徐 迅

（苏州大学 文学院，江苏 苏州 215123）

近年来，影视化的文学作品层出不穷，在国内，这可以称得上是一种“传统”。这种传统来源于我国众多改编自民间传说的影视作品的先例。由于国内优秀原创剧本的匮乏，经典的民间传说不断被再取用和再创造。中国历史悠久，民间文学底蕴深厚，孕育了许多经典的民间神话传说。党的十九大报告中明确指出要“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”。中华优秀传统文化如何把握时代需求、回应时代课题，正是当下需要被探讨的主题。“白蛇传”作为我国经典的民间爱情故事，自1926 年第一次被电影改编开始，已经有了近百年的二创史，各种影视形式的白蛇传说层出不穷。1992 年的电视剧《新白娘子传奇》打破收视纪录；1993 年张曼玉凭借电影《青蛇》奠定了她在华语影坛的地位；2006 年刘涛版电视剧《白蛇传》登陆央视；2019 年动画片《白蛇：缘起》上映获得佳绩，叫好又叫座……而《白蛇传·情》又与上述作品不同，它是国内首部4K 全景声粤剧电影。该片获第三届平遥国际电影展·类型之窗·最受欢迎影片奖、第32 届中国电影金鸡奖最佳戏曲片提名奖。2019 年12 月，该片又获得第二届海南岛电影节最佳技术奖。在哔哩哔哩网站上映后，已经达到近九百万播放量，在青年群体中广受好评。

一、“情”叙事新编

使用了白蛇传说为模本的影视作品里影响力较大的有1992 年《新白娘子传奇》（以下简称《新白》）、1993 年徐克导演的电影《青蛇》以及2019 年的动画电影《白蛇·缘起》。珠玉在前，《白蛇传·情》破旧立新，在诸多内容上又进行了新的诠释。

（一）情节

在《青蛇》中，端午节小青误饮酒吓死了许仙，白蛇为救夫盗灵芝。盗灵芝的过程是弱化的，白素贞采灵芝某种程度上来说是为青蛇引诱法海作铺垫。而在《新白》中，端午节白娘子难扛许仙真诚劝酒，饮下三杯雄黄酒后现原形吓死许仙，这一段与《白蛇传·情》相同。白娘子为救活许仙，先上天庭偷仙丹，再找南极仙翁取灵芝，又下阴曹地府找许仙魂魄，过程波折。值得一提的是，在《新白》中，许仙在地府忆起白娘子的蛇形大为恐惧，不愿还阳，但阳寿未尽得以复活。活过来之后，白娘子略施小计，让许仙相信自己是人非妖。所以在《新白》中，此时的许仙还并没有接受白娘子的本体。而在《白蛇传·情》中，盗灵芝的过程也比较简略。昆仑山取灵芝这一情节在该影片中是人情的重要表现，怀孕的白素贞让知恩图报的鹿仙童生出恻隐之心，回扣“情”字主题。

白蛇传说中最出名的水漫金山在电影中也各不相同。《青蛇》中，许仙被法海强行带到金山寺。白素贞苦求法海放许仙不得，与小青水淹金山，造成钱塘被淹，百姓罹难，金山寺倒，白素贞产子之后被压雷峰塔。在《青蛇》中，水淹金山这一剧情具有极强的对抗性和浓厚的悲剧性。《新白》作为90 年代初的电视剧，水漫金山特效相对来说水平较弱。白娘子受辱却仍然救不出许仙，再加上小青身受重伤，白娘子一怒之下，水漫金山，造成了严重的后果。而在《白蛇传·情》中，许仙怀着矛盾的心情随法海来到金山寺。青蛇只身斗法海，白蛇群战棍僧，不得已之下水漫金山。特效制作的水漫金山呈现出宏大的美感，体现出了白素贞破釜沉舟的悲壮。白素贞在与许仙重修旧好之后自愿进入雷峰塔再修千年，也并非由法海镇压。这样的改编体现了“情”之美、白素贞的自主意识，以及《白蛇传·情》和美的基调。

（二）人物

青蛇在影视化的白蛇传说中常常扮演着在许白爱情中调笑起哄的角色，她不理解爱情，但想让姐姐快乐。《青蛇》中的小青是最桀骜的。该片以小青为主角，这版的小青扰乱了法海的定力也诱惑了许仙。她对白素贞既依恋又叛逆，对人间的“情”既憧憬又不屑。《新白》中的小青，更具传统意义上的男性气质，在最开始便扮作男性，呼朋引伴，行事果断，又爱作弄别人。而《白蛇传·情》中的青蛇虽无其他两版那般野性难驯，但仍旧是性情中人，敢爱敢恨。虽对“情”之一字懵懵懂懂，却为姐姐赴汤蹈火在所不惜。

法海是白蛇传说中站在白蛇对立面的角色。《青蛇》中的法海最为复杂，他在紫竹林被孕妇产子影响陷入魔障，又被小青扰乱了定力。赵文卓饰演的法海一身正气，谨遵佛道，对于自己所认定的作恶的“妖”一律铲除，但又两次发现自己收错了妖，还害得金山寺和尚罹难，水淹钱塘。法的严谨和人的原罪在他身上并存。《白蛇传·情》中的法海则更具人情味，一心向法。他给了白素贞向许仙坦白身份与否的权利，给了青白二蛇一条生路，也放走了许仙。法海慨叹“人执迷，妖不悟”，秉持“法不容情”的原则，却也不强求。《新白》中的法海，则可以说是恶的。他心胸狭窄，因与白素贞的前尘旧怨而要置她于死地。金山寺中，面对苦苦哀求自己的白娘子，他一口一个“孽畜”，让其跪上宝塔。可见其恶劣狠辣有余，慈悲心怀不足。

许仙是白素贞的爱人。《新白》中叶童扮演的许仙是经典的反串角色，身上兼具温秀敦厚与懦弱胆怯两种气质。这版的许仙对于妻子蛇妖身份的挣扎最多。《青蛇》中的许仙最不堪，一个教书夫子被女色所迷色胆丛生，又借着娘子行医救人的东风受到百姓崇敬，流连财色眷恋红尘不肯遁入空门，呈现的是男子劣根性的集合。电影《白蛇：缘起》是中国追光动画与美国华纳兄弟合拍的动画电影，这部影片中的“许仙”，并不是传统意义上的“许仙”。该片立足东方经典IP民间传说“白蛇传”，用旧瓶装新酒，以白蛇许仙的前世姻缘为切入点，化用经典故事的同时进行大刀阔斧地改编，“许仙”形象化为了敢作敢当、爱恨分明的“阿宣”，是为许仙的前世。电影完全抛开了不讨喜的许仙，而是另立一个逍遥洒脱的“阿宣”，尽管对1992 年《新白》多有致敬，也确实是偏离白蛇传的文本轨道了。可见传统的许仙的“人设”是为大众不喜的，所以《白蛇传·情》中对许仙形象稍有改善。在该片中，许仙是一个弱小、犹豫但也深情的读书人。在最初与白素贞的夫妻生活中，他也是周到体贴、深爱妻子的。在端午佳节被妻子的蛇态吓死，难消心中恐惧犹疑，这是人之常情。在看到白素贞怀着身子为他战斗的惨状以后，他又受到心灵的震撼，感念妻子情之深，爱之烈，义无反顾地寻求白蛇原谅，要与她美满一生。这一版的许仙是弱，但深情也多。

二、“情”创新内涵

《白蛇传·情》以“情”为核心，统摄全片。对于传说的改编大多表现在以“情”为核心的态度输出。电影中的人物拥有自由且鲜明的情感态度。

（一）夫妻之情

《白蛇传·情》削弱了“伞”的意象。与《新白》和《青蛇》相同，影片最初两人的初遇亦以共撑一把伞为契机，却删减了展示两人恋爱过程的借伞还伞桥段。《白蛇传·情》第一折里，白素贞为感谢许仙借伞直接将他邀进家中，之后情节陡然转到第二折两人洞房花烛和婚后生活，影片的重心移至许白爱情。

白素贞为“爱情”所痴。白蛇许仙是千年缘生。白蛇本修炼千年将要飞升，却一直憧憬着人间“只羡鸳鸯不羡仙姬”的夫妻生活。于是她放弃仙道，和许仙步入婚姻。婚后的她对于所爱心坚如磐石，她不是蛇妖，只是许郎的“贤妻”。她无法拒绝许郎含情脉脉的热忱，在端午节三杯雄黄酒下肚，原形毕露，吓死许仙。即便如此她也不曾气馁，为求许仙还阳，拖着伤体只身前往昆仑险境盗取灵芝，险些命丧剑下；为了将许仙从佛门中拉出，又群战棍僧，水漫金山，身受重伤。她为许仙的绝情伤心，可是当许仙向她悔过并立下誓言，她又毅然投向了爱情。

许仙代表的是“人之常情”。许仙有情，但是他也恐惧，因而会陷入“常情”与“爱情”的拉扯之中。人妖之别与夫妻之情的矛盾阻滞着他。在中期的许仙身上我们看到的是一种挣扎的情意。在目睹妻子为他拼命战斗之后，他后悔自己弃情入佛。“人若无情不如妖，只要有情妖亦人”，许仙不再在意妻子是人是妖，与白素贞立下一生一世情不泯的誓言。故事的最后，白蛇自愿进入雷峰塔，正如唱词中“为了他，我愿塔里再困千年”，结尾又回“情”字，回归主题。

（二）姐妹之情

《白蛇传·情》里小青虽只有百年修为但率直胆大，是“性情”的象征。她并不能理解人间的规矩和情理与法度之间的矛盾，所以她对着法海发出了“什么佛法慈悲，却是冷血无情”的有力控诉，以及“他和她两情相悦，碍了谁人的眼，关了哪佛的事，逆了哪里的天”的声声叩问。小青始终对白素贞怀着绝对的信任和追随，为姐姐的幸福赴汤蹈火。白素贞一心一意地对待许仙，而许仙却要遁入空门，白素贞甚至为救许仙受到伤害，小青感受到了强烈的背叛感，所以她劝姐姐离开这个男人。青蛇所做的一切都是为了白蛇的幸福，但她也尊重白素贞的决定。青蛇是影片中最为至情至性的人物，不谙世事的冲劲使她比别人更显纯良。

（三）人情

影片中白素贞昆仑山盗灵芝时与鹤鹿两位仙童有过交战。在与白蛇的打斗中鹿仙童不慎滑落悬崖，被善良的白蛇用水袖一把捞起救了一命。在最后关头，出于报恩，又怜惜白蛇腹中有胎儿，鹿仙童劝阻鹤仙童放她拿走灵芝救许仙，“救人一命全一家生念”以修善行，代表的是“恩情”。这是对白蛇的善意的回馈，也是这出剧目里除了人和妖之外的他者——仙的情的体现。

法海的弟子一开始听从法海命令不肯解开结界，但许仙身心受挫仍苦苦恳求，他受到触动，放走许仙，这是他对许白二人的同情。法海言“仁者有心，也难怪于你”，正是说明影片中的每一个角色都是有血有肉、真情实感的。

（四）“情”与“法”的矛盾

法海代表的是“佛法”，追求的是“众生”“大爱”。在看到小青于竹林间飞翔时，他说“她非人类，自有去处”，表现出他并未将自己置于妖的对立面。在第一次警示白素贞时，两人并未起冲突，并留下“他日人间再见，法不容情”这样看似威胁实则手下留情的话语，也并未在许仙面前拆穿白素贞的本体。最后“人执迷，妖不悟”的慨叹是法海的无奈，也是他的恻隐之心。这部影片中的法海忠于法，但并非真正无情。

三、“情”手法革新：戏曲外壳和电影内核的平衡

《白蛇传·情》是张险峰执导、莫非编剧，曾小敏、文汝清主演，由珠江电影集团有限公司、广东粤剧院打造的国内首部4K 全景声粤剧电影。戏曲电影作为戏曲艺术与电影艺术融合的产物，自诞生之初就不断受到偏重戏曲还是偏重电影的拷问，而《白蛇传·情》一开始就秉持“做足电影感”的理念，“戏曲性”偏缩而“电影性”涨溢，探索出了一条戏曲电影现代化的新路径，具有戏曲片类型发展的启发意义。

（一）戏曲元素的保留

《白蛇传·情》作为粤剧电影，在许多方面遵循了戏曲艺术要素，保持了粤剧的程式美感和特性。影片继承了传统粤剧唱、念、做、打的四项基本功与手、眼、身、法、步的传统表演艺术。扮演白蛇的曾小敏是广东粤剧院的青年带头人，具有深厚的舞台功力，集青衣、花旦、武旦多个行当于一身，融唱做念打为一体。影片中白蛇打戏无慢镜头，武打过程行云流水，足见其功底。包括她在内的影片演员的眼神、指法表达均符合人物行当。演员身段动作亦遵循传统的特点，演员同样使用了搓步、跪步等戏曲舞台步伐。另外，场景将故事分为以“折”为单位的部分，场景较《白蛇：缘起》这类戏曲要素较弱的动画电影，更多地显现出了戏剧固定空间的痕迹，表演场景较为集中，转换具明显的切换痕迹。

（二）电影性质的增强

总体而言，其电影的本质先于戏曲的形式，因而很大程度上消解了戏曲性。首先便是意义核心传递人物的改变。对传统戏剧来说，在拿到戏本之后，“名角”将融入自身的表演方式、表演习惯，根据自身理解对舞台表演做出个人化的演绎。对现代电影来说，导演掌握着银幕人物表现的掌控权，演员表演的自主性更多地让渡给导演。其次，《白蛇传·情》修订删减了诸多戏曲部件，对其作出了生活化的调整或进行了电影化的改造。如删减了自报家门、定场诗、上下场对儿等固有结构，大刀阔斧地用动作类型片的武打设计、运镜调度代替了“台蛮”“云手”“踹燕”等一系列武工技巧动作，独创水袖打出手之演技。此外，影片全面填补了无实物表演的虚拟性空白，将道具交还演员，将场景以唯美古典的影视效果展现，对空间全面进行了视觉化的填充。这种视听技术的运用，既服从于戏曲美学和审美意境的呈现，又服务于演员的表演艺术，最后还原到观众群体。

影片序的部分是白蛇许仙在塔内塔外的深情对视，由此展开倒叙。影片最初便拉开了优美的江南水墨画卷，展现出了清幽的意境。在两人一见钟情之后，影片用特效打造的梦幻场景和百转千回的柔情唱段来表达许白心意相通的内心世界。在第五折又插叙了许白二人前世缘分，又增加了故事的完整性。

影片中出现白蛇与许仙或是法海同框的画面，多用“框”将人物框住，有时是通过门洞，有时是通过窗户，表现了人妖之恋的禁制以及天道对白蛇压制的隐喻，反衬出许白之间义无反顾的深情。在白蛇青蛇前往金山寺救许仙的过程中，对于白蛇、青蛇以及许仙的镜头多是微微俯拍，而对于法海、众僧以及佛像的镜头多是拉远景或是仰拍，这种力量和气势的对比也体现出白蛇心志之坚。

该电影特效的运用使白蛇传说中经典的情节水漫金山呈现出宏大的视觉奇观。影片中的水漫金山长达6 分钟的特效将影片推向高潮。电影中白素贞与法海的斗法表现得层次分明，一方面波浪在白素贞水袖的驱使下越来越高、越来越大，一方面法海以袈裟、禅杖、火法以反击。最后一轮法海化身前世的金翅大鹏鸟以火退浪，还以利剑击退二蛇。双方你来我往，层层推进，带来了视觉上的享受。正如导演张险峰所说：“借助西方的特效技术来呈现东方的美学，也是一次大胆的尝试，我们在影片中削弱光影，以精美的构图和东方的韵味去展现白素贞和许仙的爱情故事。同时因为大量的特效的介入，对于戏曲电影走入工业化电影制作进行了尝试。”

四、结语

《白蛇传·情》对过往作品的大胆突破、在呈现形式上的积极开拓以及在表现手法上先锋性地探索，都使这部富有创新性和开放性的电影让民众改变了对“老古董”的固有印象，让中华传统文化焕发出了新的活力。这将促使更多受众，特别是年轻群体对传统戏曲和中国民间传说产生浓厚兴趣，促进中华优秀传统文化蓬勃发展。