传统中国民族民间舞蹈与现代舞蹈融合的创新研究

2022-11-13张钰

戏剧之家 2022年6期

张钰

（川南幼儿师范高等专科学校四川隆昌 642150）

改革开放之后，我国的综合国力在短短的几十年中得到了显著提升，艺术事业也在国际上得到了迅速发展，我国作为一个拥有五千多年历史的泱泱大国，拥有着丰厚的文化底蕴以及独特的艺术文化。在互联网时代到来之后，信息技术的发展给传统艺术造成了较大的冲击，我国的现代舞也成为了当下主流舞蹈艺术形式。因此，为了使我国的优秀传统民族民间舞蹈得到传承，推动现代舞的不断发展，需要找到合适的创新方式将二者有机结合，并在这一基础之上拓展更大的发展空间，促进我国舞蹈文化和舞蹈艺术的发展。

一、传统中国民族民间舞蹈的特征

民族民间舞蹈起源于民间，舞蹈动作和文化都是来源于人民的生活元素。同时，中国民族民间舞蹈具有三个明显的特征，分别是地域性特征、仪式性特征、历史传承性特征，下面逐一展开探讨。地域性特点是中国民族民间舞蹈中最为突出的一个特点，主要表现在不同地域的民族民间舞蹈是在人们生活和生产中诞生和发展的，我国地域辽阔，不同地域有着独特的生产方式和民族习惯。所以在不同的区域当中，不同民族的中华儿女在生活生产中表现出的宗教信仰、当地风俗都存在一定差异，所以中国民族民间舞蹈具有不同民族的自身特征。同时，地域性特征也是我国民族民间舞蹈存在差异性的主要原因。当前，人们的生活、生产、文化在随着时代发生变化，所以中国民族民间舞蹈也需要跟随时代发展，探寻自身的发展出路；仪式性特征指的是不同民族在举行属于自身民族的节日庆典时，一般会把具有民族特征的信物当成敬仰对象，通过一种庄重的舞蹈仪式，表达对民族、祖先、国家的崇拜。历史传承性是指人类在不断发展的进程中，不同年代的民族民间舞蹈都会在民族文化中表现出不同的形式，并逐渐发展为属于自身的特色元素，促进中国民族民间舞蹈的传承。

二、现代舞蹈的特征

上文提到，随着我国经济和文化的不断进步，现代舞成为我国目前最为流行的一种舞蹈艺术形式，同时具备明显的时代性和开放性特点。首先，现代舞具有非常明显的时代性特征。在不同阶段的发展过程中，现代舞能够与不同国家的舞蹈元素互相融合，同时利用信息技术，使现代舞展现出多种多样的表现形式，也正是这种表现形式展现出的内容，体现了时代性特征。另外是开放性特征。现代舞蹈与传统舞蹈不同，是在社会发展中逐渐诞生的，开放性极为明显。开放性主要体现在现代舞的表现形式中，表演者需要通过肢体动作表现出舞蹈文化和舞蹈内容，反映当代人民对美好生活的向往。

三、传统中国民族民间舞蹈和现代舞蹈融合的必要性

（一）现代舞蹈具有渗透性和撞击性

中国民族民间舞蹈与现代舞蹈的有效结合，能使现代舞蹈展现出自身的渗透性和撞击性。当前，我国的经济文化正在快速发展，在这样的时代环境下，现代舞蹈不仅代表着人们对未来生活的美好向往，同时也充分反映了现代生活的形式，从不同程度上表现了人民群众心中的声音和思想。如果现代舞蹈能和中国民族民间舞蹈有机融合在一起，那么二者能吸取之间的共同点和差异点，实现在发展中的传承，给现代舞蹈加入更多传统民间舞蹈的民族性和文化底蕴。然而在现代舞蹈的发展中，会以更加形象、开放的形式展现出来，形成别具一格的舞蹈内容。由此能够看出，二者的有效结合能够使现代舞蹈具有渗透性和撞击性，给现代舞的未来发展带来了更多的可能。

（二）民间舞蹈具有时代性和传承性

在当前的文化大背景下，如果中国民族民间舞蹈能和现代舞蹈进行融合创新，那么对我国舞蹈文化的可持续发展有着至关重要的意义。对于民族民间舞蹈来说，与现代舞蹈的融合能够使本身的传承性更具有时代性的舞蹈文化特征。以往，中国民族民间舞蹈的发展主要是通过广大人民群众的民族信仰和民间文化等进行传承的，逐渐形成了具有地域性特征的民族民间舞蹈。在这样的基础之上，需要根据时代的演变和推进，把民族舞蹈和现代舞蹈互相融合起来，并且随着时代、社会、经济的发展不断创新。但是对于中国民族民间舞蹈来说，无论发展创新到了哪一种程度，都必须具备本身的民族性特征，并且在时代中充分展现这一主体特征，展现我国的优秀传统文化和民族精神。在中国民族民间舞蹈的发展环境中，可以通过节日和聚会活动，推动民间舞蹈的发展与传承。

四、传统中国民族民间舞蹈和现代舞蹈融合创新策略

（一）民族民间舞蹈和现代舞蹈的元素融合

中国民族民间舞蹈在我国艺术领域中占据着非常重要的地位，随着我国经济社会的不断发展，社会群众的审美意识也随之得到了提升，人们对中国民族民间舞蹈的期望值也不断提升，这也就要求民族民间舞蹈必须要紧跟时代的脚步，与现代舞蹈元素进行创新。当前，我国民族民间舞蹈的编排也不断尝试着把现代舞蹈元素融入其中，使其具备艺术文化特点。现代舞具备独特的表演风格和动作元素，使表演舞台更加充实，给我国民族民间舞蹈的创新带来了新思路。因此，中国民族民间舞蹈需要在发展中不断革新，将现代舞中可以借鉴的元素融合到民族舞蹈当中，使民族舞蹈具备更多的时尚感，这对中国民族民间舞蹈的可持续发展和传承是至关重要的。我国的舞蹈艺术家曾经在一篇文章提到：“艺术的创作不仅仅需要扎根在艺术文化的基础之上，还需要了解我国社会发展的实际情况，了解我国的现代舞蹈正处于发展的哪一阶段，才能给舞蹈创新思维带来扩展空间，使创新渠道和创新眼界更加开阔，改变根深蒂固的传统思维，这是当前人们最需要注意的问题。”因此，在中国民族民间舞蹈的发展中，要大胆挖掘现代舞蹈中的优秀元素，找到符合自身情况的元素进行融合。例如在我国舞蹈艺术家展现《心之翼》的舞蹈中，不仅体现了传统舞蹈的文化和表现形式，还融入了一些现代化的舞蹈元素，使这一舞蹈既包含了传统舞蹈元素，又不失现代感，整个作品能给参观者带来一种全新的视觉享受，更具有时代气息。《心之翼》这一舞蹈作品无论在作品的文化表达还是舞蹈的编排上，充分体现了现代舞和民族舞融合的特征，正是这种大胆的元素借鉴，才使《心之翼》舞蹈作品成为了经典之作。

（二）音乐创新的融合

任何舞蹈作品都是离不开音乐支持的，音乐也直接影响了舞蹈传递的感情和完整程度。随着社会不断发展，民间舞蹈在发展过程中挖掘了很多可以与现代舞蹈互相融合的新思路、新模式，为歌舞一体打开了全新的局面。首先，从音乐的旋律和节奏方面，可以从流传至今的民族音乐和小调作为着手点，用小调编排成更符合人们实际生活的舞蹈作品。在情感表达中，不仅给传统文化和现代文化搭建起了桥梁，还给传统民族文化奠定了发展基础。另外，我国现阶段的音乐形式受到了西方音乐形式很大的影响，民族舞蹈也在借用不同的音乐流派进行表达，多样的音乐节奏为传统民族民间舞蹈注入了更多活力和时尚元素，更加符合当代人的审美需求。

（三）动作元素的融合

近年来，中国民族民间舞蹈受到了西方舞蹈的影响，开始尝试在舞蹈动作中进行创新，打开新的艺术表达形式。上文提到的《心之翼》舞蹈作品，就是非常典型的创新型代表作品，不仅在舞蹈创作过程中实现了本质上的突破，还在传统的创作范围内进行了创新。在舞台上，舞蹈演员灵活地翻转手臂，通过身姿和手指实现了恰到好处的拿捏，展现出了青春浪漫的真实动态，人们能在舞蹈作品中看到属于舞蹈演员独有的情感姿态，让舞蹈内容更加深刻、有意义。在《现代舞蹈发展史》中，就能找到对动作方面的描述：“手臂的舞动是非常具有诗意的，人们看到的不仅是动态的孔雀翩翩起舞姿态，更能看到傣族表演者在向观众表达对未来生活的美好向往。”另外，在作品《月光》当中，也展现过此类舞蹈动作，但是这些动作太过于现代化，没有实现与传统的融合，导致现代特色浓郁，但是与传统艺术的表达形式存在着距离。最后，《一片绿叶》这部舞蹈作品，富含浓郁的艺术气息和艺术风格，其中的舞蹈内容来源于我国民间活动——秧歌，然而在作品的创作编排中，所用到的舞蹈模式不再是传统的秧歌动作，彻底改变了秧歌这一文化的精神面貌，表演者拿着手中的扇子翩翩起舞，沉浸在作品中，像植物一样融入大自然。人们能够明显看出，传统民间舞蹈创新改变了表达形式，这说明中国民族民间舞蹈正在与现代舞蹈进行融合，有了更大的包容性和扩展空间。