曾婧婷 张 博（指导老师）

1 潮流元素装饰陶瓷摆件的基本发展历程

法国著名学者皮诶尔·杰罗斯研究认为：“在太多情况下，人们并不是购买具体的物品，而是在寻求潮流、青春和成功的象征。”[1]随着物质消费的进一步升级，大众消费意识也发生了巨大的变化，从单一的多功能消费转变为多元化、个性化消费，潮流时尚成为众多消费者倾向的指示灯。包浩斯说过，一切创造活动的终极目标就是潮流。潮流被认为是很高的艺术形式。[2]潮流消费群体在第一眼看到东西的想法的对产品的销售起着重要的作用。如同福柯对群众的研究，群众是具有趋群性的，美国西海岸的街头时尚和都市文化已经走过了漫长的道路。嘻哈、朋克、滑板运动等元素被历史所见证，而它们的衍生文化品比如服装和球鞋，也在商业上取得了巨大的成功。潮流和艺术都是注重以人为本，是从人本身出发深入研究和思考的产物，因此它们的碰撞必将绽放出耀眼的光芒。[3]随着人们对艺术追求的提高以及潮流艺术的生活，越来越多的潮流品牌开始推出属于自己的陶瓷商品。比如美国潮牌Supreme和德国陶瓷制造鼻祖Meissen的联名的陶瓷摆件，以及西班牙陶瓷品牌LLADRO等，国外潮品陶瓷摆件在市场上已经逐渐 步入正轨，相比较而言，国内的潮品摆件市场上相关产品较少，还是处于空白阶段。受到欧美潮牌进驻中国市场的影响，近年来中国国潮市场开始逐渐崛起，特别是2018年轰动整个巴黎时装周的中国李宁，一个沉寂已久的中国运动品牌在秀场上让所有人惊艳，也是李宁的这一举动让外国人对中国潮牌开始有了新的认识。与此同时，中国年轻的设计师们开始秉承着“做属于中国自己的潮牌”的理念，越来越多的中国潮牌开始在时尚圈崭露头角。反观市场，不管是吴建豪主理的品牌XVESSEL推出的陶瓷佛手还是日本BAPE推出的陶瓷马克杯，这两项产品都深受国内外潮人的追捧。

综上所述，具有潮流元素的陶瓷摆件这种跨界的结合在打破了传统的同时也以一种当下年轻人更为接受的形式将传统传承，所以在未来的国内潮牌市场中，具有潮流元素的陶瓷类产品将开始逐渐填充当下的空白。本次课题将结合传统艺术与现代潮流艺术多方面分析，同时也对陶瓷与潮流艺术相互结合后的产物在市场上的反应进行调查了解。以潮流元素在陶瓷艺术作品中的应用为主题，欲通过市场调研、艺术实践及生活中的所感所悟为创作之源，表现潮流时尚引领大部分青年人的日常生活。

2 利用潮流元素的陶瓷摆件产品推动新陶瓷市场的发展

陶瓷，是人类文明社会出现的一种艺术形式，从开始以实用为目的，随着社会的发展以及技法的进步而增加了艺术感，使它成为了兼具实用性和欣赏性为一体的工艺美术品。继而，陶瓷突破了实用的初衷，逐渐形成了完全意义上的艺术品。在此基础上诞生的现代艺术陶瓷，则具有更多的商业、装饰和收藏的价值。中国陶瓷艺术是人民大众智慧的结晶，并且又广泛地应用在人类社会的各个方面，渗透到人类的各项生活中去。虽然，现代陶瓷艺术的价值得到了大家的一致认可，但是，衡量陶瓷艺术的价值就要从市场这个角度来考虑。

“潮流”这一词汇，最早源于英文“TREND”，20世纪90年代初，由日本时尚前沿人群率先翻译为潮流，后传入香港和台湾，2000年前后，国内出现首批潮流爱好者，称为“潮人”。潮人大多都是从球鞋、板鞋爱好者转变而来，从最初对鞋的热爱，演变到更广泛的对新锐品牌、新锐设计的热爱。一件融合时尚元素的作品的背后是一个时代乃至几个时代的积淀。作品具体反映着当时的审美观点与价值取向，它是动态的、流动的，也是随着时间的推移而演变的。“流行”不单单是人们过眼烟云的追求，它是和一个社会的政治、经济、文化环境密切关联的。在这个瞬息万变的时代，不变的则是人们对时尚的追求，放眼当前的消费市场——潮品、流行元素作为商品的重要组成部分，已经越来越被广大消费者所认同和接受。在各个设计领域，潮流时尚这一时代产物，也已经成为设计师创作灵感的源泉。清水早苗阐述三宅一生对艺术品的解释为：艺术品不是孤立存在的产物，艺术品归属于能够解释艺术品的总体。[4]这个总体在现代语境中便是美学基础，潮流的美学基础是一种多元化的美学基础，这种美学基础在陶瓷设计的应用层面体现为装饰艺术，装饰艺术可以应用在陶瓷设计之上，即对陶瓷的点缀与图案添增。将潮流时尚的元素引入到陶瓷设计之中，不仅可以使陶瓷制品的设计获得新突破，将潮流元素融入进陶瓷和综合材料中，让作品动态以及造型更加丰富。在外形上迎合年轻市场，打破陶瓷这一材料在人们心中传统固有的形象，同时也可以为陶瓷市场开拓创造更为广阔的空间。本次课题将结合传统艺术与现代潮流艺术多方面分析，同时也对陶瓷与潮流艺术相互结合后的产物在市场上的反应进行调查了解。

本课题从潮品的概念出发，阐述潮品的发展背景、市场现状、潮品及其衍生品市场认可度和接受度，以及有关潮品和流行相应的社会热点话题等。以潮流元素在陶瓷摆件中的应用为主题，艺术实践及生活中的所感所悟为创作之源，欲通过市场问卷调查以及访谈的方式，来了解并分析潮牌陶瓷市场。

3 潮流元素装饰在陶瓷摆件中的市场调研与应用研究

3.1 以潮流元素装饰为主的陶瓷摆件市场调研

为了得到陶瓷与潮牌的行业客观数据，本次调研中采用了访谈和问卷调查的研究方式来进行市场调研，因为这是一个新兴产业项目，市面上关于这方面可供参考的数据相当有限，所以选择访谈的方式与潮牌店主直接面对面地沟通，掌握当下潮牌陶瓷摆件的市场情况。通过访谈也为后期的问卷调查所设置的问题框架有了初步的模型（如表1）。

表1 潮牌店主访问思维导

本次访谈中获取的内容如下：

a.当下80后和90后是潮牌单品购买的主力军，这个年龄段的买主一般都具备经济的独立性以及对艺术有一定的审美和情怀，从而在收藏潮牌单品方面占据市场上主要购买力量。

b.陶瓷和潮牌的跨界合作其实已经是一种趋势，这个新趋势也在慢慢蔓延开，不管是高端的奢侈品牌还是新兴的潮流品牌，都在自己的产品里加入了诸如陶瓷摆件这类的艺术品，各类品牌在推广自己主线产品时加入这种复线产品一起推广不仅能够带动整体的销售力度，同时也吸引了更多顾客的关注。

C.随着欧美潮牌的不断推进和影响，中国的国潮开始逐渐崛起，在大部分的80、90后买家中颇受欢迎。从这一点看来，本身具有中国传统特色的陶瓷艺术结合带有中国特色的国潮在市场上更受中国年轻人的喜爱。

为了获取更有效的数据，根据访谈和理论文献研究，调查问卷的具体内容如下：

1）调研基本信息。

①参与调研的性别、年龄段

②平时是否对于潮流品牌有所关注或者了解

③在潮牌和单品上的大概花费

④购买渠道以及咨询来源

⑤对陶瓷摆件的艺术审美

⑥对陶瓷摆件和潮流品牌的跨界合作的态度

2）问卷目的。

通过问卷调查的方式深入了解潮流陶瓷市场，以问卷调查所得到的数据作为依托去分析该类产品的受众人群以及产品市场销售情况。

3）问卷总结。

以问卷调查的方式对潮品陶瓷摆件市场有了更直观和深入的了解，问卷参与调查人数118人，数据真实有效。经过总结得到以下几点结论：

第一，通过问卷调查结果能看出有过购买潮品摆件经历的人群年龄段主要分布在80、90后这两个年龄段。相对于00后来说经济独立以及自由是导致这一现象的主要原因之一，同时相较于70后来说，这两个年龄段的人群更能接受新事物和新的潮流趋势，在思想上比较前沿。

第二，绝大多数接受问卷调查的人平时会关注潮流品牌，特别是这几年正在兴起的国潮，相较于欧美潮牌来说，国潮更加能够深入当代中国年轻人的心，在118份调查中国潮的关注量达到78.03%。

第三，问卷参与人中61.54%的人对陶瓷艺术产品还是很感兴趣的并且会关注。

第四，问卷结果显示每年在潮牌上花销5000以下的占比61.02%，在潮品陶瓷产品上的花销在1000以下的占比69.49%。通过以上数据可以得出花销是大部分人考虑是否购买潮牌产品的主要原因。同时每年在潮牌上花销3万以上占比6.78%，在潮品陶瓷产品上的花销在1万以上的占比4.24%，其中购买过潮牌陶瓷类产品的占比33.05%,这一组数据（如表2）能够得出：不管对于潮牌还是潮品陶瓷产品来说，价格偏高是导致这类产品小众化的主要因素。

表2 潮牌花销对比图

第五，随着网络的不断发展，通过网络途径来获取最新的潮品咨询是绝大部分人的选择，这也说明在未来的陶瓷摆件产品推广中APP和网页推广占据主要地位。灵活运用新媒体来进行宣传是当下以及未来产品推广的主要途径。

第六，在68.64%的消费者看来陶瓷摆件类产品的设计感是吸引他们最主要的方面，同时例如KAWS这类具象化偏卡通的形象产品是绝大部分消费者会选择的。

第七，结合问卷数据也可以看出消费者在购买该类商品时会综合价格和设计感这两方面的因素再进行购买。

第八，潮流陶瓷摆件这类产品在潮牌圈来说还是很年轻、很有发展空间的一个项目。未来这类型的产品种类应该会越来越多，现目前对于造型其实还是处于和传统摆件造型过渡的一个阶段，如果能在造型上突破市场会更好。除了摆件以外如果种类能更多一些会更好，比如一些实用性的陶瓷产品，这样针对的客户群体也会更广泛一些。

3.2 潮流元素在陶瓷摆件中的应用

3.2.1 潮流元素在具有实用功能陶瓷摆件中的应用

潮流元素是在商业和艺术领域应用广泛、引领各种产品和艺术的表现形式。潮品和流行元素运用到陶瓷身上要避开俗套，借鉴优质作品中的长处。[5]陶瓷设计更应该放入这种元素，吸引群众的眼球。它可以是一种形式，也可以是一种符号甚至一种音符；它可以用语言表达，也可以用视觉艺术表达。

起源于包豪斯设计学院的现代主义流派，以现代的各种元素来进行艺术创作，在创作过程中产生了一大批潮流元素体现于作品之中。给人强烈的视觉震撼和冲击力。自此以后潮流元素由平面设计延伸到建筑设计、服装设计等等领域，成为抓住人们视线的重要商业运作手法。[6]

这款白色香炉，就是BABAMA与老夫子的联名产品（如图1）。老夫子不用说，风靡华人世界近半个世纪，是已经移居美国的华人画家王泽在1962年开始创作的漫画作品。老夫子漫画出版已达到400套，风行世界华人社会。而这款BABAMA与老夫子联名的香炉设计也独具特色。以“老夫子”的经典形像，运用具有中国特色的陶瓷元素打造艺术炉身，自有研制衣物褶皱效果，佩戴BABAMA项链、头巾等细节设计，将趣味老夫子形象Q版化，同时融入陈冠希、吴亦凡等潮人代表的招牌动作，复古与现代潮流的结合唤起年轻人对以往的回忆，香炉底部镶嵌刻有CERAMICS=CHINA集装箱烟灰缸，兼具实用性与美观性，保持着尊重中国传统元素的敬畏之心。

图1 BABAMA“老夫子”香炉

除了BABAMA出品的“老夫子”香炉以外，纽约街头艺术代表KAWS在2019年也带着陶瓷盘在“Holiday特展”的台北站与大众见面。KAWS瓷盘（如图2）采用了最传统的盘子器型，利用陶瓷彩绘这种传统的装饰手法，绘制出KAWS最具代表性的“XX”眼睛公仔，将传统技法与现代设计完美结合。而这一产品也是整个“Holiday特展”台北站中最大的亮点，通过这一产品的推出，也使得KAWS更加深入了国内潮人的心。

图2 KAWS台北限定

3.2.2 潮流元素在观赏性陶瓷摆件中的应用

将潮流元素加入陶瓷摆件中增强产品的观赏性，这一做法是现目前大多产品的特点之一，这使得产品的外观吸引更多消费者，除此之外这也提升了品牌自身在市场上的关注度。西班牙国宝级陶瓷品牌LLADRO的天外来客系列邀请了来自世界各地的新锐艺术家赋予这些奇异的瓷偶以鲜明个性的灵魂，由LLADRO工匠在瓦伦西亚手工制作而成，具有收藏价值的限量版作品（如图3、图4）。瓷器的深厚历史，精湛的专业技艺，镶嵌上艺术家的灵感，成就了天外来客的鲜活灵动。

图 3 LLADERO“天外来客”系列作品1

图 4 LLADERO“天外来客”系列作品2

除了LLADRO以外，美国潮流品牌Supreme也找到欧洲传奇瓷器品牌 Meissen，而这一次他们把 Supreme Box Logo 放在了丘比特雕像上（如图5）。早在 13 世纪，欧洲贵族对来自东方的中国瓷器视若珍宝，萨克森公国选帝侯奥古斯特大帝曾用一队骑兵和波斯商人换过48件中国瓷花瓶。而后一名叫贝特格的化学家在奥古斯特大帝的钦定下开始仿制研究。

图5 Supreme X Meissen丘

1708 年，他终于成功，而 1710 年“Meissen梅森”国立瓷器制造厂成立。时至今日，Meissen一直是全球最佳瓷器制造商，被称作“瓷器界的劳斯莱斯”。当Supreme联系Meissen说想要一起做点什么的时候，Meissen的第一反应是“太棒了”，Meissen品牌CEO Georg·Nussdorfer则表示这是一次有趣的合作项目。

3.2.3 潮流元素在陶瓷摆件中的应用总结

通过对以上四件潮流元素的陶瓷产品的分析来看，越来越多的潮流品牌开始推出陶瓷类产品的原因有以下几点：

第一，具有潮流元素的陶瓷摆件类产品属于设计比较新颖的产品，这符合消费者猎奇的心理，能够更加吸引消费者。

第二，潮牌和传统陶瓷制作商的合作是共赢的选择，不仅给潮牌带来更多的消费吸引力，同时也带动了同一品牌的其他产品销量。而对于传统陶瓷制造商而言，传统的陶瓷工艺品受众群体较小，传统的造型和装饰元素对于年轻一代来说吸引力较低，而真正具有收藏价值的作品价格普遍较高，这对于普通大众群体来说只能欣赏，真正购买力较低。通过与潮流品牌的合作的具有潮流元素的作品更能吸引80、90后，这也打开了陶瓷行业的年轻市场，与此同时也能够打破更多人以往对陶瓷刻板的印象。

第三，随着社会的发展与人们心理的变化，因为现在社会经济发展迅速，各种竞争激烈，现代人为了能够在竞争中保持优势，己经习惯思考所关注领域所能够想的，能够做的，能够达到的极限，这种极限性的思维方式己经成为现代人们的一种生活理念，为艺术家的创作提供了丰富的灵感来源与想象空间，使艺术家在创作时其技艺、情感和思想可以自由地发挥。

第四，现在越来越多的陶瓷企业意识到只有拥有优秀的陶瓷造型和装饰设计的陶瓷品牌才能使陶瓷产品得到应有的价值。有特点、有创意的陶瓷设计及相关设计人才成为各陶瓷企业所急需的。

第五，富有独创性的、个性的东西，在现在社会更容易获得人们的肯定，这类东西更富有生命力和价值。具有设计感的潮牌陶瓷产品除了在传统上创新以外，从一定程度上来说也是对陶瓷这一传统材料的传承，通过加入潮流元素，让更多的年轻人能够喜欢并且去了解陶瓷。

4 结语

流行元素虽然从自古以来就存在，但它却是一个现代的概念，现代人把流行元素作为反应审美观点的一种动态的风向标，之所以说流行元素是现代理念，是因为流行元素的学术理论在现代社会走向成熟。流行元素是前沿的艺术．它可以为传统的艺术注入新鲜的血液，可以活跃传统艺术的设计思维。

现代陶艺拥有着自己的独特魅力和特点，它在吸收传统文化上又叛离传统文化，在个性上极大地宣扬个性，表现出强烈的人文主义色彩。每个艺术作品都有自己的价值，想要真正实现价值，就要积极努力地融入艺术市场，提升自己的艺术商品价值。陶瓷设计中潮品和流行元素的应用帮助设计者能够有自由的创作空间，也可以为陶瓷设计增添新的设计语言。一部分陶瓷艺术与设计在传承经典的同时也逐渐倾向于把流行文化融入其中，想要解读这一过程，就要研究清楚潮品和流行元素在陶瓷设计中的应用，首先要研究这一应用的设计学背景，其次要理解这一应用的美学背景，之后探索这一应用的各种方式，最后研究设计者们对应用的思考。