宋心媛

李渔（1611—1680），字谪凡，号天徒。后改名渔，号笠翁。是明末清初著名的文学家、戏剧作家、戏剧理论家。其著作《闲情偶寄》中的《词曲部》和《演习部》讲述的“登场之道”，关于表演和编导的一系列经验总结不仅滋养了清代以来的剧作家和戏剧表演艺人，而且他在戏剧舞台上的多重身份启迪了后辈戏曲人对于戏剧的多样性的探索和实践。俞振飞（1902—1993），当代杰出的京昆艺术大师，在昆剧表演上转益多师、博采众长；在书法、绘画、诗词等方面也有很深的造诣。除过和程砚秋、梅兰芳等京昆艺术大师合作以外，俞振飞有过在暨南大学教学的相关经历，同时潜心将自己在不同阶段表演不同剧目的舞台经验和编剧经验整理成文字。这些文字是俞振飞在无数次的舞台实践当中提炼、深化和总结出来的，是昆剧艺术不可多得的一笔财富。

目前，学界对李渔和俞振飞两位戏剧大师都有相当的研究。对李渔的研究主要集中在对《闲情偶寄》戏剧理论、李渔本人的创作以及演剧实践等，很少有人注意到李渔的戏剧理论对后代昆剧表演艺术的指导性意义，并进行详细的对比分析；对于俞振飞的研究集中在昆剧表演方面，对其吸纳前辈艺人的演艺经验的总结较少。本文将从“曲唱”“编导”“情感格调”等方面分析俞振飞对李渔“登场之道”的继承和发展。

一、俞振飞对李渔“曲唱”理论的继承和发展

昆曲的歌唱艺术在昆剧表演中起着至关重要的作用。李渔在《演习部·授曲第三》中谈到了演员应当如何唱曲的问题。……