接到《声生不息·宝岛季》的邀请，我答应得非常快——这是一件特别有意义的事儿。从个人事业上，我对台湾有很深的情结，一路上有相当长的时间我与台湾音乐人合作，他们给予了我许多认可和支持；更大一点来说，节目中的很多歌曲，都来自台湾音乐的黄金时代，它们陪伴了两岸人民的成长和生活，深深扎根在我们的集体记忆中。

回想上世纪七八十年代，邓丽君、凤飞飞、齐豫、苏芮等歌手，用音乐构建了我的少年时代，也让许多人真正认识了流行音乐的魅力。我们唱着相同的歌曲，感受着一样的旋律，那是珍贵的家人般的親密。因此后来，我到台湾录制歌曲，第一感受就是——好亲切！

工作之余，我每天和台湾团队一起聊天，最重要的任务就是交换美食信息：今天跟这个人吃，明天跟那个人吃，麻辣火锅、胡椒饼、三杯鸡、蚵仔煎，还有录音棚旁边的牛肉面……美食伴随着家长里短，满满的都是风土人情。大家遇上我，也都喊“老那”“那英”，就好像我是他们的邻居一样。

而我对台湾音乐最深的感受，是当时的体系化操作。从发现歌手到选歌，从定调编曲到录音，从MTV拍摄到造型设计，整个团队齐心打造一张专辑，非常有针对性和前置性。比如，选歌的时候造型团队就会介入，还没开始录制宣传企划就会介入，这让我们这些大陆歌手学到了很多音乐工业化的流程。

那时的宣传也很有意思。我可以说赶上了台湾综艺最繁荣的时代，那可真是上刀山下火海，玩游戏、做访谈、表演节目。每次去录节目，来来往往都是打歌（即歌手在音乐节目上表演自己新专辑的歌曲）的，大家也在这样轻松的氛围里交朋友、分享音乐。音乐让我们没有隔阂，只要大家一说创作和唱歌，很快就从陌生变得熟悉。

这些画面历历在目，尤其是当我在节目里和胡德夫老师连线合唱《橄榄树》的时候。他在日月潭边弹着钢琴，我在长沙的录制棚里，隔空对唱——如今的技术能将连线做得如此严丝合缝，真的是没有想到。

那个瞬间，我内心是澎湃的。《橄榄树》是我的前辈、偶像齐豫的作品，我觉得这首歌没有人能超越她。但是，我在这个节目里与胡德夫老师共唱，又有了不一样的情感，唱出了不一样的故事——这种情感，不仅仅来自我的回忆，也是在表达两岸同胞彼此间的爱。

那一刻，我们乘着音乐跨越海峡，唱起了同一首歌。