2022年度导演入围榜单，老中青三代导演各展风采，张艺谋、徐克以不同风格的战争电影证实廉颇未老；饶晓志、文牧野、杨荔钠、陈咏燊作为中生代稳中有进；张吃鱼、刘江江、赵霁以蓬勃之姿为电影圈带来惊喜。三个梯队齐头并进、稳定输出，预示着中国电影良性有序，再创辉煌。

张艺谋

上榜理由 见微知著

已过古稀之年的张艺谋导演，不舍电影的《一秒钟》，从《悬崖之上》匆匆走下，赶赴《狙击手》的战场。乘着金鸡奖“十全十美”之东风，快马加鞭首次杀入春节档，回顾波澜壮阔的抗美援朝战争，他绕至宏大叙事和全景书写背后，精心选取一场狙击战，透过高密度情节的编织，以小见大谱写志愿军智勇双全、保家卫国的英雄赞歌。张艺谋赋予《狙击手》的特质不仅体现在摒弃传统战争戏的人海战术，更在于尽可能注入悬疑氛围，令这场删繁就简的小规模战斗在层层推进时跌宕起伏、扣人心弦、惊心动魄。这是张艺谋又一次返璞归真、洗尽铅华的检验，不同于《我的父亲母亲》的质朴、不同于《归来》的沉稳、不同于《一秒钟》的深情，观众从《狙击手》这面瞄准镜中见证其“拍大片若烹小鲜”的精妙和纯熟，亦深深折服于这位电影劳模“稳准狠”的求新和求变。

事业前景：步履不停 再下一城

圆满完成冬奥会开闭幕式总导演的重任，步履不停的张艺谋导演又以旺盛的精力投入到《满江红》筹谋之中。作为2023年征战春节档的重磅之作，他携手沈腾、易烊千玺两大票房保障，外加张译、雷佳音两位得力爱将，共赴一场“铲奸除恶”的南宋义士之约。张艺谋近几年高产且口碑不俗，春节档又一次让观众大呼过瘾、不虚此行。

年度金句

“如何把电影拍得好看，是未来每一位创作者都要严肃考虑的问题。好看要求电影人有工匠精神，不断提高技艺和创作水平，提高讲故事的能力。拍了这么多年电影，我越发觉得电影很难拍，拍好看不容易，这是我毕生需要锻炼的能力。”

徐克

上榜理由 冲锋陷阵

入行43年，执导电影近45部，监制作品20余部，令人赞叹的数字背后，是徐克导演始终秉持的专业态度与敬业精神，“山穷水尽出高手，九死一生见功夫”。2022年，他依然不负使命，一鼓作气，为《长津湖》这轴抗美援朝群像鏖战图，赓续新一段恢弘篇章。《长津湖之水门桥》此回聚焦关键战役，挑战极寒环境，在前作的铺陈下，更为深入地刻画七连每一位不屈不挠的英雄。最终以破40亿成绩荣登年度票房榜首，在大众间引发热烈讨论。片中，既可寻导演偏爱的冷峻险境，亦有令人心头一热的温情，最终“冷”与“热”汇流镜头，共谱出这曲主题宏大、场面震撼、气势磅礴的战争史诗，以礼赞伟大的抗美援朝精神。

事业前景：高速运转 更上一层

步入古稀之年的徐克，摄影机不仅没有停，反而保持着高速运转。《摸金校尉之九幽将军》《神雕侠侣》《智取威虎山前传》《星宠》等，从待映影片可见，他的新片计划一路已排到2025年。恰如与他合作过的陈国富导演所言，他是为数不多能够“将东方想象力真正地工业化，进行有计划、可复制的生产”之人，期待徐克导演在未来的日子，继续为中国电影添砖加瓦，助推行业更上一层。

年度金句

“这个题材截然不同，我们要极其谨慎。这个题材所展现出的主题和精神世界是严肃宏伟、壮观激情的，历史、真实人物所酿造出来的内涵和重要性也非同一般。”

文牧野

上榜理由 尽善其工

处女作《我不是药神》一鸣惊人，面对期望与压力的接踵而至，如何拍稳、拍好第二部，2022年，青年导演文牧野用《奇迹·笨小孩》向观众、向市场交出一份工整、优秀的行业答案。继续立足真人真事，关注草根命运、相信人性之光、坚守影像的现实质感，在这些朴质的“不变”中，文牧野也寻求着新意，挖掘新题材，编织新故事，描摹新人物，最终用镜头中又一组充满烟火气的群像，为我们讲述了一个平凡个体合作实现不平凡的创业故事。全年票房榜位列第六，揽获第36届大众电影百花奖最佳导演、第17届长春电影节金鹿奖最佳编剧、第29届北京大学生电影节最受大学生欢迎导演，票房与口碑的高度认可，为这位导演圈迅猛升起的明星，筑牢了前行的阶梯。

事业前景：不舍风格 续写佳绩

第一部奠定基调，第二部稳扎稳打，在荣誉与市场的双重肯定下，文牧野2023年预计上映的两部新作，一定程度上已得到质量保证。剧情片《欢迎来龙餐馆》中，他将再度与前辈徐峥合作，一导一演，讲述徐福为养家还债，远赴中东某国首都巴哈塔担任中餐馆厨师的无常历险；另一部新主流电影《神舟》也已备案，围绕载人航天故事展开记叙。相信文牧野只要保持节奏、不舍风格，定能如他所愿，立足艺术性与职业性的平衡点，续写佳绩。

年度金句

“土壤和烟火气很重要，要让观众看到一些自己身边熟悉的人、熟悉的事、熟悉的场景。这对电影的根基，或者说对这部电影探讨人的根基来说很重要。”

饶晓志

上榜理由 勇于挑战

话剧导演出身的饶晓志转战电影圈，依托四部电影划出先抑后扬的轨迹，成就今日知名电影导演之资本。《你好，疯子！》水土不服、《无名之辈》票房大捷、《人潮汹涌》低開高走、《万里归途》终成大器。熟稔戏剧创作规律的他，走出得心应手的荒诞喜剧领域，转而挑战跨越民族与国家的宏大叙事，迈出这一步，实乃勇气可嘉。秉持放眼国际语境，讲述中国故事的主流价值，饶晓志巧妙结合战乱与和平的对比，万里归途与故土凝望的映照，外交官小我与大我的转换，深情完成家国情怀和人性光辉的传递与颂扬，向观众自然输出以人为本的价值取向，引发共鸣，水到渠成。

事业前景：跨界监制 扶植新人

《万里归途》彰显了饶晓志突破自我、驾驭宏大主题的能力。这场再创个人票房佳绩的硬仗之后，他将以监制身份投入到扶植电影新人的事业，在肖央主演的《逃出青春里》、青年导演沈巍的喜剧《狂飙猛进》、儿童奇幻喜剧《童年快乐》三部电影中，擅长讲故事的饶晓志为后辈们保驾护航，助他们一臂之力。

年度金句

“我并不会受到类型的束缚。我也可能会去拍武侠片，会去拍科幻片。但对我来讲，重要的不是题材或者类型本身，是我能想到在别人那里没看到过的故事，这个东西让我在往前走。”

张吃鱼

上榜理由 扬长避短

作为深受类型片和漫画洗礼的青年导演，张吃鱼与《独行月球》的高适配度是他耗费5年时间、熬完140天现场拍摄、顶住95%镜头涉及特效的困难、走钢丝般平衡喜剧与科幻，最终提交31亿票房完美答卷的核心驱动力。面对开心麻花第一次涉足科幻喜剧的巨大压力，面对首次独立执导电影的忐忑不安，面对亿万观众对于沈马组合的超高期待，《独行月球》于他无疑是一次华丽的冒险，受益于自身理性派、技术流、细节控的加持，张吃鱼糅合类型的驾驭能力得以施展、探索电影工业新方向的野心得以实现、天马行空的想象力得以落地，观众看到他扬长避短的努力，更看到他精益求精的付出。

事业前景：深思熟虑 来日方长

联合执导电影《羞羞的铁拳》票房22亿、独立执导电影《独行月球》票房31亿，张吃鱼仅用两部电影就让自己迈入“50亿票房俱乐部”，成为市场、业内、观众信得过的类型片导演。从深植舞台创作到大银幕上梦想成真，张吃鱼绘制了一条“中间人”埋头苦干的不凡之路。观众的口味瞬息万变，在遵循创作规律的前提下，如何跟得上观众的味蕾，为之贡献更具可看性的作品，当成为《独行月球》收官后，张吃鱼未来需要三思而行的问题。

年度金句

“每个题材都会有自己的难点。喜剧，观众笑是它的难点。科幻，怎么去建立世界观，可能是它的难点。但我觉得拍一部片最难的，依然是对每场戏本身的把握。只要戏到位了，别的我觉得都是锦上添花的东西。”

刘江江

上榜理由 一战成名

首执导筒敢于触及沉重殡葬行业的孤勇初心，助力刘江江以《人生大事》之名完美书写2022年中国电影圈的摘星神话。从无名之辈摇身一变成全年话题度居高不下的黑马导演，新闻学专业出身锻造其敏锐的洞察力，底层打拼的经历为其平添生动的烟火气，让他以四两拨千金之功用幽默化解沉痛、用共情深植角色、用细腻抵达观众，在悲喜交加的一幕幕场景中迸发温暖和治愈的巨大能量。以小博大、一战成名的刘江江让观众和市场见证一位有才华、有水准、有态度的导演后起之秀耀眼崛起，第35届金鸡奖最佳导演处女作奖的殊荣既是对他拓宽现实题材边界的肯定，亦是对他用影像发掘社会边缘人性幽微之光的赞许。

事业前景：愈战愈勇 高开高走

凭借口碑、票房、奖项三丰收的《人生大事》赢得电影圈闪亮的入场券后，刘江江通过春节档网络电影《抬头见喜》中聚焦三胎话题的单元，继续以“小正大”为突破口，踏上现实题材创作的征程。擅于用影像构建烟火气和共情力的刘江江让社会密切关注的生育话题润物细无声地走进观众心里，值得肯定。

年度金句

“我们给大家提供了一个讨论的切口，而且这种讨论是良性的，看到死亡那个终点，才会来反思我们应该怎么活着。什么是人生大事？就是珍惜你所拥有的每一份美好的情感。”

杨荔钠

上榜理由 人文关怀

经历演员向纪录片导演，再向故事片导演的身份转折，导演杨荔钠以女性为主角，以真实为旨归，2022年以一部《妈妈！》，为个人自编自导的“女性三部曲”画上郑重的句号，同时也用其风格化的影像，探索并证明了柔软与坚韧、尖锐与深情共存的可能。她以如水的镜头为桥，邀观众遥立对岸，观察茫茫人海中一对暮年知识分子女性的相依为命、诗书作伴，阿尔兹海默症的降临，如噩梦般记忆的侵袭皆能掀翻平静的生活，然而一声声“妈妈！”，却又足以在未来的日子，将生活的褶皱一一抚平。这一回，导演自愿放下前作的犀利，试图让生命的终点与起点因意外重合，从而在银幕上奏响一曲万物复归、恬淡如初的春歌。

事业前景：秉持视角 不疾不徐

7709.8万票房，7.5分豆瓣评分，于一部商业属性较弱的小体量电影而言，《妈妈！》已交出一份不负初心的成绩单。2023年，不知杨荔钠导演开拍有一段时间的纪录电影《少女与马》能否与观众见面，除此之外，我们也期待杨导继续不疾不徐，秉持手中这一珍贵的观察视角，借助银幕引我们了解更多不同年龄、职业、身份、境况女性的挣扎与和解。

年度金句

“如果什么都不记得，我们算不算来过？这种哀伤的底色连同种种，组成了《妈妈！》这部电影，我觉得它有人文关怀，同时它也具有现实意义。”

陈咏燊

上榜理由 生动鲜活

师承香港导演马伟豪、常年撰写爱情专栏的陈咏燊，从编剧跨界导演的首秀《逆流大叔》一举赢得中国香港电影金像奖最佳导演提名，第二部导演作品《还是觉得你最好》再接再厉成为年度黑马，导演生涯厚积薄发、渐入佳境。凭借多年来案头工作的积淀、对生活细腻的观察、对情感关系的理解，陈咏燊以生活质感为贯穿始终的前菜，以爱情为大快朵颐的主菜，以亲情为回味绵长的甜点，为观众烹饪了一套活色生香的情景喜剧大餐。同一屋檐下剪不断理还乱的情感困境，经他不断揣摩、精心调配，让观众感叹饮食男女生动鲜活的同时，亦能从走心、妥帖、温暖的基调中，读出亲情可贵、爱情唏嘘、人生不易。

事业前景：崭露头角 更进一步

《还是觉得你最好》在内地票房成功破亿，并为观众带回久违的港式爱情情景喜剧，有望助力陈咏燊获取内地资本的青睐。当下中国电影市场中的爱情电影卖座者有之，高分者不多，他的出现及对情感关系细腻、生动的描摹可能弥补这一短板。届时陈咏燊要面对的新问题便是，脱离了香港创作环境的他，是否到内地后水土不服？还是能凭借对情感关系的深入理解，将爱情电影做大做强？

年度金句

“我最喜欢写的都是人跟人之间的关系，这些是我们人生问题占比最大的部分，什么事情都可以解决的，人与人之间的情感问题，永远没有标准答案。”

赵霁

上榜理由 精益求精

联合执导《白蛇：缘起》、独自执导《新神榜：哪吒重生》《新神榜：杨戬》，赵霁用三部国风电影让追光动画迈出一大步，也把中国动画电影往前推动一小步。秉持扩展“新神榜”世界观的重任，在传统文化的坚守与创新上大做文章，赵霁处理每个镜头时不计成本、全力以赴、精益求精的付出，使观众得以在《新神榜：杨戬》中体验敦煌飞天的无穷魅力、水墨山水的靜谧禅意、光怪陆离的神仙世界、圆形人物的多面解读，进而升腾出中华文化瑰宝的自豪之情。从传统文化中汲取精华、用现代视角注入活力、借极具想象力的视效征服观众，达重塑传统神话、传扬中华文化之目的，这是赵霁乃至追光动画在动画电影领域矢志不移的探索和坚持。为下一代观众不再只沉醉国外动画，于中国动画人和观众双向奔赴的征途上，赵霁一直在路上，坚持做自己。

事业前景：提升自我 优化创作

相比另一大动画巨头彩条屋，追光动画在国内动画产业中脱颖而出的原因之一，在于解决了动画制作的效率问题。而这对追光的功臣之一、创作者赵霁来说，则是一把双刃剑，动画创作是一个不断输出的过程，如何在高效的前提下，根据观众对前作的反馈，查漏补缺、提升自我，及时优化新作方向，无疑是赵霁所面临的重要课题。

年度金句

“作为土生土长的中国人我很幸运，更要扎根于中国的文化，抓紧提升自己，更好地为下一代的孩子讲我们自己的故事。”（文 小盗 小黛）