乐素材共享给学生，例如：视频欣赏、图片播放、音画赏析等。这相比于线下教学的优势在于，师生通过网络方式欣赏与共享音乐，降低了以往运用复杂的软件截取、录制音视频的难度，打破了空间、地域的局限性。记忆中一次成功的尝试是年初的2023 年维也纳新年音乐会，那节课的时间正赶上央视频里直播音乐会演奏场景，我选择用共享屏幕的方式让学生目睹央视直播维也纳金色大厅精彩纷呈的视听盛宴。

课堂教学设计更注重让学生创编音乐，例如：在江南丝竹中，作品《欢乐歌》是围绕do、re、mi、sol、la 几个骨干音在《老六板》的基础上放慢加花形成的。在教学设计中，我给学生民族调式的五个特征音让学生在《老六板》的基础上创编出自己认为好听的旋律，我限定该段旋律是四二拍，学生只需在四一拍的基础上按照已有节奏型填上认为合适又好听的音符即可。这种设计形式难度不大，学生可以胜任，学生的参与度很高，同时又在江南丝竹传统的音乐方式上有所创新，让人耳目一新，调动了学生课堂创编音乐的兴趣。之后我选择班级里两名键盘不错的同学用电子琴模拟琵琶、二胡的音色进行弹奏，将同学们创编的音乐弹奏出来，全体学生再跟琴演唱，效果显著。既完成了教学目标，也是当下线上教育给课堂带来创新之处的一种范式。

（三）教学方法的变化——以小组为单位的“创”

在以往的教学实践中，音乐新课标要求关注学生的审美感知、文化理解，常用“听、赏、唱”三种方式进行教学。由于线上教学课在特殊时期广泛开展，师生参与互动更密切，学生对于老师提出的问题能通力合作、探讨思辨、总结交流。这种小组合作探讨、汇报交流的方法被保留下来，并在音乐课上加入了小组创编环节。例如：在苹果手机中有“库乐队”app，学生通过课堂小组创编环节，选择合适的乐器，根据自己喜欢的节奏和旋律在“库乐队”的音轨中添入自己创编的音乐。每位小组成员纷纷发表意见，在音轨中加入自己喜欢的音乐，音乐组长再将音轨进行合并，调整节奏和速度就形成了以小组为单位的一首音乐作品。在这种教学方法下，以小组为单位的创编方式可以让学生在音乐课上形成多首音乐作品。这一变化丰富了课堂环节，即：“创”，让新课标中的“创意实践”更好的在音乐课上得以实践。初三上册教材第三单元《瑶族舞曲》这一课，主题b 是一个热情、活泼的舞蹈性旋律片段，教师可以运用这一主题旋律采用电子音乐中合适的乐器进行创编，例如：加入衬托性的带附点的十六分音符节奏，可以选用鼓作为伴奏乐器，衬托主题旋律鲜明的性格特点。

（四）教学形式多样化

随着时代发展，当代中学生的音乐审美有了一些变化，他们接触到的多是来自于当下最时兴的音乐软件或网络上的单曲，从单曲试听到专辑收听，不同于十年前中学生多热衷于几位流行歌手以专辑收录的唱片音乐。从这种方式上，他们的听歌品味也发生了变化，多是依据流行去追逐，顺势而为。他们生活的年代与古典越来越远，喜欢古典音乐的学生少之又少。

在这种情形下，教师在音乐课堂上需要拓展学生的音乐文化视野，用多首作品辅助教学，进行思维迁移，提高学生欣赏、感知、表达音乐的能力。在当前大单元教学背景下，课程多以大单位教学思路为主线，以江南丝竹《欢乐歌》为例：江南丝竹多是小型乐队演奏，音乐风格细、小、轻、雅，对于不是民乐专业的学生们来说，这样的音乐离他们的生活已经有些远了，像这样具有年代感的音乐如何引领学生去赏析？如果反复聆听学生容易有试听疲惫感，并且参与感不强。教师可以采用在课堂导入环节丰富试听素材，让学生先对江南丝竹这一种类有所了解，突破点从乐队的组成入手，引导学生赏析、感受，用词汇描述听到的这件乐器音色怎样？用它演奏的乐曲风格有怎样的特点？学生纷纷说出自己的理解，教师补充。还可以采用音画配乐，让学生先观看江南风景，置身于这样的风景中你有怎样的感受？会选择怎样的音乐？学生谈自己的体会，教师引出“非江南山水不能产生江南丝竹，非江南丝竹不能映衬江南山水”的理念学生便豁然开朗。

在解决了课堂任务之后，可以适当留些时间让学生自我展示音乐。在线上音乐教育的影响下，课堂活动越来越以学生为主体，教学形式的核心在于引导学生广泛参与。学生有了展示才艺、表现自我的舞台，才艺展示的类别可以是唱（说唱）、舞、器乐表演，也可以是语言类表演。

二、学生在音乐课上的变化

（一）能说会道，踊跃展示

音乐线上教育给学生带来了很多便利，教师在即将开课前用class-in建立教室设置课程时间，学生提前进入教室进行课程预习，做好课前准备。课程模式与线下教学基本一致，教师适当留白，让学生对于本节课的音乐学习有所感悟，最后的十分钟学生分享心得，教师也常常用最后十分钟让学生自我展示才艺。观察发现，每班学生才艺各不相同，八仙过海各显神通。有的学生音乐特长突出，声乐器乐总能露两手，有些学生擅长语言类表演，像脱口秀，具有即兴发挥的特点。在这种情形下，教师不仅是课堂教学的组织者，更是文艺活动的组织者，还可以将课堂留白时间完全交给学生，根据不同班级的不同特点，可以适当采取选择一名主持人或几名班干部进行主持，其他学生积极举手展示。展示才艺的方式多样，可以是现场发挥，也可以提前酝酿，学生在准备好的情况下将音乐课堂当成班级音乐会的舞台，增强了班级的凝聚力，是课堂教学的助推器，为音乐教学增添新的活力。

（二）小组合作，先学后教

特殊时期线上教育一度成为师生音乐课的重要媒介，一些适合开展课堂直播和播放微课的软件成为学生们听课、学习的重要场所。如：江苏省名师空中课堂、苏州线上教育中心、名师直播课堂等微课资源不仅学生会收听，教师也会从中获得听课、备课的启发。Class-in、腾讯会议也成为课堂直播、教研活动、学校日常会议及交流分享会的重要软件。从线上到线下，音乐课堂上学生发挥小组的力量，课前预习，课上发言，课后寻找素材继续探索，长期积累音乐素养的习惯在每一节新课中都带给老师不一样的感受。这种感受来自于学生积极向上的生命力，充满活力，洋溢着青春的热情，疫情并没有将学生的精神打倒。反之，他们的学习主动性更强了，追随着老师的课堂节奏，先学习后发问，不懂的举手提问老师，老师疏通知识脉络，帮助学生答疑，很好的完成了课堂任务。

小组合作一直是课堂上最受推崇的一种形式，特别是音乐课堂，音乐创编、声势互动环节更需要以小组为单位的合作。例如：在绛州鼓乐这一课上，教师在分析了作品的几个重要部分后，以小组为单位给全体学生分发课堂乐器，学生小组合作讨论，选择合适的打击乐器创编节奏。每组组长将小组合作的成果进行汇总，派几位熟悉节奏的同学进行展示。这是音乐创编的特征体现，也是课堂效果检测的最好方式。调动了学生学习音乐的热情，给学生更多艺术实践的空间。

三、期末评价方式的变化

（一）组织形式

1.沿袭以唱为主的传统方式

歌唱教学一直是中学音乐的重中之重。由于初二学生处于嗓音换声期，真假声使用不科学，不能自然过度，这时亟需专业音乐教师帮助运用歌唱技巧，调整歌唱音色，确保能歌唱出好听的旋律同时又保护了真嗓。音乐教材以大单元教学理念构思而成，因此教师也要根据大单元理念传递给学生正确的价值观及音乐鉴赏方法。期末教学评价正是沿袭传统的歌唱方式作为评价的一部分，学生可以选择每一单元中歌唱课作为评价的内容，根据不同学生的嗓音条件及歌曲掌握程度，选择不同风格的歌唱曲目进行考核。

2.根据学生的实际情况采用学生喜爱、参与度广的方式

艺术实践是音乐教学的重要环节，学生对于音乐的表现各不相同。有些学生有自己的音乐特长，这可以在期末评价时充分发挥出优势。学生互相组建小组，自选曲目，人数为2—8 人，采用多种形式进行表演。通常会有以下几种形式：声乐、钢琴、器乐、舞蹈或其中两种及以上相结合的艺术形式。这种评价方式，学生可以竭尽所长，展示自己最擅长的才艺，同时可以增强合作意识，学会如果与同学协作、共同展示，获得共赢。这是现阶段最受学生欢迎的期末评价形式，学生喜爱，参与度高，点燃了学生探索音乐的热情。

3.理论与实践相结合，形成性与终结性评价综合考量

从初一到初三，学生的音乐素养各有差异，体现在：有些学生擅长表演，课堂的才艺展示环节总有他们的身影；有些学生思维敏捷，对于老师提出的问题总能发表自己的见解；有些学生注重创新，在课堂创编环节总能跃跃欲试……根据搜集到的学生在课堂上的不同表现，教师采用终结性与形成性相结合的评价方式。在平时常规课上，学生积极举手发言可以获得一分，组内合作创编音乐可以获得两分，自己分享音乐展示简易版的ppt 可以获得三分。鼓励音乐素养高、思维敏捷、语言表达能力强的学生在平时的课堂中多表现，这让期末考核机制变得更充分，让学生的发展更全面。

（二）学生的参与样态

1.状态好、规模大

经过线上教育的师生磨合，学生音乐课的热情被点燃，课堂学习状态、音乐活动参与状态都比之前好了很多。回归线下学习，师生可以摆脱口罩的束缚，敞开歌喉放声歌唱。以小组合作展示的期末评价形式，深受学生喜爱，成为期末评价的主要形式，以歌唱为主的评价形式逐渐向小组合作转变。小组合作展示的规模大，多为6-8 人，是组内成员组织力、凝聚力的体现。

2.形式多样、成果显著

在学期伊始，教师会告诉班级学生本学期采用什么样的评价方式，期末评价作为评价的重要环节，是师生高度关注的话题。很多学生利用课余时间组织小型乐队、合唱队，商量曲目，思索形式，认真排练，获得显著成效。其中体现了当下学生备受喜爱的歌曲、流行元素等，是学生音乐审美的体现。学生组织的小型乐队由多种乐器构成，也有钢琴和乐器结合，再配上人声演唱，形式多样，内容丰富，是他们喜悦心情的表达，亦是热爱音乐、传递音乐语言的方式。