逻辑、话语与价值：《熊出没·伴我“熊芯”》的媒介生态学三重解码

2023-12-11张宁

电影评介 2023年19期

张宁

1970年，美国学者尼尔·波兹曼提出了“媒介生态”的概念。1971年，纽约大学创建了媒介生态学科，进一步丰富和发展了“媒介生态”理论体系，波兹曼认为媒介生态学是指“把媒介作为环境的研究”。[1]动画电影能否取得社会认同，关注在于是否适应复杂的媒体环境、受众需求，并且找到属于自己的生态位。当前，部分动画电影偏重说教性、泛娱乐化，缺少饱满的人物设计和代入感强的故事情节，不仅影响了儿童对影片的认同，也难以形成被受众认可的优秀作品。自2012年动画《熊出没》系列第一部大电影登陆银幕以来，凭借创意美学、剧情设计和关切现实的创作风格，已成为深受观众喜爱的国产动画超级大IP。从动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》的口碑评价、票房成绩看，其始终聚焦受众偏好，积极适应媒介及社会的影响，找到了受众、市场与传播媒介的“生态位”。

一、创作逻辑

学者邵培仁在《媒介生态学新论》一书中提出：“媒介生态学是指用生态学的观点和方法来探索和揭示人与媒介、智能、社会、自然五者之间的相互关系及其发展变化的本质和规律科学。”[2]在智能媒介生态下，媒介与受众相互影响，技术、艺术与文化融合不断加速，对影视作品创作提出了全新要求。在动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》创作过程中，通过将数字技术与关照现实相结合，构建了兼具空间感、力量感的视听影像，既满足了受众的审美需求，也在叙事杂糅、符号重构中，赋予受众新的视听感受。

（一）关注受众需求，把握正确的创作导向

电影作品既是文化艺术，也是精神交流的方式。接受美学认为未被阅读的作品仅是一种“可能的存在”，只有在阅读过程中才能转化为“现实的存在”。因此，电影作品只有契合受众审美，被观众认可、接受，才具有现实意义。[3]电影《熊出没》系列一直以“全年龄层”受众定位为导向，确定轻松、幽默的风格基调，设计易于理解的故事情节，营造“合家欢”的叙事氛围，为家长与孩子的亲密、默契相处创造条件。《熊出没·伴我“熊芯”》用科幻形式呈现亲情，通过设计“熊妈妈是智能机器人”的反转情节，增加喜剧元素，在家长感动、孩子开心的观影氛围中，使不同类型受众都能獲得良好体验，实现了亲情的“合家欢”。从叙事线看，该片主要围绕熊大熊二找妈妈、救妈妈来展开叙事。最终，“熊妈妈是机器人”的特殊剧情，不仅传递了科幻风格，也向观众展示了一位“人工智能熊”学做妈妈的过程。从第一次当妈妈没有育儿经验，完全不会照顾孩子、与孩子建立情感到学会保护孩子，在温情、细腻的叙事基调中，塑造了极具情感冲击力的叙事格局，也让观众产生了强烈的情感共鸣。该片通过设计极其萌宠的“婴儿熊”形象，突破了“熊出没”世界的画风，也更好地契合了受众的审美需求。

（二）发挥技术优势，探索动画世界新可能

技术是驱动动画电影创作的重要动力，也是媒介生态学的重要因素。[4]“语言是一种思维，不同的媒介形式对于文学的演进也有不同的作用；文学是一种语言符号，其意义的表达受到媒介形态、媒介环境的影响。”[5]在动画电影创作过程中，通过将技术元素转化为艺术符号丰富所指，用具有审美力、冲击力的视觉影像，为观众呈现更好的梦幻效果。与一般科幻电影不同，电影《熊出没·伴我“熊芯”》使用的人工智能是一种温情的、幸福的体现，通过从“想象力消费”出发，构建动画电影与科幻叙事的独特关系，将爱与陪伴融入人工智能，讲述通过应用人工智能，创造更好、更幸福的生活，使观众获得独特的情感体验。比如，当熊妈妈为了救助全岛的人，舍弃了自己的生命时，所有观众都不希望熊妈妈死去。此时，苏洛博士用新的智能科技复活了熊妈妈，使观众获得了幸福的体验。在叙事元素的选择与应用方面，该片设计了“科幻”外壳，向观众全方位地展示了人工智能、机器人等元素，不仅满足了受众的科幻想象，也使“熊出没”IP彰显出强劲的生命力。当然从万能机器人到机甲装备，各种充满现代感、智慧感的科技元素，为观众提供了充满想象力的观赏体验，也在细腻、精准的叙事表现中，呈现了精彩、立体的视觉美学。

（三）杂糅多种元素，增强叙事内容的穿透力

媒介、社会和受众是媒介生态系统的主要要素，其中两两要素相互作用，并形成了相应的子系统。[6]动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》是一部杂糅冒险、科幻、喜剧和亲子等多元素的作品，通过讲述熊大熊二与熊妈妈“双向守护”的故事，突出表达了温暖能够化解一切困难的观点。该片从受众审美需求出发，以亲子为主题，通过遵循动画叙事逻辑和情绪表达逻辑，适当降低叙事密度、增加感情内容，植入与大众密切相关的社会议题，采用简洁、明快、细腻的画风，将软科幻、冒险、动作等故事情节相融合，通过流畅表达创作情感，讲述极具穿透力的情感故事，使《熊出没》IP的价值得到较大呈现。

二、审美解读

学者崔保国较早将波兹曼的Media Ecology理论引入国内，将其翻译为“媒介生态学”，并在《媒介变革与社会发展》一书中，用“社会大环境是水，媒介是水中之鱼”来解释“媒介生态学”。[7]从媒介生态学视角看，动画电影创作既要考虑技术环境、社会环境，还要考虑受众需求，通过丰富叙事内容，使影片快速抵达受众，实现有效传播、推广。电影《熊出没·伴我“熊芯”》注重彰显人文底蕴，关注大众审美需求，以区别于其他动画电影的全新艺术表达方式，成功找到社会与商业的“生态位”。

（一）“合家欢电影”的叙事手法

“合家欢电影”是动画电影实现理想传播效果的基础，也是动画电影回应社会需求、受众审美的创作要求。综合媒介生态学理论，具有“合家欢”美学特征的动画电影，具备主题鲜明、创意新颖、生动细节等特征，不仅能够覆盖不同年龄段的观众，也使其成功找到心灵共鸣。[8]与传统《熊出没》的“变形”或“奇幻”风格不同，电影《熊出没·伴我“熊芯”》将叙事重点放在了温暖、温情的陪伴之上，通过对“母爱”的真情实感进行投射，实现了更有效的情感触达。熊妈妈与熊大、熊二的相互陪伴场景，不仅释放了“萌”“可爱”，也让观众关联起自身与家人、与母亲的相处经历。该片以“想让每个妈妈都能在影片中找到自己，也想让每一个自己都找到妈妈”为主线，以熊大为主角，设计“儿子寻母”“母亲寻子”的双线叙事框架，对母子亲情的双向保护进行叙事，诠释了“爱，是所有的根源”，让观众获得了情感共鸣，实现了“合家欢”的叙事效果。

（二）“冲突律”的叙事表达

电影《熊出没·伴我“熊芯”》遵循了“冲突律”①的叙事表达原则，通过设计紧凑的故事情节，合理设计剧情反转，在相对有限的叙事时空中，讲述了温情温馨的亲情故事。在人物设计上，熊妈妈时隔八年，出现在电影版的《熊出没》中，并赋予其新的“机器人”身份，不仅形成了叙事反转，也拓展了影片的叙事空间。2015年上映影片《熊出没·雪岭熊风》首次出现了“熊妈妈”的人物形象，此后8年，在《熊出没》IP系列作品中，再也没有出现“熊妈妈”。该片通过设计“熊妈妈”的角色，让熊大、熊二回到梦最初开始的地方，使观众获得了亲情的陪伴。从剧情设计上看，该片使用东海博士露出真面目、熊妈妈是人工智能熊等多次反转叙事，不仅增添了叙事内容的悬疑感、惊喜感和冲突感，也让观众获得了趣味性观赏体验。

（三）“融合化”的叙事审美

学者何玉杰在《广告隐喻研究》一书中提出：“隐喻是人们的物质感知世界与心理投射世界之间相互作用的产物。”[9]当前电影作品的类型边界日益淡化，为作品系统化、适配性衍生创设了条件。在开发动画电影IP时，通过采用“融合化”、再创作的叙事策略，深挖内容融合价值，打破类型化叙事常规，实现了创作内容的拓展、审美价值的全面延伸。[10]在动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》剧情设计上，通过将现实生活的元素融入虚拟空间，赋予观众深切的临场感、生活感。比如，通过设置会做蛋糕、会剪头发等生活技能的“万能一号”机器人，让观众感觉亲和、亲切，增加了叙事内容的可信度与感染力。该片不仅使用了象征未来风格的机甲、机械外骨骼，还“活化”使用了以往《熊出没》系列中，具有标志性、经典意义的细节，成功召唤了老观众的回忆。比如在结尾部分，熊大、熊二和光头强等重回狗熊岭，使熟悉《熊出没》系列作品的观众产生了深刻回忆。此外，通过将科幻元素、网络游戏等元素融入叙事剧情，讲述熊妈妈三人与八爪机器人的争斗故事，不仅增强了儿童观众的代入感，也让成人观众获得了更深层次的思考。该片将《熊出没》媒介系统作为生态系统，通过精选构成元素，结合文化、受众审美需求等外在环境的要求，以“共生”的方式，促使《熊出没》IP生态母系统实现持久繁荣。

三、审美价值

随着我国动画电影市场不断发展，影片同质化、低幼化现象不断涌现。尤其是部分IP电影出现了同类表达的“过度繁殖”，打破了动画电影的文化生态环境。电影《熊出没·伴我“熊芯”》以“合家欢”叙事结构为核心，通过重构动画电影的语言逻辑，丰富叙事内容，重塑人物形象，借助动画想象空间，关切社会现实的亲子话题，构建媒介与受众的良好关系，实现了个性表达与全新传播。

（一）关切现实的温情表达

动画电影在“虚拟空间”的基础上，通过发挥想象力美学优势，积极关联现实、触动现实，以科幻想象提出解决现实问题的方案，也让观众获得了充满现实质感的情感体验。[11]动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》与社会现实议题相对接，借助“动画世界”的叙事力量，回应了亲子关系的热点话题，强调亲子关系并不简单建立在血缘之上，需要有情感付出与回报，与社会情境建立起更加多样的关联，彰显了强烈的社会服务功能。通过讲述新手妈妈学着与孩子相处、学着爱孩子，并非单一强调母亲的伟大，而是讲述母亲的艰辛不易。熊妈妈是苏博士根据在狗熊岭捡到的熊大、熊二所创造的“机器熊”，为了照顾好熊大、熊二，熊妈妈学着喂奶、洗澡，甚至半夜还要起来照顾两人，让很多女性观众能够产生强烈的关联情绪。虽然熊妈是机器熊，但是在照顾熊大、熊二过程中，有了真正的感情，成为合格的母亲。与传统“低幼儿”的动画电影不同，该片通过拓展叙事主题，深化叙事内容，采用温情、巧妙的方式，艺术化地解决了“人工智能有了真实情感”的问题，让整体叙事表达更有前瞻意义。

（二）“母子亲情”的叙事表达

“电影艺术不是在讲故事，而是在发展一系列相互衍生的心理状态。”[12]电影作品以创造审美价值为基本目的，其他价值依赖审美价值来实现。如果不能为观众提供审美享受，就不能作为艺术品而存在。虽然《熊出没》已成为极具影响力的动画IP，但是每一部《熊出没》电影，都构建了独立的故事空间，表达了独立的叙事主题。电影《熊出没·伴我“熊芯”》通过“重建”动画世界，重构叙事表达逻辑，不再简单“讲道理”，而是借助最质朴的“母子亲情”故事，使观众获得了最基础、最本能的感动情绪。该片纯真、质朴的亲情表达，既是贴近社会环境的表达，也是契合“春节档”消费语境的诠释。通过积极回归现实主义题材，引导熊大、熊二重新回到起点，并用自身经历、个人成长来守护亲情。在创作表达上，通过以亲子关系为叙事主题，借助“拟人化”的叙事方式，用现实主义温情基调，讲述母子相互沟通、理解认同的亲情故事，密切关注现实生活涉及的亲子关系，表达了爱、陪伴及守护的价值意义。

（三）“孩童化”的治愈表达

学者陈潇在《艺术治疗：通往内心世界的独特大道》一文中提出：“艺术治疗提供了非语言的表达和沟通机会。艺术创作便是治疗，这种创作的过程可以缓和情绪上的冲突，有助于自我认识和自我成长；若把学习艺术应用于心理治疗，则个体所生产的作品和关于作品的一些想象。”[13]“合家欢”动画电影作品本身不是独立的社会话题，其中具有极强的包容性，为融合叙事提供了广阔空间。[14]动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》通过融合元素，营造“审美化”治愈空间，构建了“孩童化”治愈关系。一直照顾熊大、熊二的熊妈妈，因为一场突发的火灾，离开了熊大、熊二。两人即使后来长大了，也没有忘记寻找妈妈。一直都在思念妈妈的熊大、熊二，在无意之间看到了妈妈的琥珀石，意外又惊喜。最后在苏洛带领下，找到了已经失散多年的熊妈妈。熊大质问熊妈妈为什么离开？而熊妈妈的独白也充满愧疚。虽然看起来二人心结难解，但是最危急关头，熊大依然挺身而出说道：“俺已经长大了，现在该俺保护你了！”熊妈妈更是宁愿只身赴险，也要保护自己的孩子。熊大、熊二并肩坐在草地上，共同仰望天空，此时天空的云彩化作记忆中母亲的样子，表达了跨越时空的母爱。该片从亲子关系出发，通过讲述温暖、治愈的叙事内容，使更多观众尤其是家长明白了亲人相處的意义，在拓宽受众群体、拓展IP边界的同时，持续增强了《熊出没》系列动画电影的生命力。

结语

动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》积极观照电影本体，尊重电影媒介的生态规律，以朴实动人的情感、“合家欢”的故事架构，用最新技术、真实情感营造美学空间，坚持在创作内容、主题表达等领域全面突破，持续开发新的内容生态位，形成了具有庞大受众的电影品牌，并通过激发受众对影片的期待和兴趣，巩固、强化了影片的市场生态位。从媒介生态学视角看，受众需求不断升级是驱动电影作品创作升级的重要动力。在新媒介助力下，电影作品的叙事内容更加丰富，构建的世界更加宏大、立体，只有从内容、技术、艺术等层面出发，通过应用新的传播技术，彰显叙事特色，拓宽新的生态位，才能增强电影IP的生命力。

【作者简介】张宁，女，新疆石河子人，石河子大学文学艺术学院讲师。

①笔者注：冲突律是戏剧中的一种艺术形式，特点是带出人物的性格与剧本的立意，可译为分歧、争斗、冲突等等。

参考文献：

[1][美]尼尔·波兹曼.娱乐至死[M].章艳，译.桂林：广西师范大学出版社，2011：58.

[2]邵培仁.媒介生态学新论[M].杭州：浙江大学出版社，2022：89.

[3]李有军.新媒体场域媒介生态与主体身份延异[ J ].现代传播（中国传媒大学学报），2020（06）：69-73.

[4]刘珅.从“旁观”到“参与”：论电影审美模式维度与层次的体验转变[ J ].电影评介，2021（04）：60-63.

[5][美]苏珊·朗格.情感与形式[M].刘大基，傅志强，译.北京：中国社会科学出版社，1986：125.

[6]杨雨轩.真人动画电影的审美机制与观众的心理认同——以迪士尼系列作品为例[ J ].四川戏剧，2021（07）：87-89.

[7]崔保国.媒介变革与社会发展[M].南京：南京师范大学出版社，1999：88.

[8]李鹏.《新神榜：哪吒重生》：“东方朋克”美学浸润下的话语建构与共情同构[ J ].电影评介，2021（18）：90-92.

[9]何玉杰.广告隐喻研究[M].北京：人民出版社，2020：142.