◎图、文/胡昌辉

要用自己的眼睛去看， 用自己的心去感受， 用自己的方法去画， 清代石涛有语： “我自用我法。”

艺术的发展永远是一个传承的过程。

艺术作品能否打动读者， 使读者产生共鸣， 在于它是否体现了作者所倾注的真实情感。

艺术应该“创真”， 而不是“创新”。

不能让自己的眼睛蒙蔽了自己， 眼睛看到的往往是事物的表象， 要学会用心去看世界， 这样， 才能看到事物的本质。

我来了 150cm×120cm 布面油彩 2021 年

伟大的艺术家不仅需要一种天赋的才能， 更需要一种天赋的气质。

艺术是平衡人类情感的一剂良药。

艺术家创作时应“不择手段”。

“得意忘形” 放在艺术创作中是一个更高级的层次。

在一个特殊的时期， 内心始终无法沉静下来， 庆幸， 焦虑， 希望， 失望， 各种心情交替侵袭， 五味杂陈， 本是应该趁此机会多出点作品， 然而，实际却是在每张作品上耗费的精力更多了， 作画速度越来越慢了。

每天面对同一张作品， 就像在搏斗一样， 开始很恼火， 很纠结， 可后来慢慢发现这样才是对的， 想起沈光伟先生曾反复说过于希宁老先生强调画画要“慢”， 当时仅仅理解为行笔速度的“慢”， 现在才认识到这种“慢” 的真正含义， 慢的不仅仅是速度、 时间， 更多的是在每一幅作品、 每一种笔墨上的思考和追究， 作品的内容和形象没有那么具象了， 画的速度反而慢下来了， 思考的折磨增多了， 回味的愉悦却增加了。

让生活和工作慢下来很难， 庆幸这段时间让我真正体会了“慢” 的意义。

慢， 不是迟缓，是充分。……