◇苏璐璐 余 露

在5G 时代背景下，虚拟现实技术、人工智能技术与大数据技术等高新技术，在医学、游戏开发、航空等领域中都得到了广泛的应用，这也推动了数字化技术与艺术的相互结合。在新时代背景下，人们的审美水平不断提高，对于艺术创作也提出了越来越高的要求，因此数字媒体艺术的创作方式也要顺应时代的发展，持续优化与创新。在传统的数字媒体艺术创作中，一般是利用计算机软件创作图片与视频，这类艺术形式通常只能在现实世界表现客观事物，在创作形式与创作内容方面都存在较大的局限性。而虚拟现实技术的出现，打破了数字媒体艺术创作的壁垒，使数字媒体艺术创作呈现出了虚实结合的艺术效果，提升了数字媒体艺术作品的多元性。

一、虚拟现实技术概述

虚拟现实技术，英文名称为Virtual Reality，简称VR，是20 世纪发展起来的以计算机科学技术为基础，结合图形技术、传感技术与电子技术等的实用技术。虚拟现实技术能够利用计算机等设备，生成逼真的三维视觉、触觉等多种感官体验的虚拟世界，人们处于这一虚拟世界中，能够获得身临其境的沉浸性体验，在虚拟环境中，人们也能够与多种虚拟因素进行交互[1]。虚拟现实技术的沉浸性指在多种感官工具的基础上，构建逼真的环境氛围，体验者佩戴VR 设备进入虚拟世界，与虚拟世界中的各种因素进行交互，获得丰富的感官体验。交互性是指体验者既能在虚拟环境中与计算机设备进行交互，也可以与真人进行交互。借助VR 设备，体验者能够进行具有现实感知的多种交互活动，相较于传统的图片与视频等媒体工具，这种交互形式具有更加强烈的感官冲击性。虚拟现实技术的拟真性是指，在虚拟世界中，人们能够从感性与理性两个层次探索已知或未知的问题，从全新的角度对已知或未知事物进行深层次的学习。在数字媒体艺术创作中应用虚拟现实技术，能够进一步丰富数字媒体艺术的创作形式，实现数字媒体艺术的多维度发展。

二、数字媒体艺术概述

数字媒体艺术是应用多种材料、技术、艺术表达方式以及交互过程，以计算机技术为支撑的新兴艺术形式。简单来说，数字媒体艺术是利用科学技术进行艺术创作。在数字媒体艺术创作中，技术手段决定着创作的内容与形式。数字媒体艺术在表现形式上也十分灵活，数字媒体艺术能给予人们十分丰富的感官刺激，其也是数字化技术在艺术创作领域中的应用代表[2]。随着社会经济的不断发展与文化世界的繁荣进步，数字媒体艺术已经成为人们日常生活中不可或缺的部分。数字媒体艺术不仅能为人们带来全新的视觉体验，而且也能满足人们日益增长的精神文化需求，从而促进整个社会文化事业的进步与繁荣。数字媒体艺术整合了人文、自然与社会等多个领域的知识与技术，涵盖的技术内容包含造型、设计、信息通信与图像处理等，并融入了时代人文元素，是一种现代化艺术[3]。数字媒体艺术作品可以被看作是一种新的媒介形式与创作手段，相较于以往的艺术形式，数字媒体艺术的创作形式与创作内容更加丰富，有明显的商业性与艺术性。目前，数字媒体艺术在影视制作、音乐制作及游戏开发中均得到了广泛应用，彰显了良好的美学价值与应用价值。

三、基于虚拟现实技术的数字媒体艺术创作特点

虚拟现实技术实质上是将终端智能绘图设备与数据传输、三维技术、传感技术与其他技术集成于一体的仿真技术。数字媒体艺术作为一种视觉传达设计方式，具有独特的魅力与优势，在融入虚拟现实技术后，数字媒体艺术的表现形式将更加多样化。利用虚拟现实技术，数字媒体艺术创作者可构建出360°的立体空间，在这个空间中，创作者能够按照自己的意愿进行景物、人物与建筑等多种元素的布局，同时通过这种方式，能够赋予数字媒体艺术作品更加丰富的视觉信息与听觉信息，从而使数字媒体艺术作品的体验性得到进一步增强。

（一） 沉浸性

在虚拟现实环境中，能够进一步放大体验者的多种感官，使体验者全身心投入虚拟现实技术所构建的虚拟场景中，这就是虚拟现实技术所具有的沉浸性优势[4]。在使用虚拟现实技术打造虚拟环境时，要以人类在现实社会中的听觉、视觉、心理认知为基础，在计算机技术的辅助下，构建既满足现实世界的基本规律，同时具有虚拟世界特征的虚拟环境。用户在体验基于虚拟现实技术创作的数字媒体艺术作品时，需要佩戴相应的交互设备，如VR 头盔、VR 眼镜与VR手套等，这样才能在虚拟世界中获得丰富的感官体验。

（二） 交互性

虚拟现实技术近几年在各个领域中得到广泛应用的原因在于虚拟现实技术在使用时有着极强的交互性，参与者通过佩戴相应的VR 设备，能够在逼真的虚拟世界中实现多种互动，相较于传统的图片视频等数字媒体内容，虚拟现实技术所带来的交互体验有着更加强烈的冲击性与感染力，能够使参与者获得前所未有的体验与感受。基于虚拟现实技术创作的数字媒体艺术，能够打破现实社会中物理规律的限制，根据人们的心理特征加强交互体验。在实际应用中，虚拟现实技术能够对一些复杂场景的信息加以模拟与还原，用户能够直接观察到真实环境中的情况。伴随着虚拟现实技术的不断发展，其在未来将会给人们带来更多前所未有的体验。

（三） 想象性

在数字媒体艺术创作过程中，借助虚拟现实技术，能够扩大创作者的想象空间，创新数字媒体艺术的形式。在虚拟世界中，人们能够从感性与理性两方面积极探索与认识种种未知事物，改变了人们对新事物、新概念被动认知的习惯，同时也为数字媒体艺术创作者们提供了更加广阔的展示平台。人们对于未来世界的想象基本上都能在虚拟现实空间中实现，设计师也能在虚拟现实空间中进行自由的人物设计及场景仿真模拟，进一步丰富与完善数字媒体艺术的表现形式，推动数字媒体艺术的多元化发展。

四、虚拟现实技术在数字媒体艺术创作中应用的意义

（一） 拓宽数字媒体艺术创作路径

在传统的数字媒体艺术创作中，以创作者为核心，作品与创作者之间有着紧密的联系，但作品与观赏者之间却是相互独立的，交互性相对较弱。在虚拟现实技术的辅助下，艺术与科技实现了完美的融合，基于虚拟现实技术的数字媒体艺术作品，与观赏者之间形成了良好的交互性。在此背景下，创作者的创作理念也发生了明显的变化[5]。如三维技术的融入为影视艺术赋予了活力，在虚拟世界中构建相应的场景与空间，通过镜头语言与剪辑艺术，用户能够参与故事剧情的发展，与故事情节进行交互，同时也可以根据自己的意愿调整观看的视角与速度。华为与敦煌研究院发起全球首个AR 世界文化遗产平台，在著名文化古迹敦煌莫高窟联合举办了一场基于AR 实景地图的历史文化之旅，在最大限度上为人们还原了莫高窟九色鹿与飞天等敦煌文化符号，使游客直观感受到历史文化遗产背后的精神内涵。

（二） 扩大数字媒体艺术的创作空间

随着数字媒体艺术的不断发展，当前许多创作者都开始将虚拟现实技术运用到自己的创作中，实现了虚实结合的融合性创作。数字媒体艺术创作者运用虚拟空间构建现实世界，并在其中创造具有真实感的作品，这类作品也称为虚拟艺术作品或交互艺术作品[6]。从美学表达层面上来说，这类艺术作品的表现形式有异于传统的艺术表现。传统的艺术表达常常难以回避“距离感”等问题，而基于虚拟现实技术的数字媒体艺术，观赏者能够融入环境与艺术氛围，突破了很多现实的制约，但最终也实现了与现实的结合。从这一视角来看，虚实结合成为未来艺术创作的主要趋势。在数字媒体艺术的创作中，观赏者能够主动进行艺术感知，如AR 数字影像支持图像与设备相结合的形态构建，打造半虚拟环境状态，通过屏幕连接与灯光显示等操作，可在特定的空间内形成艺术逻辑。数字媒体创作者可利用Tilt Brush、Quill 等软件，在虚拟空间中进行VR 绘画，使用手柄、触控板等设备，构建方块、线条等立体图像。这为艺术家提供了全新的创作手段，数字媒体艺术在美学层面上获得了全面扩展，使艺术创作打破了时空的限制，推动了三维立体艺术创作的发展。如XRTISAN 本质上是一款建筑设计软件，在虚拟现实技术与数字媒体艺术的不断发展中，艺术家逐渐注意到了这一软件的优势，纷纷利用这一软件进行艺术创作。这一软件起初被建筑师用于建筑设计，因此在空间构架方面具有极大的优势，艺术家可使用这一软件，快速、精确地完成虚拟空间的设置。虚拟现实穿戴技术的发展，也使人们的观影体验得到了大幅提高。

（三） 创新数字媒体艺术的呈现方式

在VR 技术的发展初期，技术水平相对较低，画面可能存在延迟或不同步的问题，用户会在体验中产生眩晕感。另外，在数据传输方面为确保传输效果，VR 设备的体积通常较大，一般不会用于长期使用，很多数据工具在使用或移动时极易遭受损坏[7]。伴随着科学技术的发展，如今的虚拟现实技术已经很好地解决了上述问题，在5G 技术背景下，传输速率大幅提高，延时得到了一定的控制，“5G+VR”的技术形式使数据传输变得更加高效可控。VR 设备的体型也逐渐缩小，当前普遍使用的VR 设备大小一般与头盔相近，VR 技术瓶颈逐步得到了突破。数字媒体艺术在创作中应用VR 及AR 技术，极大地丰富了自身的呈现方式。虚拟现实技术丰富了数字媒体艺术的功能，目前多方交互已经全面取代了单一输入输出模式，提高了数字媒体艺术的灵活性和多样性。例如，西班牙国家考古博物馆利用三星公司生产的虚拟现实设备GearVR，可让参观者360°观赏原始社会人类生活的洞穴、罗马帝国时期的广场与骑士、黄金时代的房屋等，这些场景都是利用虚拟现实技术构建的。除此之外，虚拟现实技术也具有强大的社交功能，使人们能够进行深层次的互动交流。其在视听效果方面也具有非常震撼的效果。在VR 社交中，肢体与表情皆能作为沟通要素，社交系统已经逐步实现共享体验。

（四） 增强数字媒体艺术的视觉冲击力

满足现实需求是虚拟现实技术不断发展与更新的动力之一。在传统绘画中，艺术家往往需要借助画布、笔墨与工具，表达自己对客观世界的感受。而在数字化时代，可通过全新的方式表现绘画这种艺术形式。如在虚拟现实技术的辅助下，观赏者能够进入《清明上河图》的画卷中，感悟画作的精妙之处及当时的生活场景。这种方式能够让人们在欣赏画作的同时感受到时代历史与风土人情。若是能通过这种方式展示更多的艺术作品，那么无论是在文物保护还是文化传承中，都能起到很好的效果。虚拟现实技术与艺术的融合，是现代科技与传统艺术形式产生的全新碰撞，也使数字媒体艺术作品获得了更强的视觉冲击力。如应用虚拟现实技术进行影视特效制作，典型代表为美国的工业光魔公司，使用VR 技术强化了电影特效的视觉效果，提升了电影画面的视觉冲击力，为观众带来了身临其境的观影体验。

五、结语

在数字媒体艺术创作中应用虚拟现实技术，使创作空间、创作形式都得到了进一步的拓展，艺术家利用虚拟现实技术能够使作品具有交互性与感染力，满足人们的文化娱乐需求。现阶段，虚拟现实技术正在不断发展，艺术家在数字媒体艺术的创作中，也要保持积极开放的心态，不断地将新技术融入数字媒体艺术创作，推动数字媒体行业的发展。