王亚亚

在如今的素质教育背景之下，各阶段教育工作都应注重学生综合素质的培养和提升，小学阶段的教育工作亦是如此。小学音乐课程教学能够同时促进小学生多项素质和能力的提升，包含音乐能力、知识理论、审美能力、艺术素养等，这是小学音乐重视程度越来越高的重要原因之一。奥尔夫教学法是德国音乐家奥尔夫创建的音乐教学方法，在小学音乐课程教学过程中运用奥尔夫音乐教学法能够有效提升教学效果。

奥尔夫教学法的内涵阐释

卡尔·奥尔夫是德国著名的音乐家，他遵循“诉诸感性，回归人本”的理念，创造出了奥尔夫音乐教学法。奥尔夫认为：“对思想和情绪的表达，属于人类一种与生俱来的本能欲望，可通过语言、歌唱等诸多形式自然而然地流露与外化。这是人类的固有能力，而音乐教学的本质就是最大限度地启发和提升这种本能的表现力，而不应该过度侧重表现结果的好坏。”同时，奥尔夫指出：“学生在学习中，必须积极地动用全身每一个肢体做出音乐动作，例如动脑、动手、动脚等，全身心投入到音乐的感受和表现活动中去。”该教学法最大的特点在于，注重对学生内心世界的开发和探索。在奥尔夫教学法的学习中，学生不会去探究学习音乐带来的成就，而是全身心投入音乐学习中，灵活运用他们的肢体、语言和乐器，以独一无二的方式演绎出只属于自己的音乐作品。当音乐成为学生身心上的一种本能需求时，自然便能够快速有效地掌握音乐的乐理、乐感等。总而言之，奥尔夫教学法为学生的个性发展提供了无限的可能性，使枯燥单调的音乐课程变得魅力四射。

奥尔夫音乐教学法强调艺术教育的综合性，这一教学方式将语言、律动和音乐教学完美结合，通过各种适合小学生身心发展特点的音乐游戏，开展具体的音乐课程教学，从而打破传统小学音乐课程教学存在的限制和制约，激发小学生的音乐学习兴趣。在音乐游戏为载体的音乐课程教学过程中，小学生的多项能力和素质都会得到对应的提升，包含语言能力、理解能力、表演能力、音乐技能等。另外，奥尔夫音乐教学法鼓励学习者的创新精神，在开展的音乐游戏、音乐活动中，给予大量的机会让小学生进行创新创作，一些特制的奥尔夫乐器的运用，可以促进小学生音乐学习构想的实现，并且享受音乐创作的乐趣。与此同时，奥尔夫音乐教学法还强调本土化的教学，在具体的小学音乐课程教学过程中，可以与本土文化完美结合，这是奥尔夫音乐教学法能够在各国的音乐教学工作中进行运用的主要原因之一，教师作为教育工作的引导者、参与者，需重视自身引导作用的发挥，使小学生意识到他们是音乐课程的学习主体，这样才能更好地激发小学生的音乐探索欲望，同时培养小学生的音乐创作能力。

奥尔夫教学法在小学音乐教学中的应用优势

激发学习主观能动性

传统的音乐教学中，教师通常较为注重教学的成果和效率，却忽视了学生学习的自主性和积极性，这就导致其在学习过程中，很容易变成被动学习的角色，而难以主动积极地展开学习。这种教学模式，尽管能帮助学生掌握一定的乐理知识，但却很难激发学生求知的渴望和兴趣，教学效果普遍不尽如人意。然而在奥尔夫教学法中，教师会采用各种富有动感的节奏及丰富的乐器展开教学，可使学生在和谐愉快的氛围中吸收和学习知识，以此激发他们的学习兴趣，使学生跟随着教师的思维方式，积极主动地寻找学习方向。由此可见，能否在教学中激发学生在学习上的主观能动性，是奥尔夫教学法区别于传统教学法的重要标志。

综合性的艺术教学

在传统的音乐教学课堂中，教师普遍只会按照固定的教学大纲，完成教授歌曲学唱的单一任务，同时由于过于重视学唱结果，而缺乏与其他学科领域的联系发展，以致学生在教学中无法得到多方面的发展，教学效果较差，且学生的学习潜能无法得到开发。奥尔夫教学法是一种综合性教学艺术，含有表演设计、音乐美术和语言文字等诸多学科门类。在声乐课堂的教学中，教师不仅要教授学生标准的演唱技巧，更要通过多样化的教学环节，将美术、自然、音乐等多元内容融入声乐课堂中，以此促進学生综合素养的发展。

创造性的教学形式

传统的音乐教学通常只是进行单调重复的学唱训练，一节音乐课往往只会让学生模仿教师的教学和演唱，学生缺乏学习主观能动性，课堂教学效率较为低下。而奥尔夫音乐教学法，则会灵活运用律动、歌唱、乐器合奏和即兴创作等教学手段，从音乐本质出发，以自然原始的素材，给予学生综合性的学习引导，以激发学生的学习兴趣，帮助其在理解和表达音乐作品的基础上展开音乐学习，不但可有效激发学生音乐学习主观能动性，还可激发其内在的创造潜能，促进学生的综合素养发展。

培养学生的学习自信

奥尔夫音乐教学法的主旨在于帮助学生树立强大的自信心。在教学中，教师会时常向学生传递“我能行、我可以”的想法，不断激发与增强学生的学习自信，鼓励学生在学习中自由发挥个人的想象力和创造力，争取做到敢说敢想敢做的教学目的。奥尔夫教学法更有助于营造积极向上和团结友爱的班集体氛围，而这样的教学环境更有利于学生的学习成长。

有助于培养小学生的思维能力

高质量的小学音乐教学，绝不仅仅是进行简单的音乐知识理论、实践技能的教学，更为重要的是培养小学生的音乐思维能力。然而，在传统的小学音乐课程的教学过程中，教学重点、核心都放在知识理论和音乐技能教学之上，难以提升小学生的音乐思维能力。在小学音乐课程运用奥尔夫音乐教学法的过程中，不仅重视知识理论和技能的教学，还格外重视音乐思维的培养教学，学生在具体的学习过程中需同时动脑、动手和动脚。其中，奥尔夫乐器的出现就是一个重要表现，这些乐器的运用，不仅能够使音乐课程的教学氛围得到提升，而且学生在学习的过程中积极性和主动性都得到了比较大的提升，小学生音乐思维能力也能自然地提升。学生随着音乐游戏进行肢体运动以及乐器使用，可以有效激发学生的想象力与创造力，在培养了学生音乐素质的同时，也促进了学生的音乐思维能力的提升。

奥尔夫教学法在小学音乐教学中的应用策略

以“奥尔夫节奏模仿”激发学习主观能动性

在传统的音乐教学中，教师通常采用师唱生随的教学模式，具体来说就是教师演唱学生被动跟随模仿。这样的教学模式下，学生虽然能够一定程度上掌握音乐作品的演唱方式，但很难形成深刻的学习印象。加之班级学生的音乐学习水平存在差异，导致整体教学效果不能使人满意。因此，教师在开展小学音乐教学中，要灵活运用奥尔夫教学法。该法通过丰富多样、清晰有序的节奏教学，结合舞蹈、语言和音乐等诸多要素，通过个性化和多元化的形式途径，展现出音乐作品的多元模式和个性模式。在此教学模式下，可有效激发学生的学习兴趣，提高学生学习活力，开阔学生音乐学习的思维眼界，丰富学生的情感体验，促进其音乐素养全面发展。通过音乐节奏训练和游戏活动教学相结合的方式，锻炼学生的节奏感知能力和节奏创造能力。在此教学模式下，音乐课堂富有趣味性和创造性，可有效激发学生音乐学习的主观能动性，调动学生的正面情绪，使他们在愉快和谐的学习氛围中，快速掌握音乐作品的节奏技巧，为后续学习打下坚实的基础。

以“奥尔夫声势训练”强化学生感官系统

声势是人体产生声响的基本姿势，也是音乐教学中最为直接的表达形式。而在音乐的演唱学习中，最重要的一点就是做到身体与发音和谐统一，这就需要学生能够灵活运用自己身体的每个部位进行发音，以此形成准确标准的音节。因此，教师在小学音乐教学中，应重点培养学生身体与发音的协调统一，帮助学生构建标准有效的发声姿势。教师可灵活运用奥尔夫声势训练法，激活机体对声音的反应机制，在持续的声势训练中不断强化学生的听力、反应能力、辨识能力和记忆能力，在潜移默化中帮助学生养成规范标准的发音习惯，为其后续的音乐学习提供有力的支持。

以“奥尔夫器乐造型”拓展学生的音乐认知

音乐是一门演奏型的艺术。在音乐领域中，除了凭借自身发音系统的歌唱艺术外，还有许多借由音乐工具进行演奏的弹奏艺术。而要想从整体上提高学生的音乐水平，就必须为其多多提供直接接触和学习的机会。奥尔夫课程体系中的器乐内容十分宽泛，既包括专门的奥尔夫乐器，也包括其他乐器，甚至还有自制乐器，即可发出各类声音的常规物体。打击乐器、音乐乐器、弦乐器和管乐器都是常见的奥尔夫乐器。在实际教学中，教师通常会在乐器欣赏教学中，加入模仿乐器发音的训练活动，首先让学生模仿不同乐器的发音方式，再向学生播放这些乐器的发音形式和演奏方式，以此激发他们的探究兴趣，使他们自发主动地认识三角铁、鼓、小号等基本乐器。

例如，在学习各种乐器的课堂上，教师可设计一个“听声辨形”的游戏活动，先将三角铁、小号和鼓等乐器拿给学生展示，让他们认一认这些乐器的形状，听一听这些乐器的声音。然后将乐器藏起来，利用事前设计好的多媒体软件，随机播放一些乐器的声音，让学生猜一猜这些声音来自哪些乐器。例如，教师播放“咚咚咚”的声音给学生听，让他们猜一猜这是什么乐器发出的声响，学生很自然地想到是敲鼓时发出的声音。又如，学生听到锐利强烈的“呜呜呜”声音，自然也能够想到是小号的声音。教师也可以单单列出乐器实物或图片，让学生根据自己的判断，模仿不同乐器的声响。这也一样能够激发学生的质疑情趣和探究兴趣，使其在热烈的学习氛围中认识各类乐器的音色和发声方式。在游戏过后，教师再带领学生正式了解和学习音乐家演奏乐器的方法，自然是水到渠成。

器乐造型教学的根本目的在于激发学生对乐器的演奏和探究兴趣，使他们对不同乐器的演奏方法进行初步的认识和学习，并从中获得学习和感受音乐的快乐。此外，教师也可带领学生就地取材，利用教室内随处可见的物品进行独一无二的音乐演奏。在奥夫尔教学中，桌椅、直尺、气球都可以是演奏歌曲的音乐道具。虽然在最初尝试的时候，由于学生的节奏感知能力较为有限，所以利用物件展开的节奏敲击也很粗糙，然而只要教师做好引导工作，选择一些节奏轻快、旋律简单的歌曲配合演奏，同樣能够演奏出优美动人的音乐。而对于学生来说，这样别出心裁的演奏方式，也可有效激发其音乐学习兴趣，丰富其对音乐韵律的多元感受，促进学生综合素养的发展。

强化小学音乐教师综合素养

教师的专业素质是教师从事专业活动必须具备的专业品质。小学教师的专业素质包括教育理念、师德修养、教师专业知识、教师专业能力等。教师的教育理念是教师对教育基本问题的认识、理解，是教师对教育问题的基本观念。其中包括教师的教育观、学生观。教师的教育理念是教师行为的根本依据，它直接影响并决定教师的教育教学行为。教师在小学音乐课程教学过程中应用奥尔夫音乐教学法的过程中，不能使音乐游戏、音乐活动占据课堂的全部，要对此进行灵活精选控制，这样才能使小学生在音乐课程学习过程中得到更好的音乐学习体验，并且获得音乐核心素养的提升。小学音乐教师应具备的一般的人文知识、社会科学和自然科学知识，以及基本的艺术素养。小学教师教育的对象是处在启蒙教育阶段的小学生，学生的学习内容具有综合性，知识的学科分化尚不明显，学生的认知具有整体性。因此，为了使奥尔夫音乐教学法的作用和价值得到完全发挥，需重视小学音乐教师专业素养的提升，要开展定时定期的培训和再教育工作，促使小学音乐教师知晓奥尔夫音乐教学法的重要价值，并且积极地进行教学实践，从而切实提升小学音乐课程的教学效果，这是促进小学音乐课程教学可持续性发展的一个重要策略，对小学音乐课程教育和学生的音乐课程学习至关重要。

总而言之，奥尔夫教学法是一套“诉诸感性，回归人本”的教学法。它以解放天性和激发兴趣为核心主旨，以奥尔夫节奏模仿法培养学生的节奏感受能力，调动其学习音乐的主观积极性；以奥尔夫声势训练法，刺激学生的感官系统，领略歌曲中的深层内涵；以奥尔夫器乐造型法，拓展学生对音乐形式的认知，激发其音乐学习兴趣，以此促进学生综合素养的发展。

（作者单位：贵州省黔南州惠水县濛江实验小学）