陶金兰

一、高温黄金桂花砂

紫砂泰斗顾景舟先生曾说：“如果壶是活的，首先是从泥开始的。”紫砂泥，自古便有“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”的美誉，特别是历经千年走到今天，这种不可再生资源越来越少，也就越来越珍贵。对于紫砂壶来说，泥是一切的基础，关乎到实用性、欣赏性、工艺性。好的紫砂泥，就实用性来说，富含丰富的矿物质，有益于身体健康；就欣赏性来说，做出的壶油光水润，日久使用，色泽更佳，确如明代文人闻龙《茶笺》中所说：“摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云”；就工艺性来说，具有较强的可塑性与延展性，有利于工艺技法的施展。

这把《笑樱》用的是黄金桂花砂泥料。这款泥料有两个两点：其一，桂花砂，顾名思义，是指砂壶表面点缀凸出的黄色砂粒，就像桂花点点，因此得名。桂花砂是一种调制的泥料，这种配法最早可追溯到明代。早期桂花砂是将段泥砂掺入紫砂泥中，这样壶面上就有了粗粒黄砂如金星点点，后来用桂花砂装饰紫砂壶，有些是将少许粗砂铺在泥凳上，把湿泥条压在粗砂上，这样壶面上就挂满桂花砂了。这把《笑樱》壶上的桂花砂，铺着均匀，砂质饱满丰盈，观之犹如桂花铺陈，甚是璀璨夺目，调制工艺极为成熟。其二，黄金段，是段泥的一种，产于黄龙山龙身骨处，处于两道石壁之间的凹槽内，同其他泥块错杂在一起，难于开采，市面鲜有。“黄金”二字足以见其珍贵，“紫砂亦有颜如玉，泥中佳品黄金段”“富贵帝王色，高贵敛茶香”等等，赞的正是这个“泥中帝王黄金段”。正所谓“真金不怕火炼，好泥不怕高温”，真正的原矿黄金段泥，极耐高温，而经过高温烧制的紫砂壶，具有高透气、易泡养、温润感等特点。这把《笑樱》历经五遍烧制工艺后，从低温的浅黄色到现在呈现在我们面前的金黄色，触之手感绵密温润，油性足，黄中带金，色泽温润，有明显的天然光泽，不养而润。[1]

二、宜兴传统紫砂制壶工艺

宜兴传统紫砂制壶工艺，特指宜兴的一种地方民间传统制壶技艺，在宜兴行话中称为“全手工制壶”。这种手工制壶历史悠久，起于宋元，成熟于明代，被很好地传承下来，沿用至今。就壶坯制作本身来说，包括成型工艺与装饰工艺。成型工艺包括圆器的拍打成型与方器的镶接成型，装饰工艺包括陶刻、贴花、捏塑、泥绘、描金等数十种。一把壶从抟砂、塑器、装饰到烧制，有数十上百个步骤，少则数十天，多则数月，甚至经年。纵观世界陶瓷史，这样的成型方式都是非常独特的，成就了宜兴中国陶都的美誉，有了“世界上只有一把紫砂壶，它的名字叫宜兴”的盛赞。[2]

全手工的工艺特点是，手工拍打泥片，使紫砂的泥性活、气孔率高、适茶性优越，同时也使壶坯泥料异常紧密，经过烧制之后膨发，壶身看起来更加的饱满有张力，作品的气势油然而生，方才彰显紫砂泥料本身的质感与美感。这把《笑樱》是一把全手工制壶，先是以手工拍打成型，然后再饰以手工陶刻装饰。这种手工拍打成型并不是说壶的一体成型，只是针对身筒而言。紫砂壶一般由壶身、壶把、壶嘴、壶盖、壶钮五部分组成，其中壶身、壶把、壶嘴虽看似一体，实则是分开制作，然后再合而为一，拍身筒、搓嘴把、做盖子、车的子（壶钮），然后再用滋泥黏合，用明针等器具修缮，直至没有拼接的痕迹。《笑樱》的造型特点在于圆、正、匀、稳，如此才能彰显其精神气，这就要求手工制作不仅要比例精确、严丝合缝，还要纯熟精湛、自然流畅，如此才能水到渠成，看起来宛若天成。陶刻的装饰是这把《笑樱》的另外一个手工技艺，陶刻是将中国书画刻于紫砂坯体上的艺术形式之一，涉及了紫砂、篆刻、书画等多领域的传统手工艺术。《笑樱》一面书、一面画，画中的虎细腻逼真，书中的字铁画银钩，书画并茂，特别是在黄金桂花砂泥料的衬托下，帝王之气尤甚，更显尊贵。陶刻装饰不仅丰富了作品的欣赏性，同时增加工艺性，从而提高作品整体的艺术价值。

总 结

《笑樱》这件作品，以黄金桂花砂为泥，油润如玉；以传统手工技艺制作，宛若天成；以紫砂陶刻为饰，妙趣横生，正如顾景舟大师所说，壶要有形、神、气，即既方便实用，又有观赏上的美感，能陶冶性情，方可称为佳作。