孙 俊

江苏宜兴 宜兴 214221

紫砂壶造型种类众多，是陶艺中最为丰富的形式，而《石瓢壶》则是其中经典的造型之一，制作《石瓢壶》的艺人数不胜数，但是每个人对于壶器的理解都不一样，因此在创作时都有自己独特的见解和感悟，在造型设计上也有着自己的风格特征，出现这种发展的过程也是因为紫砂壶的形制特点与众不同，每一件壶器都是独一无二的存在，只有深入了解才会发现其中的内涵。现以这件紫砂《汉棠石瓢壶》为例（见图1），展开对其造型特征和创新艺术的详细讨论。

图1

一、紫砂《汉棠石瓢壶》的造型特征

紫砂文化以古朴自然、生动形象的气质获得了一大批紫砂爱好者，宜兴紫砂不仅具有优秀的造型技艺，还有着艺术品独特的艺术意蕴，近年来在国际陶艺界备受好评，在茶文化的不断融合下，体现出紫砂工艺的独具一格，在历代紫砂艺人的传承下，不断涌现出一批批脍炙人口的作品，不仅丰富了紫砂陶艺的艺术形式，还大大促进了中国传统文化的多元化发展，让人们能够通过紫砂艺术这一个窗口，更加深刻地认识到中国传统艺术的博大精深。

《汉棠石瓢壶》是根据徐汉棠大师所作的壶器创新而来，该壶线条流畅，器型大气稳重，泥色质朴温润，轮廓清晰饱满，兼具现代艺术和传统美学的双重美感，壶身的造型既有圆器的柔美婉约，又有方器的轮廓线条，线条的转折过渡散发着力量感，同时也凸显出创作者技艺的高超，壶腹大肚饱满，微微向外突出，壶面上加入了梅花的刻绘，让整件作品散发着古色古香的韵味，三弯流的壶嘴向上凸起，挺拔有力，出水流畅，弧度自然的壶把造型不仅方便提握，还让各个部位的搭配变得十分合理，无论是单个的部分，还是总的作品比例都搭配得恰如其分，别有一番风味。壶盖与壶口的连接严丝合缝，子母线清晰可见，桥型设计的壶钮点缀在壶盖之上，壶身底部有三只壶足，稳稳地支撑起整个壶器，让整件作品看上去十分完整，紫砂壶上篆刻的诗词歌赋不但增添了作品的美感，而且还让整件作品的主题得到升华，素面素心的《汉棠石瓢壶》是传统文化和创新的结合，既方便实用又流露出艺术美感，充满着艺术发展的生命力，也预示着紫砂艺术的“再出发”。

二、紫砂《汉棠石瓢壶》的创新艺术

紫砂艺术以茶文化为基础，既是人们生活中的必需品，也是能够陶冶情操的艺术品。紫砂陶艺具有十分具象的形制和内涵，其中还蕴含着深厚的精神品质和文化传承，这也是紫砂艺术发展的一个方面，紫砂艺术的魅力还体现在能够与时俱进，在发展的过程中能够不断吸纳借鉴一些新的时代元素，在艺术发展的时间里能够起到承上启下的作用，紫砂陶艺也是紫砂艺人通过日积月累的总结和创新而来的，成为人们生活中的一部分。紫砂艺人在创作时能够发现传统发展中的方向，其创作原则是作者超越陶艺本身的艺术境界，紫砂的发展更有待于文化的参与，特别是其中文化内涵的提高，人们艺术水平的提高是紫砂艺术别具一格的精髓，随着时代的进步和艺术的发展，紫砂艺术和茶文化已经深深地扎根在人们的心目中。

紫砂艺术是中国优秀的艺术形式，它不仅具有丰富的文化内涵，还有独特的艺术语言，丰富着人们的精神世界，反映着中国传统文化的精髓，弘扬中国紫砂事业的发展，以推广中国传统文化为己任。随着时代的发展和艺术的进步，现代紫砂艺人应该提升自己的文学素养和提高自身的艺术水平，将更多现代艺术元素注入到紫砂创作中，为紫砂事业不断添砖加瓦，为自己的作品注入新的艺术内涵和文化含义。紫砂艺术是中华民族的传统艺术，艺术中流露出文化的韵味，就像这件《汉棠石瓢壶》，在传统作品的基础上加入自己的独特见解和感悟，让作品呈现出别具一格的艺术魅力，这样的创作是对紫砂事业最好的传承，也是对文化最好的延续，我们需要在壶器的创作中感悟到更多的文化内涵，在壶器之中将中国文化不断传承，让人们更好地了解中国文化。

三、总结

综上所述，如今的紫砂世界是百花齐放、百家争鸣的局面，紫砂艺术注重多元化的发展，从最早的实用器具不断发展演变成为高雅大方的艺术品，每一件紫砂作品都是创作者情感的表达和传递，一件小小的紫砂壶能够表现出诸多中国文化的精髓，在艺术手法的渲染下变得极具艺术气质，我们作为新一代的紫砂艺人，更应注重新颖文化的运用，让紫砂艺术成为中国文化沟通的桥梁。