时小翠（苏州工业园区职业技术学院）

柳永身处宋代，朝廷实施重文轻武，柳永的家世显赫，父兄皆位列人臣，受所处的社会环境及家庭文化影响，柳永自幼对政治官场怀有热情与向往。自科考屡试不中，后又历经仕途坎坷和生活潦倒，使柳永由追求功名转而厌倦官场，坚定地走向专业词人的道路。正所谓「凡有井水处，皆能唱柳词」。同时，柳永多流连于秦楼楚馆之中，使得他和他的词作一直在争议中传唱着，而柳永词之于词的深远影响却是毫无争议的。

一、导论

宋朝成立后，吸取晚唐和五代藩镇割据的历史教训，采取了重文轻武的政策。同时，扩大科举取士的规模，建立了庞大的文职官僚体系。文酒雅集之风盛行。普通百姓，在政局稳定，生产力发展迅速，经济欣欣向荣的环境之下，按管调弦亦成为风尚，以上种种皆为词的发展提供了大量现实的土壤。词的主要功能即“娱宾遣兴”。加上词人的个人际遇，使得柳永成为北宋文学史上独树一帜的词人。

词起源于隋，词又称“曲子词”。因曲子已失传，故现存最早的文人词来自唐民间作品，内容上反应百姓生活，体现下层人们的思想、品格和趣味。作品自然清新，散发浓郁的生活气息。到了晚唐，经历了温庭筠时代，词从最开始的民间词，发展到了狭隘的艳情词。到了五代十国期间，孕育出“西蜀”和“南唐”两大词派。“西蜀词派”亦称“花间派”，其词作风格继承温庭筠，作品以醇酒美人为创作对象。到了宋朝，词因柳永发生了一次转变。长期生活于市井之中的柳永，为了适应歌妓们演唱的需要，制作大量慢词长调，虽被诟病为“作妇人词”，但柳永的词在题材范围、内容方面和表现手法方面，打开了词作的新方向。

二、柳永生平思想及创作概况

柳永（官职卑微，生卒年无准确说法），字耆卿，初名三变，因排行老七，又称柳七。柳永出生在一个典型的奉儒守官之家,祖父柳崇“以行义著于州里”,父亲柳宜刚直,不避权贵,受家庭出身及大环境的影响，柳永自小便立下功名用世之志。

柳永的生平，大致可分为两个阶段，期间可以中进士为分界。

第一阶段，怀抱着“修身齐家治国平天下”的政治愿望，柳永信心满满，相信凭借自己满腹才情，可以建功立业，展示自己经天纬地之才，与此同时，浪漫与风情的文人柳永恣情游宴，沮丧愤激的他写下了传诵一时的名作《鹤冲天·黄金榜上》，一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”为宋仁宗所不喜,得了“此人风前月下,好去浅斟低唱,何要浮名？且填词去！”的奉召，此后多次科举均落第。越发流连于秦楼楚馆之中。

第二阶段，改名为“永”，虽中了进士，但仕途并不顺利。小官吏的卑微地位，多年漂浮不定的游宦生涯，柳永遍尝了旅途跋涉的艰辛和处境坎坷的痛苦，在这一时期创作了大量离别羁旅词。仕途的失败也让他对命运悲苦的烟花女子多了一份感同身受的悲悯之心，故他的词作中，多以他熟悉的这些城市生活中最底层的女性为描写对象，赞美她们的才情，同情她们的不幸，也表现她们的欢情蜜意。

三、柳永词主要内容

作为北宋第一个专心写词的词人,柳永词作数量颇丰。据薛瑞生校注《乐章集校注》所录,共216 首词,词作表达了羁旅断肠、离愁别恨、宦途想人等中心内容。总体来看,柳永词作的内容不局限于描写歌妓，主要有以下几个方面：

（一）表达怀才不遇

“不愿君王召,愿得柳七叫;不愿千黄金,愿得柳七心;不愿神仙见,愿识柳七面。”一首当时广为流传的顺口溜，足见柳永在词曲创作上的天赋和才情。同样广为流传的还有柳永的“忍把浮名，换了浅斟低唱。”换回仁宗的旨意“且去浅斟低唱，何要浮名”。后又有《醉蓬莱》一词，本意极尽歌功颂德之心，却因词中一个“渐”字终至不复进用。由此可见,柳永确是不得遇的失意形象。然而，纵使无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，柳永并不甘心只做“白衣卿相”。

浮名利，拟拚休。是非莫挂心头。富贵岂由人，时会高志须酬。莫闲愁。共绿蚁、红粉相尤。向绣幄，醉倚芳姿睡，算除此外何求。（《如鱼水·帝里疏散》）

要放弃功名，脱离凡尘离，柳永用了一个“拟”字，接下来他又高唱“富贵岂由人，时会高志须酬。莫闲愁”。大似李白“长风破浪会有时”“天生我才必有用”的气概。透过一个“算”字，我们可以猜想柳永曾经深思熟虑过种种其他活法，“算”的结果是路路难通，因此才不得不如此来活。这实在是柳永的无奈之举。

其他如《曲玉管》《定风波》《望海潮》等词作中，也可以感受到柳永虽不得重用,但却并不甘沉于下僚的心境。

（二）表达羁旅行役，离愁别绪

柳永一生不得志，经年辗转在外，所以，不仅要忍受道途上的奔波，还要忍受别离的伤悲。“每登山临水，惹起平生心事”，即是他永远的悲哀。柳永多情，自从“奉旨填词”后，他变得更加放浪形骸，红尘滚滚，欢场沉浮，离别就成了柳永生命中不可或缺的情感。他的《雨霖铃》和《八声甘州》是这方面的代表。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”开篇直接交代了送别的气候、地点和时间。一个“念”字由实写转入虚写，道出作者不忍面对离别后的物是人非。下句中的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”写出了孑然一身，漂泊江湖的感受。全词有实写，有虚写，有感叹，有议论，有景物的描写，亦有心理刻画。《诉衷情》“一声画角日西曛”，首句便暗示天涯征人的离别情怀。“断肠已销魂”句中“断肠”和“销魂”，都是对痛苦到达极点的形容。另有《采莲令·月华收》：

月华收，云淡霜天曙。西征客、此时情苦。翠娥执手送临歧，轧轧开朱户。千娇面、盈盈伫立，无言有泪，断肠争忍回顾。

首二句写明月欲沉，霜天破晓，点出送别时间，“收”字精炼准确，以极冷静的笔触写月色，渲染出一种凄清的氛围。下句有人有景，点出离情最苦。后五句写依依惜别之景：征客欲行，美人执手相送，一个“无言有泪”，一个“争忍回顾”，双方无言，生动的动作描写，烘托出离别的愁苦。以反问作结，使离愁更为深沉。

其他如《夜半乐》《塞狐》《古倾杯》等也是这方面的代表作。

（三）深入市井，反映底层生活

当柳永的仕途之路已然没有出路，他选择“奉旨填词”，走出一条新的道路。于是，他走入市井，走进歌妓的不幸人生。创作出大量散发着浓厚平民意识和市井气息的作品。《避暑录话》中记载：“永为举子时，多游狭邪，善为歌辞，教坊乐工，每得新腔，为求永为辞。始行于世，于是声传一时”。这其中比较有名的作品，如《雨霖铃》：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

这首词描写了作者要离开汴京去异地漂泊时，与友人难舍难分的情景和痛苦的心情，这首词不仅有大量的篇幅是景物描写，而且对景物映衬的离别情景，也刻画得淋漓尽致，为我们描写了恋人分别时的场景。长亭外，一对恋人拉着彼此的手含情脉脉，船儿就要开了，不想分别却又不得不面对分别。这首词运用情景交融的表达方式，给读者留下了难以磨灭的印象。

《斗百花》《锦堂春》《菊花新》等同属于此类作品。

（四）介绍都市生活

描写皇都的壮丽、城市的繁荣，也是柳永词内容的一个重要方面。作为长期的居住地汴京，柳永对这个城市多有描写，如《二郎神》 《甘州遍》。此外，还有对异乡景观的描写，如《望海潮》：

东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华。烟柳画桥,风帘翠幕,参差十万人宇。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑,户盈罗绮,竞豪华。

重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

整首词用铺叙的手法介绍了杭州城的风物、人口、市容建设，字里行间描绘出杭州的富庶繁华，起笔三句擒题，叙述钱塘形势之胜，俯瞰东南，纵览今古，从时间和空间两个角度拓展词境，气势博大开阔。下篇前半段专咏西湖，从湖山全景、四时风光、湖中的昼夜笙歌、湖中人物四个方面写尽西湖的美景。

柳永词作包含了不同思想内容，在表达不同主题时，他还善于创造性地运用各种新形式，新形式之一即铺叙，如前文《望海潮》中，在介绍杭州城的富庶程度时，分别罗列了城市自然景观、社会景观、人口等方面，即是铺叙手法。所谓铺叙，即指词的情节开展、思路的扩张，通过叙事、写景、抒情合理的运用，将意象层层推出，构成一个协调的整体。再如《戚氏》：

晚秋天，一霎微雨洒庭轩。槛菊萧疏，井梧零乱惹残烟。凄然，望江关，飞云黯淡夕阳间。当时宋玉悲感，向此临水与登山。远道迢递，行人凄楚，倦听陇水潺湲。正蝉吟败叶，蛩响衰草，相应喧喧。

孤馆度日如年。风露渐变，悄悄至更阑。长天净，绛河清浅，皓月婵娟。思绵绵。夜永对景，那堪屈指，暗想从前。未名未禄，绮陌红楼，往往经岁迁延。

帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌、对酒竞留连。别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念利名、憔悴长萦绊。追往事，空惨愁颜。漏箭移，稍觉轻寒。渐呜咽，画角数声残。对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。

整首词共三片，在结构上，以时间为纵轴，上从傍晚写起、至深夜，直至次日的黎明，层次分明，一气呵成。在内容的安排上，秉承一贯的先写景后抒情，情景交融的方式，写景部分分别从败叶、衰草、蝉鸣等渐次铺开，点缀出秋天景物的凄凉，为抒情做准备；由凄景进哀情的过度有条不紊，作者因凄景想到自己孤馆度日如年，为名利所困，却终得“空惨愁颜”。

柳永在写词方面的第二新表现，在于白描手法的运用。白描本指中国传统绘画中，一种纯用墨线勾描，不着颜色的技法，现多指一种不设喻、少修饰的文学描写手法。如《忆帝京》：

薄衾小枕凉天气，乍觉别离滋味。展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。

也拟待、却回征辔。又争奈、已成行计。万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。系我一生心，负你千行泪。

这首词全用白描。用白话口语把相思者床头辗转反侧，不知如何是好的情状毫不掩饰地表达出来，流畅自然，感情真挚。

四、柳永词的地位和价值

柳永是北宋前期文坛上最负盛名的词人之一。他的词影响深远，流传极广，以致有“凡有井水饮处，即能歌柳词”。盛名在外的柳永，对词的发展产生了诸多促进作用：

（一）柳永创作了大量的慢词

虽自敦煌曲子词中可以看出，慢词早已在民间流行，但文人创作慢词的较少。慢词即慢曲子，调长拍缓，在音乐上变化繁复，悠扬动听。柳永精通音律，同时，得益于歌妓演唱的需要，当时“教坊乐工，每得新腔，必求永为辞，始行于世”。

在民间新声创作的推动下，为了迎合当时的词调变化，柳永“变旧声为新声”，以新的词风来推动新的乐曲的流行。所创作的词作极富有音乐性，其流传之广、影响之大，在北宋词人中是少有的。

柳永的慢词创作现存二百余首，凡用十六宫调，有一百五十余曲，其中，除十余调是沿用唐五代旧曲外，其余都为柳永首创。

另外，柳永除了直接采用当时的市井新声入词之外，还经常改编前朝的旧曲，极大程度上丰富了词调。

（二）柳永丰富了词的表现手法

在慢词的创作过程中，柳永打破了晚唐五代以来的令词以“深”“细”“小”而见长的局面，在词调和音律上发展慢词的同时，在技巧上也开辟了一条新的道路。

自慢词勃兴之后，为适应慢词庞大的结构、繁复的声律，柳永创造性地采用赋体笔法，通过“铺叙展衍”“平叙”“层层铺叙”展开情节、扩张思路、开拓意境，将意境层层推出，从而构成整体。同时，在慢词的创作上，柳永善于将叙事和白描相结合，形成上阕写景，下阕抒情的规律化情节。开辟了词的发展道路，为宋词的昌盛奠定了基础。他的歌词不仅被当时众人注目，而且影响到后代，产生深远的影响。“婉约派之宗”的秦观、名震一时的周邦彦，甚至辛弃疾的慢词，都能从柳永慢词中找到渊源。由于柳永的作品中，多为赠送歌妓之作，宋元以来的小说、戏曲就是以柳永轶事为素材创作而成的。更有陈衍的《闽词徵序》认为，柳永“开南北曲之先声，元代传奇家所当奉为鼻祖也”。

（三）柳永拓宽了词的题材范围

雅俗，是词的格调、风味上的问题。宋人多言柳词近俗，或谓“虽协音律，而词语尘下”（李清照《词论》），实际上，柳永的词这种世俗化的倾向，代表一种新的审美趣味和艺术风范，是城市市民阶层的生活理想与精神风貌在艺术领域的反映。

实际上，柳永的词并非一味浅俗，他的一些名作涉及的范围非常广泛，虽有花间词派遗风，但亦标新立异，独树一帜，雅俗共济。在题材方面，既有反映生活处境艰难的一面，包括描写离别情绪、男女恋情的词作，又有反映自由放达性格和卓尔不群才情的一面，包括表现羁旅行役的作品，还有展现北宋繁荣富庶的都市生活与多姿多彩的市井风情的作品。他写的词来源于生活的各个层面，努力深入生活的细微之处，用通俗化的词语结构和耳熟之言语，使得大众接受并喜爱，同时，柳永的词也有“雅”的部分，可谓俗中带雅，雅不避俗。使词境得到了极大的拓宽。