【微信煮词】【解】微信，既是微群特征，又是卫新谐音。煮，书生玩味文字之谓也。词即歌词。同时，煮字，谐音，主。又有为主之解意。人为主，词为主。

其中所录言论、粗话、废话，敏感话都滤掉了。每段言论都是经过整合与润饰，同时加一句说话形态的小标题。内容均取自平日歌词群里随意表达的讨论，基本风格不变。

承蒙飞林主席不弃，先在贵刊《音乐天地》连载。每篇就以两千字左右吧，由于微信群发言话题自然跳来跳去，不计章法。故此本人也就以乱石铺街而就了。有用的，留着；没用的，忽略不计。

任卫新： 我有一句口号：大家团结起来单干！

——卷首语

任卫新:国家一级编剧。祖籍河北河间。出生在内蒙古呼和浩特。毕业于中国音乐学院音乐文学专业。中国音乐家协会理事，中国音乐文学学会副主席，我国著名文化项目策划人、撰稿人、诗人及歌词作家。出任多届中央电视台春节联欢晚会总撰稿，国庆六十周年大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》文学总执笔。

主要从事大型电视专题片和大型文艺晚会策划、撰稿及歌词创作。主要作品：自参与创作《话说长江音乐会》后作为主要撰稿人参加了《话说运河》《黄河》《万里海疆》等多部大型系列专题片创作。并独家撰稿《伏尔加日记》《中国民居》《伟人周恩来》《百年恩来》《自古华山》《林都伊春》以及大型政论片《新世纪·新航程》等众多大型系列专题片创作。

策划、撰稿各类国家级大型电视晚会有几百余台。歌词创作一千余首，有些作品被收入高等院校作为教材，其中《永远是朋友》等歌曲广为流传，歌曲中的诗句被习近平主席在二零一四年北京APEC 会议的主旨演讲中引用。

从事编剧主要作品有：大型广西壮族岩画音舞史诗《花山》；大型岩刻情景史诗《阴山·古歌》；大型森林舞台剧《边城》；大型朗诵剧《一代楷模》以及大型广场艺术表演《燕赵诗篇》《蒙山沂水》《镜泊华章》等。大型音乐作品有：故事大合唱《香港》、大型组曲《世纪故事》及大型组曲《烈士诗抄》等。

获全国级奖百余项。其中曾荣获全国电视星光奖最佳撰稿个人单项奖。多次出任中国青年歌手电视大赛和中国音乐电视大赛评委；连续出任北京2008 奥运歌曲征集评委。以及多届《感动中国》年度评选推荐委员和中国十大杰出青年评委。

任卫新：微信煮词·第六十九辑·

写到主流歌词，特别是写到红色历史，看到有人可能是为了押韵的问题，于是就写出“砸烂旧山河”这样的句子。按照一般的说法应该是：砸烂旧世界。这个“旧世界”是指的旧的社会制度，你“砸烂旧山河”那就不对了。你把泰山、黄山、华山给砸烂了，你把桂林山水给砸烂了，你想这是个什么效果？把自己的家园都砸烂了，这个肯定是不行的。一看这就不是深思熟虑写出来的东西。回过头来，你立马又去写歌颂祖国的大好山河去了，这就更让人感觉到，你的创作思维混乱到令人啼笑皆非了。千万注意。

感知层：通过智能IP网络摄像机[3-4]实现阀室现场的视觉感知、三鉴/微波探测器实现对阀室现场一定范围内的移动物体的探测与感知、声光报警器用来实现感知到入侵信号时的现场警示；网络层：通过局域网交换机、专网/公网传输设备实现阀室本地、站场与阀室的数据交换与传输；应用层：分为主机支持层与提供服务层，主机支持层为提供服务层功能的实现提供硬件支持。网络拓扑图见图1，逻辑拓扑图见图2。

既然选择了写作，就需要建立一种意识。如果你能每天有一万字的阅读量，能够从中凝结出一百字的感悟量，已经很不简单了。如果这一百字的感悟量，加上你的阅历和技巧，能够生发出一句话成为具有灵魂价值的创作量，你才真正尝到创作甜头的美感味道。

但是，阅读量、感悟量和创作量这三“量”是必须保证其密切连通的，而不是各自互不相干的，有了阅读量不等于就有了感悟量，到创作时就完全忘记了阅读和感悟，白忙。谁都会常说沙里澄金这四个字，但到底怎么“澄”究竟懂吗？会吗？不信就给你一堆沙子，你来试试？掌握好三量一体，你就差不多了。

有的作者，刚一进来歌词这个圈子里的时候，在艺术上的观点很鲜明。但是，逐渐随着发言和参与，就开始了从鉴赏力水平和性格品味不知不觉地下降。这到底是个什么原因呢？那就是受到了一种不良风气的氛围的影响，其中最主要的就是两个字：迎合。

且不说对于歌词这个群体怎样，就是对于个人，肯定也不是什么好事。不要想着为了融入，就以融化作为代价，河床里有鹅卵石，高原上有雪莲花。不要做鹅卵石，要做雪莲花。与百花不同，鹅卵石即使被人欣赏，也不过就是被握在手里揉磨，逐渐被包浆，还是自己就是自己的好。

有些人抱怨很多好的歌词歌曲被埋没了。这也是事实，其实任何时代都一样，好的歌曲被埋没多了去了。本人很多年前曾经读过一个上世纪三十年代出版的特别厚的名字叫《流行歌曲二千五百首》的旧歌本，仅从里面抄录的好歌词就一个厚厚的小型笔记本。多少年之后奚秀兰唱红的《阿里山的姑娘》就在里面。如今除了邓丽君等翻唱的那几首，人们还能记住哪几首呢？

所以说，特别是今天信息爆炸的时代，被埋没是很正常的。这种事情咱们再猴急也没有用。只能做事在人，成事在天。再看全唐诗几万首，千里挑一选出三百首，但就这三百首里，你也就最熟悉其中的几首十几首罢了。情况就是这么个情况。

看到有人微信开栏目，凡转发点赞并说上几句话，都以自己的名字命名为：某某点睛。这种用法是错误的。所谓点睛，应该是别人先画好，但专门留下眼睛没画，专门请领导或社会贤达或知名人士来进行点睛。比如舞龙。比如舞狮，比如渔船，又叫开光点睛。因此不能自诩点睛，有高架于人，别人都看不懂你来指点之嫌，最多不过就是点评。毛主席熟读经史圈点甚多，也不过就是批注。脂砚斋版的红楼梦也就是个评点，都没用过点睛。顶不谦虚也就用个圈点而已。

但如果你一提，对方反驳：我只是为方便朋友选择阅读。把文章核心观点要点指出而已。用点评太平淡，语不惊人死不休。你指出现代汉语词条解释，他说词典是滞后的。我在朋友圈用好几年了没人吹毛求疵。说明我的用法被大家普遍接受了。丰富发展现代汉语，总有人来突破。说不定若干年后现代汉语词典增订就补充进去了。本人只有回复：你非硬要认定剃头使锥子，也是没有办法的事情。

有时歌曲的欣赏是需要把视频放在一边闭着眼睛去听的。因为画面给你做了局限的框定隔断了影响力，霸道地解读了一首歌曲以及忽略了歌唱单纯的质量。不要陷入那光怪陆离的幻象。本人另外觉得需要允许一个著名歌手作品的淡化味道，就如同我们容许一个人的曾经风华绝代，缓一口劲儿的轻叹一样，不一定所有都是在惊喜、惊艳以及惊奇上。散淡是一种境界。歌曲的平和也是一种美，聆听到一个年轻的母亲给襁褓中的婴儿唱她的母亲曾经唱给她的儿歌，同样具有着美的力量。

你画一只翘着尾巴的猴子，可以把小猴子画的非常生动，可爱传神，说明你已经可以称的上是个美术家了。但是不是艺术表现已经完美了呢？不是的。你如果在这个小猴子翘起的尾巴尖上，再画上一只美丽的蝴蝶落在上面，那这个艺术趣境的传神就不知道又高了多少倍了。在技巧上画到生动的小猴子已经不易，为数几人？但只是一般的写实作品。而画到带有蝴蝶的小猴子，那就需要的可不是只靠美术的技巧了，那是什么呢？那是天赋与修炼的蛹之化蝶，还有一颗爱之未泯的纯净善美之心。简单而其难。想一想看，写歌词的时候，在我们心中你有没有那只蝴蝶？我们大部分写歌词没开窍就是这一点。

李商隐的两句诗：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。运用了生动的比喻，借以春蚕到死才停止吐丝，蜡烛烧尽时才停止流泪，来比喻男女之间的爱情至死不渝，成为一曲悲壮的千古绝唱。其中之妙这里的‘丝’和思念的‘思’是谐音。把男女爱情写得是委婉悱恻到了极致。但是本人实在搞不懂，这样一首地地道道的爱情诗。不知道怎么就居然变成了教师的形象代言了？特别是一到教师节，就全都来引用这两句诗，好像成了教师门上的一幅对联了。

再看开始头两句。相见时难别亦难，东风无力百花残，这也是写教师吗？哪儿跟哪儿啊。本人想，如果李商隐知道今天把他的这首诗拿来用作教师节了，一定是哭笑不得的。再说了，你把教师都弄成春蚕致死，蜡烛烧成灰了，这对教师来说，也太不吉利了吧？于是，本人不能接受。