〔摘 要〕从克劳德·德彪西的《牧神午后》序曲到爱德华·拉罗的《D小调大提琴协奏曲》再到埃克托·柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》选段，一场浪漫之旅蔓延至成都。四川交响乐团的“天府四川·乐之土地”2022-2023音乐季自2022年11月4日拉开序幕，本乐季有风格多样的20套曲目，除了德、奥和俄罗斯的古典交响曲外，还有近现代的中外交响曲，为四川乃至全国观众带来别样视听盛宴。

〔关键词〕四川交响乐团；马克·科佩；D小调大提琴协奏曲

2023 年5 月12 日，四川交响乐团为广大歌迷带来了一场“爱的行板”，从克劳德·德彪西的《牧神午后》序曲到爱德华·拉罗的《D 小调大提琴协奏曲》再到埃克托·柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》选段，一场浪漫之旅蔓延至成都。同时，四川交响乐团携手著名大提琴家马克·科佩演绎了精彩的爱德华·拉罗的《D 小调大提琴协奏曲》，为现场观众带来了一场精彩的视听盛宴。

音乐会一开场，在指挥家洪毅全的指挥中，长笛响起，将观众带入了那个午睡醒后的浪漫时光，在音乐的世界中邂逅，不知是梦还是真。《牧神午后序曲（Prélude à Laprès-Midi DunFaune）》是德彪西根据一首诗谱写的，用他自己的话来说，“是马拉美一首优美诗歌，《牧神的下午（Laprès-Midi Dun Faune）》的自由诠释”。

这首诗是象征派诗歌的典范、标志，而这首乐曲也是现代音乐的标志性作品之一。

德彪西将《牧神午后序曲》描述为“炎热的午后，几个表现牧神欲望和梦境的场景”。

一开始的长笛奏出的旋律，确实如梦幻一般，这首先源于它的节奏模糊，听的时候，你会发现很难抓住它的节拍。这个长笛奏出的旋律在曲子中不断重复，变化，有时快一点，有时慢一点。有时情绪高涨，然后因疲惫而渐渐消退。其中，如能仔细辨别出各种乐器：长笛、单簧管、双簧管、带弱音器的圆号、竖琴、小提琴等，就一定能欣赏到它丰富的细腻音色。

于是，一支独奏长笛从最低的音区开始（牧神的笛），竖琴以刮奏跟随，然后是来自圆号的一些轻柔的色彩。这些音的印象旋转、分解，并再次成形，但似乎并不向前发展。没有重复的节奏或可分辨的节拍推动音乐向前。我们听到的不是那种我们所了解的如歌的旋律，而是一种音响的扭曲的、起伏的旋转。全曲具有一种倦怠的美，是一种完全独创的、极为感官的音乐。

在四川交响乐团各位乐手的合作中，德彪西作品的精致、细腻被演绎得淋漓尽致。音乐盛宴中，没有谁能愿意离开座位。

而后，大提琴家马克·科佩的登场更是将音乐会推到了高潮，现场版的爱德华·拉罗《D 小调大提琴协奏曲》依然是最让人心动的。D 小调大提琴协奏曲是拉罗唯一的一首大提琴协奏曲，创作于1877 年秋天，拉罗将此曲题献给大提琴家阿道夫·费雪。其创作灵感源自于中世纪一个关于由爱生妒进而导致城市毁灭的传奇故事，具有一定的警示意味。此曲不仅呈现大提琴的抒情与歌唱性，亦有雄赳赳气昂昂向前的气势。

《D小调大提琴协奏曲》既带有浓厚的西班牙色彩，也呈现出典型的法国风格。大提琴在其中一展抒情与歌唱性，亦不乏无畏向前的气势。该曲分为三个乐章：第一乐章：慢板转庄严的快板，奏鸣曲式；第二乐章：间奏曲，速度加快的小行板，三段体；第三乐章：行板- 活泼的快板，回旋曲式。规模宏大的第一乐章，具有多样化的旋律音调、精致的动机发展以及丰富的概括性形象。明朗的感情表达，充满着一些傲气勇武和肯定生活的激奋人心的力量。乐曲开始于管弦乐队的一段引子，这个主题纯朴安详，从容不迫地进行着它那动人的讲述。它的力量在不断增长，可以明显地感到一种紧张的活动，仿佛陷入沸腾的生活漩涡中。前面一系列快速三连音跑动和多把位颤音等炫技后一下子得到一个A 大调的完美的解决，就像一位帝王和护卫队迈着整齐的步伐向你走来。当这种尘世的喧嚣平息时，独奏小提琴奏出一个宣叙性的乐句，最后停留在一个延长的G 音上，随后进入到深沉、抒情优美、富于歌唱性的第一主题，在这个主题中，小提琴采用有节制的中板速度，并要求用柔美的音色奏出明亮迷人的旋律。这个主题具有多方面的特性，它的音调贯穿着整个乐章，尽可能展现音乐的魅力。

第二乐章采用三部曲式，相对于第一、第三乐章显得柔和而伤感。它像一首美妙的小型浪漫曲，一首率真、朴质无华的抒情诗。如果说，第一乐章的音乐特点，在于柔和、抒情的形象同活跃的、时而是英雄性的形象的轮番交替的话，那么，相反地，第二乐章则保持着情绪的统一，整个乐章满是温柔和抑郁，虽然有点伤感，但它始终是非常亲切的。乐章开始时有一小段简朴的乐队引子，接着独奏小提琴（带弱音器）便在乐队的非常透明的伴奏背景上，格外轻柔地奏出乐章的基本主题，它的旋律进行悠缓而情深，一直流入听者的内心深处。行至中段，情绪稍稍有变，音乐变得有些激动而开朗，仿佛欲言又止地宣泄着内心的压抑。这种对比并不强烈，它依然保持原有的抒情气质，也不丧失忧郁的色彩。最后，独奏小提琴静息下来，但是音乐并没有结束，不间断地转入最后的乐章。

第三乐章采用回旋曲式，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种，描绘嘈杂喧嚣的欢乐景象，乐队以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅人民欢庆节日的图画。当时德国一些评论家对这首协奏曲的一些刻薄的非难，显然也是针对这一乐章的特别浓厚的俄罗斯乡土气息而发的。不过，像这样的民族特点，尽管有人认為鄙俗，但它却为许多进步艺术家所器重和珍视。乐队用欢快的节奏和强有力的表达奠定了一个情感基调，小提琴柔缓的引子过后，便与乐队共同奏出热情洋溢、粗犷豪放的第一主题，它鲜明地体现出俄罗斯民族的性格特征。在几次反复后，重新又回到欢乐的舞蹈主题上来，并直接转入技巧辉煌的尾声。随着管弦乐的共同和弦，全曲在节庆般的热烈气氛中结束。

正在快要结束第三乐章时，由于太沉浸其中，大提琴断了一根弦，但马克·科佩并没停下，而是临危不惧地选择继续演奏，将此曲完整地呈现在了成都观众的面前，获得了全场喝彩，在掌声不断中，马克·科佩进行了两次返场。

下半场，在埃克托·柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶》选段中结束了音乐会。柏辽兹在《罗密欧与朱丽叶》这部作品的序言中这样说明：“首先，这是一部交响曲，而不是歌剧。其次，这一情节写成声乐二重唱，已有成百上千例，而且是由最著名的大师写的。因此试一下其他表现手法，可以说是既明智又有趣。还有一个原因：这一爱情太崇高了，音乐家表现它要冒很大的风险，他的想象力需要有更大的天地，不能局限在具有明确意义的歌词之中，因此他就借重于乐器的语言，乐器的语言比较丰富多彩而不那么精确清楚，而且，就在这含糊暧昧之中，它显得更加有力。”

四川交响乐团在《爱的行板》这场音乐会中的选曲真是用心，将“爱”贯彻始终，为成都乐迷带来了诸多亮眼瞬间。

据悉，四川交响乐团的“天府四川·乐之土地”2022-2023 音乐季自2022 年11 月4 日拉开序幕，本乐季有风格多样的20套曲目，除了德国、奥地利和俄罗斯的古典交响曲外，还有近现代的中外交响曲，为四川乃至全国观众带来别样视听盛宴。

作者简介

嘉怡，四川省音乐家协会会员。

责任编辑 郑雪