王 蕾

(西安文理学院音乐学院)

新媒体技术的出现,为传统舞蹈艺术设计及表演带来了更多的变化与创新,满足了观众审美高标准的需求,推动着舞蹈艺术品质的提升,也促进了舞蹈艺术的多元化、现代化发展。“互联网+”时代,高校舞蹈教学应顺应时代变化,充分应用现代信息技术,展示出新媒体舞蹈的艺术特色,彰显舞蹈的时代魅力,以培养优秀专业的舞蹈人才,推动舞蹈艺术的长足发展。张朝霞所著的《新媒体舞蹈概论》一书于2012年由知识产权出版社出版,是围绕新媒体时代舞蹈创作发展及教学改革与管理而进行的全面论述。该书探讨了新媒体舞蹈的语境、谱系、创作、技法与管理,内容详尽、论述深入、探究前沿,形成了鲜明研究特色。

体例清晰,形成从新媒体舞蹈技艺创作到管理的全面论述。何为新媒体舞蹈?新媒体为舞蹈艺术带来哪些变化?这些问题是伴随着现代信息技术发展而引发舞蹈专业人员普遍关注的部分。该书围绕新媒体舞蹈展开概括论述,分别从新媒体舞蹈语境、发展、谱系、创作、技法、管理这六大方面,探讨了新媒体舞蹈的内涵及要义。六个方面,既有对舞蹈技术、艺术层面展开的探讨,也有对舞蹈呈现及环境、创作等进行的分析,还有从舞蹈专业人才培养层面提出的建议。作者深入分析新媒体舞蹈的构成要素,探讨多媒体在舞蹈表演艺术视觉创新方面的作用,并分析了舞蹈艺术影视化的路径,探讨了各类舞蹈艺术创新的技巧与思路,系统全面地梳理了新媒体对舞蹈艺术各个方面所产生的深远影响。新媒体舞蹈内涵丰富,该书细致透彻地梳理与分析,全方位展示出新媒体舞蹈的艺术特点,利于读者理解与感知新媒体技术与舞蹈艺术融合后的舞蹈风格,也能够形成对专业舞蹈人员的借鉴与参考。

探究前沿,充分结合新媒体技术探寻舞蹈艺术发展趋势。该书以新媒体为背景,以现代信息技术与舞蹈艺术的融合为导向,全面阐释新媒体舞蹈的艺术特色与创新路径,体现出了研究的前沿性。基于新媒体的技术突破,舞蹈艺术视觉呈现的方式更多元,对舞蹈艺术创新发展也提出了更高的要求。该书中,有“异度空间”中互动视频装置与交互表演的探讨,也有电子人与未来主义的新媒体舞蹈试验阐释,还有传统歌舞片、舞蹈故事片及传记片的创新等,更提供了新媒体舞蹈的多种编创技法,可操作性突出,对舞蹈艺术特色的把握到位,对新媒体技术的运用也相当深入。有了作者透彻地讲解与丝丝入里的分析,更易于把握新媒体舞蹈的特点,也能形成对新媒体舞蹈未来发展趋势的科学把握,从而顺应舞蹈艺术环境变化的要求,在舞蹈技法优化与形式创新方面有所突破,赋予舞蹈艺术以新媒体时代的崭新呈现。

关注教育,从管理视角提出“互联网+”时代舞蹈教学改革的思路。“互联网+”时代,舞蹈艺术有了更广阔的发展空间,有了更丰富的呈现方式,有了更开放的创作环境,也有了更有力的舞蹈教学支持。面对新媒体舞蹈的变化与发展,高校舞蹈教学也应顺应局势,将新媒体舞蹈内容融入到教学之中,引导学生体验感受新媒体时代舞蹈的新特点,鼓励学生以发展的思维、创新的理念感受舞蹈艺术与现代技术融合发展的变化。该书第六章以专门章节的形式,探讨了新媒体舞蹈管理的理论与实践。新媒体舞蹈在保存形式及管理模式上,应当体现出数字化的特点,在节事活动方面,也有与传统舞蹈艺术形式不同之处。作者认为,在新媒体舞蹈学科建设及人才培养方面,有必要体现出互联网的特点,应用现代技术辅助舞蹈教学的展开,以提高舞蹈专业人才培养的效率与质量,使高校舞蹈专业人才可以掌握新媒体舞蹈的精髓,从而夯实新媒体舞蹈发展的人才根基。

整体而言,该书从多视角展开对新媒体舞蹈的全面概括论述,回顾了新媒体舞蹈的发展历程,梳理了新媒体舞蹈的创作语境,探讨了新媒体舞蹈的创作、技法及管理等各方面的问题,成为新媒体舞蹈方面的专业研究。书中既有对新媒体舞蹈发展背景与历史的总结,也有对新媒体舞蹈创作技法特点的汇总,更有对新媒体舞蹈前沿理论与实践的分析,形成了新媒体舞蹈的教学研究体系。该书可以作为艺术管理专业的教材,可供新媒体艺术领域的从业人员钻研学习,也可以对传统舞蹈行业从业人员形成启迪。以新媒体舞蹈艺术的深入探究出发,助力舞蹈专业人才培养的优化,进而推动我国舞蹈艺术实现蓬勃健康发展。