刘丹航

摘要：当前后现代主义的浪潮已在文艺创作活动中扎根，从创作过程中来看，音乐相比其他艺术形式，对后现代主义的诠释表现出了不同的倾向。后现代主义音乐要实现多元化，表达对传统的批判，就需要在创作过程中尝试融合更多的音乐元素，探寻更多的音乐创作路径。本文将尝试通过梳理后现代主义思潮和后现代音乐发展的历史脉络，结合对当代中国音乐代表性作品的分析，厘清后现代主义思潮对当代中国音乐创作的深刻影响，探寻更多音乐创作过程中的新的可能。

关键词：后现代主义  音乐创作  流行音乐  民间音乐

中图分类号：J0-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2023）03-0173－04

后现代主义思潮出现于20世纪60年代左右，其主张对西方现代主义的理论基础和思维方式进行解构，改变了传统文化的价值取向，对文艺创作的意识形态和社会文化认知产生了重大影响，是当代社会文化发展新高度的集中体现。随着工业社会的发展和国际文化交流的不断深入，后现代主义已不再是缥缈的概念，而是渗透在当代人的日常文化生活之中的思维方式。在后现代主義思潮的影响下，音乐更是在悄无声息地改变着。20世纪初，西方传统古典音乐崩溃，从古代到19世纪末慢慢发展起来的相当严格和统一的欧洲音乐“正典”，失去了对音乐实践和理论的规范性力量。而当代音乐的创作也正是在这样的基础上发展出了新的形态，从约翰·凯奇的《433”》先锋派作品，到菲利普·格拉斯等人的极简主义音乐，又或是在二者争辩的过程中衍生的贝恩哈特《D/W》系列作品表现出的整合性思考——“对流行乐的双重编码的概念尝试”，无一不给予了当代音乐创作更多的可能性。……