陈志立 范亚杰

文章系2022年度广西高校中青年教师科研基础能力提升项目《桂北古民居在水彩画中的视觉新图式表现与研究》阶段性成果，项目编号：2022KY2200

摘要：近年来，广西水彩画艺术氛围浓厚，独特的地貌孕育出了不同的水彩画创作面貌，并丰富了国内水彩画的发展内涵。文章以广西壮族自治区柳州市三江侗族自治县的程阳八寨为例，分析桂北古民居的特点，结合广西水彩画家以桂北古民居为题材的绘画作品，分析桂北古民居在水彩画创作中的形式语言表现以及审美价值，以期进一步推动当代广西桂北古民居绘画艺术的美学创作理念提升与水彩画研究发展。

关键词：桂北古民居；水彩画；形式语言

一、桂北古民居特点分析

桂北地区指的是广西壮族自治区北部，主要包括桂林、贺州、柳州北部，这是一个有着得天独厚地理条件和鲜明民俗风情的地区。这里的民居既受到徽派建筑的影响，又有明清时期遗留下来的建筑文化，建筑风格不胜枚举。此外，广西是一个多民族聚居的省份，各民族文化相互交融、百花齐放，各民族的聚落民居都千姿百态地彰显着各自的魅力。其中，最具代表性的当数柳州三江的侗族程阳八寨（图1），为我国侗族传统建筑代表之一，吸引了众多广西水彩画家和高校师生前往艺术采风。

（一）自然条件影响古民居

广西北部属亚热带南岭湿润气候区，日照强烈，热量充足，雨水丰富，常年潮湿，适合杉木的生长，所以当地居民就地取材，其建筑大都是使用榫卯构件组建而成的木制建筑。整座建筑不用一颗铁钉，全用榫卯连接，其结构牢固、铆接缜密。这些木制建筑不仅表现出的文化内涵十分深厚，而且也展现出巨大的艺术价值。

每年3—4月，正值南方地区的“回南天”，天气阴晴不定，非常潮湿。除此之外，桂北地区四季降水较为充沛，时常有暴雨引发的洪涝自然灾害。为了适应当地的自然环境，加上当地山地资源丰富，具有生物多样性，蛇虫猛兽出没较多，先民便发明了“依树积木，以居其上，牛羊犬豕畜其下”的干栏建筑形式。

吊脚楼是适应自然环境的干栏建筑典型样式，与少数民族的传统稻作文化息息相关。干栏建筑适合建在地形崎岖的山地上，能够依据建筑所在地状况灵活地调整柱子的長短以顺应地形，建筑结构紧密而协调，其层层出挑，整体呈外向开放型的特点。[1]广西柳州三江侗族自治县山地资源非常丰富，干栏建筑不仅是适应自然的结果，更是侗族人民智慧的结晶。

（二）人文社会条件影响古民居

侗族人民喜欢聚集在一起放声歌唱、憧憬未来，所以邻里之间的关系十分亲近，无论大事还是小事，侗族人民都会互帮互助。传统干栏建筑的立面形式古朴自然，其表面不会过多地去装饰绚丽的图案，并且尽可能地保留原材料的色彩和质地。程阳八寨的民居建筑形式大多数为独栋的吊脚木楼，坐北朝南，随地形条件进行自由调整。

我们在程阳八寨进行了为期一周的艺术采风活动，身临其境感受到的不仅是大自然的馈赠，更是侗族人民由内而外散发出的精神品质。当地四面环山，交通条件相对落后，基础建设的不足所带来的就是信息的相对闭塞，但当地村民完全沉浸在自己的世界当中，他们“日出而作，日落而息”。可以说，侗族是一个热爱美、善于创造美，且富有浪漫诗情的民族。

综上所述，三江侗族自治县的古民居所体现的艺术价值主要包括以下几个方面：

1.淳朴美。三江侗族自治县是广西境内唯一的侗族自治县，侗族人民直到今天始终保持着自给自足的传统农耕生活状态。寨子内的木制建筑均使用杉木作为原材料，侗族人民认为杉树枝繁叶茂、生命力强，能够保佑整个村寨人丁兴旺、繁荣昌盛。

2.自然和谐美。程阳八寨具有多山、多丘陵的地形条件，但侗族人民并未过多地对土地资源进行开发和修建，而是地尽其利，将民居建造在山上，排排错落，倚靠着山。整个寨子都充分利用当地自然资源，使用木材并保留其本身的颜色，源自大山，融于大山。民居与整座大山环境相协调，新长的绿丛和沧桑的民居营造出一种人与自然和谐共处、富有趣味的氛围。

3.人文社会美。初入寨子，扑面而来的便是寨子居民的热情，有着专属于他们欢迎客人的方式——拦路。他们过着传统的农耕生活，女人织花绣布，男人种稻养鱼，怡然自得。村民们互帮互助、和睦共处，楼与楼之间紧密相连，一抬头便被屋顶裁剪得只剩下一片小小的天空。其中，风雨桥、鼓楼又承载着每一位居民对寨子未来的美好憧憬。

二、水彩画中桂北古民居的形式语言表现分析

独特的自然风光和质朴的人文情怀加上南方潮湿多雨的气候环境，使整个寨子既有古民居木制建材的硬朗，也有烟雨朦胧的柔软，这番景象与水彩这种注重水性表现和创作语言的艺术形式完美结合，因此该地区的水彩艺术家群体在创作上都具有类似的审美趋向：注重以写生的手段表现桂北地区温润的烟雨山水。最具代表性的有著名画家阳太阳先生，他用娴熟简洁的笔墨结合水彩材料中水的特性，描绘了桂北地区云雾缭绕、群山绵延的独特自然风貌。在他的引领下，广西地区涌现出一批以桂北风景为主要题材的水彩画家，耳熟能详的艺术家有蒋振立、李绍中、杨永葳、李嘉林、黄华兆、吴建印等，都从桂北独特的地域文化中汲取了艺术养分。[2]

水彩画写生不仅要客观地表现景象，画家情感也要淋漓尽致地抒发在画面之中。即便是面对同样的景象，由于画家们不同的人生阅历，所呈现出来的作品创作风格也是迥异的。画家们将自己的情感寄托在眼前的风景中、表现在画面中，水彩画的艺术形式语言也展现出多样性。我们在下文列举两位风格不同的画家作品，从中可以看出，三江侗族自治县古民居给予水彩画家们的多面性。

（一）杨永葳——精神家园的写实再现

杨永葳是成长在桂北的水彩画家，在广西艺术学院版画系四年的学习中，他受到系统、严格的基本功训练，使其在绘画艺术上具有扎实的造型功力。他的水彩画创作又得益于在广州美院水彩研修班深造时的学习，如陈秀娥老师要求学生“必须要有严格的造型基础和全面的修养”、胡矩堪老师的水彩画注重“有意识地吸收和融入中国画的传统技巧和重视意境的创造”、王肇民老师强调“就油画、水彩画等从国外传播过来的画种而言，民族风格是很重要的”等，这些都对杨永葳水彩画风格的形成有着一定的影响。

在杨永葳《三江写生》系列作品（图2）中，我们能非常直观地感受到三江侗族古民居的特点以及整个寨子所呈现出的精神面貌。其整体颜色处在一个和谐的灰色调之中，而这种朦胧的灰色调恰能表现出寨子中人与自然的和谐共生之美，侗族古民居就像是生长在大自然当中一般，不需要过于艳丽的颜色加以修饰，程阳八寨就是沉浸在这样一种踏实、稳重的意境之中。

画面中的点与线是最精彩的地方，用不同状态的笔触去刻画不同质感的事物，点线正是刻画事物质感的完美方式。在修饰大面积的民居时，画家运用较为轻快的笔触，将窗户和屋顶的投影以轻松的节奏打破民居原有的沉重感；在修饰草丛或田野时，画家又运用较为急促的笔触，植物蓬勃的生机感油然而生；在对电线杆和木杆的刻画时，苍劲有力的笔触又将对象的沧桑感跃然纸上。

（二）黄菁——充满稚趣的意象表达

黄菁作为“漓江画派”的代表人物之一，他的求学与任教生涯也无不与广西结缘，他的生命历程深深扎根于八桂大地之上，他的作品不管是油画还是水彩畫都充分融入了民族文化，南国四季满目葱茏、生机盎然的景色给予他创作的“沃土”。黄菁的绘画作品深受中国传统绘画影响，有着浓厚的装饰风格。在他的一系列作品中能够看到被归纳的平面化空间以及具有装饰性的绘画语言。

在黄菁的这一系列三江写生纸本创作作品《三江侗乡》（图3）中，我们不难看出其绘画语言、性情与他的纸上绘画是一个调性的整体，只是绘画介质不同导致画面产生更多的特性，在这些特性中也不乏包括所展现出的水彩特性——水痕、笔迹叠加的层次。

黄菁作品所展现出的就是一种放松的状态，但又把他的精细与讲究藏匿于其中。在这一系列作品中，黄菁将视角放到当地的居民中去，描绘出中青年修建民居、老年人在鼓楼促膝长谈的景象。在平面化的空间中，利用颜色将画面的焦点凸显出来。画中用金黄色的线条勾勒出正在建造的三江侗族民居造型，与周围富有沧桑感的重色块民居相比较，凸显出画面的视觉中心。用颜色的亮与暗彰显出民居的新与旧，画面中复杂的线条交织表现出三江木建筑的结构牢固、铆接缜密。金黄色在农耕生活中象征丰收，营造出祥和的气氛，视觉中心金黄色的侗寨似乎也在寓意着来年更丰收的美好愿景。

远景的天空、中景的寨子、近景的工地，画家都运用明显的大色块基调将画面层次进行区分，但在每一个层面上都运用不同状态的笔触去表达作者情感。黄菁放松的线条恰如云朵的本质，随性且自由；构造复杂的三江侗寨木建筑也运用繁琐的线条，将鼓楼、侗寨的造型清晰地表现了出来；工地的板凳、趴着的小狗、堆放的木条，黄菁用流畅的笔触所展现出的是平淡的生活气息，更是一份悠然自得。

鼓楼内寨子里老年人围坐在一起促膝长谈的场景是一种生活的本质，画家用土黄色给予观者温暖的生活气息感受，即使用平涂色块的手法，人物的动态也表现得形象、自然。鼓楼内长凳和板凳的随意摆放，恰恰表现出三江侗族人民对于生活的那份淳朴与认真。黄菁的作品中有一种中国美学的“禅意”，这与三江侗族人民的生活气息十分匹配。可以说，黄菁的作品将广西地区的自然人文和民族风情展现到极致，富有意味的绘画形式又带有自身深刻的文化内涵与精神内涵。

三、水彩画中桂北古民居的审美价值

（一）乡土文化的情感回归

广西水彩画的发展在很大程度上受到地区景观的影响，但是画家们的艺术风格也受到民族文化的熏陶。其独有的自然环境、淳朴的人文情怀所产生的文化，对这个高速发展的时代来说，无疑是一种情感的回归。三江侗族人民依然过着与世无争的田园生活，在这里，一切似乎都慢了下来，人的内心也随之安静下来。桂北古民居所蕴藏的那份淳朴、自然、和谐，是每一个城市居民所向往的心灵归宿。三江侗族人民对土地的情感是深刻的，正是这一份地域乡土文化，使水彩画家们产生了独特的情感，进而积极挖掘和沉淀，形成自身的绘画语言，通过绘画这种文化传播手段，让自己的精神扎根于大地。

（二）诗意生活的真实写照

如世外桃源般的诗意生活引发了画家们的思考，他们在这种地域乡土文化中挖掘美，用水彩画的形式创造意境，以传达意境美让观者的心灵得到短暂的休憩。画家们在观察桂北古民居时都将视野朴实化，并将其呈现在画面当中，桂北古民居更是以一种生生不息的力量向世人展示着东方之美。

四、结语

广西壮族自治区是一个多民族、多文化聚集的地区，桂北古民居所彰显的也是一个时代的缩影。在时代内涵不断注入的同时，桂北古民居潜在的文化内涵却依然历久弥新。画家们以其独有的审美视角和艺术表现语言观察和描绘桂北古民居，赋予作品民族价值，以更好促进艺术创作的发展。以桂北古民居为题材的水彩画沿袭着中国水彩民族化的精神内涵，向世界展示着浓郁的民族气息和人文情怀，令人珍视。

参考文献：

[1]梁晓雯，韦自力.桂北壮族传统民居的现代演变思考[J].砖瓦，2023（02）：70-72+76.

[2]黄春芸.广西地域文化下本土水彩艺术创作的应用研究[J].新美域，2022（02）：22-24.

作者简介：

陈志立（2002—），男，汉族，浙江瑞安人。广西师范大学美术学院2020级本科生，研究方向：水彩创作与理论。

范亚杰（1987—），女，汉族，河南焦作人。讲师，硕士，广西师范大学美术学院教师，研究方向：水彩创作与理论。