赵 宏

（甘肃演艺集团舞美中心 甘肃 兰州 730000）

在舞台表演活动当中，灯光艺术是其中非常重要的一部分，灯光艺术效果的呈现会给舞台表演带来深刻的影响。灯光的运用除了可以满足照明需求之外，还可以帮助表演者塑造人物，创设氛围，让表演活动更好地呈现舞台艺术。正确认识舞台表演和舞台灯光艺术之间的关系，恰当运用灯光设备和相关的技术手段进行光色变化与气氛渲染，是新时期舞台艺术创新发展的重要内容，当然也是舞台艺术全面发展的保障。在这样的情况下，灯光师应该不断提高艺术素养，掌握舞台灯光艺术效果的优化呈现方法，从而用灯光艺术服务舞台表演艺术，促进二者深度交融。

一、舞台灯光艺术效果的主要表现

（一）意境营造的艺术效果

艺术意境营造是舞台灯光艺术效果的一个重要体现，通过意境的有效呈现，能够给人以更加深刻的艺术体验。对舞台灯光进行科学化设计，可以根据实际表演的要求营造相应的意境，展现出舞台的独特魅力，迅速吸引观众，为引起观众的共鸣和调动观众的情感奠定基础；伴随现代科技的飞速发展，越来越多的科技手段应用到舞台灯光设计活动，也为实际的设计效果带来了无限可能性。在这样的情况下，灯光师可以依托先进技术与多元化设施设备为观众营造和表演内容一致的灯光效果，并且把艺术情感和灯光效果整合成一个整体，打造独特意境，融入更多的现代化色彩；舞台灯光能够把表演停留在某个时间，从而促使观众真实感受某刻舞台情感大爆发。

（二）气氛营造的艺术效果

对于舞台表演来说，气氛的营造是一个非常重要的方面，而灯光就在气氛营造方面有着非常显著的艺术效果，可以给舞台表现增加更多的色彩，甚至可以说，正是有了舞台灯光的艺术效果加持才让舞台表演的精华部分得到提升。对灯光自然美进行有效运用，可以有效装饰与点缀整个舞台，对表演起到良好的保障作用，从而为体现舞台表演艺术的静态与动态之美创造良好条件；灯光师可基于多样化的灯光搭配方法，营造出差异化的舞台冷暖氛围，同时根据表演的实际需要进行合理调整；运用灯光亮度的合理调控，在差异化的故事情节表现当中暗示情感变化，让整个灯光艺术氛围和舞台表演氛围高度一致。总而言之，灯光师应该掌握多元灯光的搭配方法，发挥想象与创造力，积极运用舞台灯光，展现表演魅力。

二、舞台灯光艺术效果对舞台表演的作用

（一）基础照明作用

对于完整的舞台表演来说，灯光是其中非常重要的组成部分，而舞台灯光最为基础的作用就是照明。考虑到大多数舞台表演是夜晚开始，而且越来越多的舞台表演开始从室内转到室外，这更加需要依靠舞台灯光的力量体现出最基础的照明价值。为了让舞台表演能够真正吸引观众的注意力，获得更理想的表演效果，一般而言，舞台灯光往往要比观众席灯光更亮。所以在舞台灯光的设计过程中，应该充分考虑表演内容与要求，恰当调控灯光亮度，在体现舞台灯光应有照明价值的同时，给观众带来更加良好的视觉体验，让灯光的艺术效果得到充分发挥。

（二）了解舞台布局

舞台灯光除了具备照明作用之外，还可以辅助观众对整个舞台的布局进行整体把握。简单来说，观众可通过观察舞台灯光设置情况的方式直观感受舞台布局，同时清楚地看到表演者的表情与动作。在舞台灯光的巧妙设计和灵活应用之下，整个舞台的表演效果和表演氛围都可以得到很大程度的增强，彰显舞台灯光极高的辅助价值，让表演活动完美表现。另外，在设计舞台灯光的过程中，有不少细节，比如队形、动作、舞台场景变化、表演剧情推进等。恰当的舞台灯光设计可以在很大程度上提高观众对舞台表演艺术的理解水平，进一步深化对舞台布局的认识。

（三）打造色彩空间

建造良好的色彩空间为舞台表演增加色彩和魅力，是舞台表演活动当中至关重要的内容，当然也有助于从整体上优化表演氛围。灯光师的灯光设计可以把表演风格以及作品的综合意境呈现在观众面前，而且让表演更加具备整体性，满足观众的视觉欣赏需求，优化整体的视觉体验；巧妙的灯光变化设计，能够推动表演内容以及剧情的转变，促进故事向前发展，建设优质的表演色彩空间，吸引观众的注意力，让观众获得身临其境的良好感受，体验炫目多姿的舞台表演；舞台表演节奏不同，对灯光效果的需求也有很大的差异，这就需要灯光师对舞台表演有深刻的认识与独特的见解，了解不同舞台场景对于舞台灯光的需要，并根据场景变化来调整灯光，在二者相辅相成当中呈现出最优表现效果。

（四）塑造人物形象

对于舞台表演来说，对人物形象进行塑造，体现出人物的鲜明特征是非常重要的，这是展现剧情和获得观众共鸣的重要方法。舞台灯光就在塑造人物角色和体现人物形象特征方面发挥着重要作用，具体体现在：恰当调整灯光颜色，运用灯光的形体感知力，辅助人物形象的塑造，并在科学化的灯光设置与调整当中，和观众在情感上互动沟通，吸引观众注意力，并让观众把这样的注意力长久维持下去；在实际的表演活动当中，灯光色彩往往处在持续性的发展变化之下。灯光师可通过冷暖色调的巧妙搭配来表现人物特征的变化，利用视觉上的调整，把舞台人物的特征体现出来。需要特别注意的是灯光应该和特定的人物心理活动以及性格特征保持一致，确保变化的协调性。

（五）有效表达情感

真正优质的舞台表演并不仅仅是把作品呈现在观众面前，而是要提高观众对作品主题与内在情感的领悟能力，让他们能够在观看作品的过程中获得深刻的思考。所以要把舞台表演真正的魅力呈现出来，就需要思考情感诠释的最佳方法，运用各种各样的要素促进情感的表达。舞台灯光艺术在诠释情感方面有着非常突出的作用，可以根据情感表达的需求进行灯光的变化。伴随舞台表演故事的推进和氛围的变化，舞台灯光也要进行相应的调整，从而帮助表演者把情感传递给观众，获得良好的情感诠释效果；灯光布置的位置会给实际的情感表达带来一定的影响，如果是舞台正上方投射的面光，往往可以用来表现祥和自然的情感，如果是从正前方下方投射的光，常常会把人物的不安彷徨表现出来。所以灯光师要考虑表演的差异化需求，思考情感表达的实际需要，从而和表演者协调配合，让舞台灯光和舞台表演相辅相成。

三、优化舞台灯光设计提高舞台表演效果的策略

（一）保证灯光设计方案质量

舞台灯光设计需要服务于整体的舞台表演，为了获得最优化效果，事先应该制定有效的工作计划以及实施方案，从而为后续的灯光安排提供指导，保证后续工作开展有条不紊。在方案的制定过程中，灯光师首先应该对舞台表演的一系列情况进行全面把握，具体来说，应该掌握舞台表演的具体形式、内容、主题、情感表现需求、剧情变化、人物性格特征、舞台情境渲染要求等。因为舞台灯光设计要服务于舞台表演，只有全方位了解表演的情况和需求，才能够设计出针对性强的设计方案，保证灯光布置的合理性与有效性，防止出现灯光和表演不匹配的情况。另外，灯光师还需要结合具体表演情况，增加灯光设计细节，建立灯光设计的动态调整机制，也就是在表演过程当中根据实际需要做好动态调控，让表演工作顺利推进。

（二）恰当运用信息技术手段

随着现代科技的发展，舞台灯光艺术设计有了很大程度的提高，也开始广泛运用先进的科技手段以及现代化灯光设备，目的是推动舞台表演与时俱进，同时提高灯光设计的整体效果。在信息化背景下，灯光师应该进一步加强对先进信息技术手段的了解，注意在灯光设计环节巧妙运用电脑灯，完善灯光设施设备，以便呈现出更具震撼力的舞台效果，提升表演档次，满足观众日益增长的学习需求。需要特别注意的是，现代技术的运用确实能够给舞台灯光设计带来良好的支持，但并不是说电脑特效越多越好，很多时候过犹不及。电脑特效过多很容易造成舞台灯光散乱，影响视觉呈现效果，也不利于表演者和观众的密切互动。

（三）提高灯光师的综合素质

舞台灯光的呈现效果和灯光师自身的能力素养有着直接关系，可以说灯光师是影响舞台表演效果的关键因素，所以对灯光师的综合素质进行培养是非常重要的。合格的灯光师要主动提高个人的专业素质与业务能力，增强对舞台表演方法与实际需求的掌握水平，着力探究提高灯光艺术效果的科学方法。随着时代的发展，舞台灯光技术在持续发展，相关的设计理念和策略也在更新，所以灯光师应该坚持终身学习，做到与时俱进，进一步提高审美素质与表演艺术素养，考虑灯光设计当中的特质，把握表演和灯光设计之间的关系，从而用高超的设计征服观众，为表演增光添彩。

（四）结合其他元素进行设计

舞台灯光设计的根本目的是更好地服务于舞美设计，提高舞美设计效果，使得台下受众可以欣赏一场精彩的舞台表演活动。但是舞台灯光设计不是一项独立的工作，而是同舞美设计中的音响设计、道具设计、服装设计以及布景设计等具有非常强的联系，必须进行结合性设计，这样才能够从整体上提高舞台表演艺术效果。特别是当下现代舞台表演中，灯光不单单用于照明，其美化功能更加显著，尤其是可以为舞台表演艺术增添色彩，以及借助亮度或颜色的改变来引发受众的情感共鸣。因此，为了提高舞台灯光设计效果，使它们成为舞台效果提升的助力，就需要强化灯光设计同其他舞美设计要素之间的紧密配合。比如，在舞台音响与灯光设计过程中，为了保证舞台表演效果，如果想表达出“闪电”这一景象，需要“闪电”灯光照明和“雷声”保持一致性，以此更好地契合现实生活中“先闪电，后听雷声”的现象，不能盲目进行灯光设计而忽视了音响设计；为了表达下雪或下雨景象，同样需要保证“风声”和“雪灯”、“雷声”与“雨灯”彼此之间都可以结合起来。简而言之，在舞台灯光设计中必须要强化舞美设计的诸多部门联系，使它们可以协调配合，最大程度提高舞台表演效果，避免在舞台表演中因为灯光设计不合理而出现“喧宾夺主”的问题。

总之，舞台灯光艺术效果是舞台表演的重要构成因素，也是影响表演效果的关键因素，直接影响着表演质量。对舞台灯光进行恰当运用，可以让表演活动加深人们的印象，引起人们的无限回味与思考。真正完美的舞台表演活动，不仅要依靠演员的表演，而且要重视各种舞美技巧的使用，其中舞台灯光的合理运用是非常重要的。灯光师应该正确运用舞台灯光艺术，渲染氛围，烘托情感，服务于表演，从而让舞台艺术显现出更强大的感染力与吸引力。