名师简介

袁学君，1967年生于广东。现为中国国家画院办公室主任，一级美术师，文化和旅游部高级职称评委，国家艺术基金评委，中国美协中国画艺委会学术秘书兼办公室主任，中国画学会副秘书长，广东省中国画学会副会长，“楚天学者”讲座教授，中国艺术研究院等多所院校特聘教授，硕士、博士生导师。

要弄清山水画的写生与创作的转化问题，首先就要对写生与创作的定义有明确的理解，只有知道了写生与创作之间的区别和联系，才能够谈二者的转化问题。中国画的“写生”一词，最早见于宋人画论，曾专用于花鸟画科，如黄荃有《写生珍禽图》，而古人讲“师造化”“写真”“度物象而取其真”则更接近我们今天山水画写生的概念。今天我们说的山水画写生既包含古人“外师造化，中得心源”“饱游饫看”“澄怀观道”等意义，也包含20世纪初从西方美术思潮和美术教育体制中引入的写生的意义，是一个融汇中西方、二者互补的概念。写生必须是有主体和客体，有写生者和写生对象才能够被称作写生。那么创作呢？创作是不一定需要对景创作，是可以脱离对客观物象的描摹，纯靠画家运用记录和联想等方法进行作画，创作更强调“创”，而非“写”，即创造出全新的艺术作品，在这个艺术作品中凝结着画家精湛的技法、巧妙的构思和丰富的思想情感。写生是创作的一个重要环节，通过写生，我们能够于自然之景中积累大量素材，拓宽我们的绘画视野，增进我们对自然的认知能力，还能够提升自身的笔墨技法，凝练自身的绘画语言，提高自己的审美感受力和对美的感悟力。……