治愈系文化源自20世纪90年代的日本，后来通过音乐、影视等文化作品引进到国内并掀起了一阵“治愈系”热潮。治愈性设计的概念比较新，主要理念是将设计作为一种艺术的表达方式参与到心理治疗各个方面。在众多社会问题凸显的今天，通过视觉呈现的手段达到舒缓精神、缓解压力的目的。本文阐述了治愈性设计的理念并总结了治愈性设计的元素及应用实践范围，结合当下中国社会生活状况探究其现实意义。

1 现代社会需要被治愈

1.1 治愈性设计带来的积极体验

治愈性设计的首要目的是通过视觉设计表达，激发个体内心的想法和情绪，引导个体对作品背后的情感化体验，从而帮助自我的心理察觉和情绪疏导。个体在心灵修复的过程中，压力得到释放，精神得到了放松，人从紧张的氛围中得到解脱获得了自由。这种舒适放空的状态，是从治愈性设计中获得的积极体验之一。例如治愈性设计在室内设计中的应用，治愈性的理念通常体现在陈列、灯光以及材料等运用上，自然、简约的环境氛围营造，带给人轻松愉悦的感官体驗。在有些产品的设计上还会带给人有趣的互动体验，使用者在投入到这种有趣的互动中时，身心得到了治愈。

1.2 治愈性设计下改变的生活状态

当今社会下的人们压力巨大，几乎都陷入到了精神内耗中。于是生活状态出现了两种极端境地，一种是陷入极度的内卷，另一种则是相反的选择躺平。这两种面对现实截然不同的态度，侧面的反映了如今社会人们面对着严峻的生活和心理危机。人们不同的生活状态催生了不同的设计，同样的不同的设计也影响着人们的生活，在不经意间对当下的生活状态产生思考。而治愈文化，恰恰提醒了我们可以适时的慢下来，关注下自己的内心。近年来，都市人隐居乡村备受推崇，人们开始向往慢生活。通过种花种草、设计改造旧屋寻求内心的平静，同时这种慢的生活方式也感染着其他人。中国最美书的作者朱赢椿老师，创作和设计了很多和“虫子”有关的书。他很推崇“慢生活”的哲学，并且将这种观念融入到他的设计中。他设计的很多书都和“虫子”有关，他观察到的所有跟“虫子”有关的故事治愈着也影响着读者，人们越来越认识到设计的治愈力量，也开始思考是否要改变当下的生活状态。

2 治愈性设计的理念

2.1 治愈文化启发下的治愈性设计

治愈文化起源于20世纪90年代的日本。在上田纪行的著作《觉醒的网路》中第一次提及“治愈”一词，主要是指通过音乐、电影、舞蹈、文学、动漫等艺术形式抚慰人心的手段。治愈文化在中国也产生了很大影响，被社会所需要。治愈功能在不同的领域有着不同的表现形式，那么我们不禁思考治愈功能在设计上是不是也可以有所体现？基于治愈文化的启发，将这种心理上治愈的功能加入到设计中，试图关注人心，注重情感化的设计。将这种治愈功能应用在视觉设计中，通过实际的作品影响人们的心灵达到治愈的作用具有很大的现实意义。

2.2 治愈性设计的情感化体现

情感化设计时常被提及，顾名思义它是一种带有感情的设计。治愈性设计要达到安抚人心的效果需要从受众的角度出发，以情动人。设计者只有能与受众共情，才能设计出治愈人心的作品。在日常生活中有很多这样的设计案例，由以色列设计师Yaara Nusboim与儿童心理学家合作开发的系列木质玩具就是典型的此类设计。系列的6个Alma分别代表了“恐惧、痛苦、空虚、爱、愤怒和安全感”六种不同情感，通过观察孩子选择不同的玩具来了解他们的心理和情绪。设计师通过使用不同的材料向孩子们传达他们能感受的到的各种情感。玩具由抛光的枫木制成，结合有机硅镶嵌。柔性部件的叠加，让孩子们接触玩具的时候感受到与娃娃相处的亲密感。该系列玩具的设计充分考虑到了积极的和消极的两方面体验，通过材料的对比帮助孩子们理解不同的情绪。设计师以这样的设计形式来表达对拥抱、触动的渴望。情感化设计不只是通过设计来表达某种情感，而是通过设计来给人以心理上的安慰与放松，这正是治愈性设计所追求的。

2.3 治愈性设计与艺术治疗

治愈性设计作为治疗心理的手段之一与艺术治疗有着相似的功能。作为一种广泛运用在特殊人群的心理创伤治疗中的一种心理疗法，艺术治疗包含了包括绘画、戏剧、音乐等艺术手段[1]。从狭义上来说主要是指以绘画为主的视觉治疗方式。同样具有心理治疗功能的治愈性设计，也以视觉艺术表现形式来探索人内心世界，改善人的心理问题。两者间既有联系也有区别，治愈性设计是对艺术治疗理念的一种继承和发展。将治愈功能应用到视觉传达设计中去，通过实际的作品影响人们的心灵达到治愈的作用。

3 治愈性设计的元素特征和应用实践

3.1 治愈性设计的元素

3.1.1 色彩的心理暗示和情感体现

色彩疗法是一种心理学理论，颜色被认为含有疗愈性的能量振动。不同的颜色给人不同的心理暗示和感受，例如绿色让人联想到大自然，给人以平衡安定、回归自然的心理暗示[2]。蓝色能够让人想起大海和蓝天，给人和平、沉稳和包容的心理暗示。蓝色对人的副交感神经有刺激作用，对紧张和疲劳有缓解作用，能起到解热、镇静、降低压力、稳定情绪的作用。了解颜色的特征并运用到治愈性设计中去，可以起到改善情绪的作用。

色彩能够表现人的“喜、怒、哀、乐”等情感，人们经常用颜色来表达自己在某一阶段的心情。色彩的运用在治愈性的设计中显得尤为重要，不同的颜色在心理上所产生的感觉也是不一样的。治愈性色彩的呈现多是自然的、柔和的，带给人舒适的心理体验。色彩中所包含的情感性，使客观的形象具有明显的情感特征，很容易让人产生情感共鸣。

3.1.2 随性趣味的图形

图形语言在设计中扮演着信息传递的媒介，是设计中不可或缺的元素[3]。康德曾说：“绘画和雕塑甚至包括建筑和园艺。只要它属于视觉艺术，最重要的部分还是图形。”图形相对于文字更直观的表达信息和情感。西班牙设计师Isidro Ferrer设计的海报擅长用同构图形的形式将海报的主旨有趣的表达出来。两种不同的事物结合一起组成图形，很有趣很治愈。简单的抽象几何图形能够治愈人心，例如不同的线条形状代表不同的心境。治愈系的图形有着随意自由的特点，缓和流畅的线条图形让人感受到平静，随手画的图形让人放松。在室内的装饰上有很多这样的应用案例，几何图形的墙面设计和装饰画营造出温馨治愈的生活氛围。

3.1.3 叙事性的构图

除了视觉元素之外，具有主题性、情节类和情感特征的叙事元素也对人的心理治愈起到重要的作用。叙事治愈主要由叙事性插图和配图文案相结合两种方式。人们从这类型设计中很容易找到情感共鸣，表现孩童嬉笑玩闹的画面可能会引起观者回忆起自己童年的美好，表现情侣间美好爱情的画面会让观者体味到温情等[5]。叙事治愈元素运用在包装、海报、游戏场景、漫画、绘本、网络等多个领域的设计中，增加了艺术感染力帮助人们寄托情感、体悟人生。配图与文案结合的形式主要体现在一些绘本设计、广告设计和产品包装设计中。带有故事性的文案往往能戳中人的情绪，看似云淡风清的语句背后都表达着沉甸甸的情绪，治愈和温暖着人心。

3.2 治愈性设计的应用实践

3.2.1 生活环境类应用

在居住空间内融入治愈的元素是治愈性设计较为常见的应用方面，灯光、装饰、陈列和材料选择均能充分调动人的感官[4]。生活环境的设计对治愈当代人的焦虑发挥很大作用，当代人对亲近自然返璞归真的追求，促使在设计居住空间过程中加入很多自然元素。英国某心理机构曾指出，去绿色环境中散步能够减轻人的抑郁症状。由此可见，环境对于人的情绪有影响。以往谈到环境治疗都会想到医疗环境设计或者居住环境设计，然而治愈性户外互动装置设计是近年来国内外设计者热衷的方向。位于巴黎市中心的蓬皮杜广场的“A NEW NOW”（新现在）装置是伦敦艺术家Morage Myerscough为鼓励疫情下的人们设计的作品。“A NEW NOW”高达8m，矗立在蓬皮杜广场一角，在一众灰色背景的衬托下，以大胆和强烈的色彩运用来投射正能量，让它身上的欢乐与活力肆意绽放。人们被它所传递的炽热情感所感染，不自觉的走近作品与之互动。在后疫情时代，艺术作为人类表达情感的媒介，拉近了人与人的距离，疗愈作用特别明显。

3.2.2 平面设计类应用

治愈性设计在平面类的应用主要包括海报设计、食品包装设计、出版物设计等多方面，表现形式以主题性的插画为主。治愈性插画容易让人联想到个人经历，情感的代入激发共鸣；积极向上的主题传递给人正能量，趣味性的题材温暖人心，清新的自然风让人内心平静放松。不同的题材给人感受不同，但最终都达到了治愈人心的效果[6]。谈到治愈性插画不得不提到几米的绘本，他的绘本主要特点是插画配上哲理性的文字，以孩子的视角讲述着成年人的烦恼给人以启发和共鸣。插画的形式反映着现实的生活，被广泛应用于各个领域，温暖和治愈着人心。

3.2.3 产品设计类应用

近年来治愈性消费收到年轻人的追捧，治愈性的产品设计应运而生。有趣的设计给贫乏的生活增添了乐趣。年轻人纷纷爱上精致生活，他们对于产品的设计需求已不再單纯的满足于功能性。产品不仅仅是治愈的载体，更是对消费者精神需求的满足和心灵慰藉。治愈性产品设计造型一般是很萌的动物、植物或者人物形象，因为可爱的外形受到年轻人喜爱。治愈性玩具设计近年来也很受欢迎，呆萌可爱的形象唤醒了人们的童真，缓解了年轻人的焦虑。

3.2.4 虚拟动态类应用

随着科技的发展，静态图像转向动态设计越来越受欢迎。网络媒介的普及使得视觉效果呈现趋于生动，治愈性设计的动态化过程中设计者可以充分发挥想象力，将情感和情绪生动的表达出来。动态表情包即为这类型的典型运用，可爱治愈的动态表情包设计把人的情绪以戏谑的动态表现，轻松愉悦的聊天氛围释放了内心深处的压抑情绪。心理学家认为人们渴望获得心理上的认同，表情包满足了人的内在的心理需求。虚拟的形象加上夸张有趣的动画设计，使得动态表情设计十分具有治愈性。基于网络平台的动态插画、动画、海报等治愈性设计应用已十分广泛，区别于传统媒介上的表现，动态的设计具有广泛的传播性。

4 结语

这是一个机遇和挑战并存的时代。人们身处其中身心都处在紧绷的状态，如何治好人们的精神内耗是如今大家都关注的问题。治愈性设计以视觉呈现的方式，改善缓解年轻人精神上的压力，对于改变生活状态发辉着重要的意义。设计者发挥想象力和观察力，从关注受众的行为模式到关注受众的情感，是对整个人类生命和生存环境的关注的具体体现。这样的设计是温暖的并与治愈相关联的。■

引用

[1] 林铮.艺术治疗在中国的重要性及其发展现状[J].河北画报，2012（4）：208-210.

[2] 丁建欣.平面广告中的色彩表达与视觉效应[J].视听，2018 （10）：198-199.

[3] 严聪.“治愈性”图形设计研究——以西班牙设计师Isidro Ferrer设计为例[J].中国文艺家，2017（12）：163-165.

[4] 梁晓琴.艺术设计的社会功能初探[J].江苏经贸职业技术学院学报，2008（4）：51-52.

[5] 马西夏子.“治愈”元素在当代美术作品中的表现研究[D].重庆：西南大学，2017.

[6] 艾燕婷.后疫情时代下的“治愈系”插画研究[D].武汉：湖北美术学院，2021.

作者简介：赵雪林（1988—），女，安徽合肥人，硕士研究生，就读于云南大学昌新国际艺术学院。