张逸聪

（山西应用科技学院 山西 太原 030062）

声乐技巧是声乐表演的基础，合理地将声乐技巧应用到演唱过程中，能够增强表演的艺术内涵，同时将演唱者内心的真实情感展现出来，引起现场观众的共鸣。

一、理解声乐技巧的内涵及特点

演唱者要想更好地理解和掌握声乐技巧，必须了解声乐技巧的内涵以及声乐技巧的特点。

（一）声乐技巧

声乐技巧在声乐表演中占据重要的地位，不同的声乐技巧能够赋予声乐表演新的生命力。从不同的视角出发，演唱者对声乐技巧的理解也会不同，声乐技巧会随着时间的推移而不断变化。目前，更多新的元素融入了声乐技巧当中，其对声乐表演的影响力度也不断增大。

（二）声乐技巧的特点

与其他的表演类型相比，声乐技巧更具有可塑性而且涉及范围广。演唱者将声乐技巧与演出内容相融合，可以打破演出形式的局限性，赋予演出作品以新的活力，这也是声乐技巧的特点之一。另外，丰富的声乐技巧能够进一步提升作品的情感表达力，进而引起观众的共鸣。

二、声乐表演中声乐技巧的地位分析

声乐技巧在声乐表演中占据不可替代的位置，它既是声乐表演的基础，同时也影响着声乐表演的整体形象以及效果。对此，演唱者必须加强对声乐技巧的学习和研究，充分发挥声乐技巧的作用。

（一）声乐技巧是声乐表演的基础

在声乐表演过程中，声乐技巧尤为重要且内涵丰富，其中包含基础的发声、吐字技术以及气息的运用，这些都是影响声乐表演质量的重要因素。只有熟练掌握这些技巧，打好基础，才能更好地进行演出展示，提升声乐表演的价值。

（二）声乐技巧有效塑造声乐表演形象

从声乐技巧自身的特点来看，声乐技巧能够根据演唱者个人素养的不同而展现出不同的特点，从而为声乐表演塑造出新的形象，并与其他的音乐作品形成鲜明的对比，赢得观众的认可。

三、声乐技巧在声乐表演中的作用分析

声乐技巧在声乐表演中发挥着重要的作用，除了赋予声乐表演新的生命力之外，也能够将表演者个人的性格特点充分展现出来，让观众能够透过表演走入演唱者的内心深处，从而达到情感上的共鸣。另外，声乐表演也在一定程度上提升了表演艺术的内涵，不断推动着表演艺术朝着多元化的方向发展。

（一）展现表演者内心情感

在声乐表演过程中，观众除了关注表演作品本身所具备的情感外，也会对表演者本人产生了解的兴趣。而声乐表演中，声乐技巧的展示也是观众了解表演者个人内心情感的一种方式，声乐技巧在声乐表演中的作用显而易见，这就需要表演者将个人内心情感与表演主题相融合，给予观众最直白的表达，从而与观众之间形成一种无声但富有力量的交流。

（二）推动声乐表演多元化发展

当前，各行各业的竞争日益激烈，社会大众的心理诉求也发生着变化。这在一定程度上给声乐表演带来了发展机遇，为了满足社会大众的不同需求，声乐表演者要不断进行自我突破，充分发挥声乐技巧的作用，在训练过程中进行灵活的调整，推动声乐表演摆脱俗套的表演方式，进而朝着多元化的方向发展，并在这一过程中始终保持独具特色的发展活力。

（三）提升表演艺术内涵

声乐技巧是影响声乐表演质量的重要因素，积极正面的技巧应用能够进一步提升声乐表演的价值，进而得到观众的高度认可，满足不同时期大众的实际需求。而错误偏差的声乐技巧也会对声乐表演产生严重的影响，除了会降低观众的观感，更会给声乐的发展带来错误的示范效应。为此，表演者在进行声乐技巧把控时，应该对声乐技巧的正确和科学运用有所判断，充分发挥声乐技巧的价值，从而提高声乐表演的质量。

四、声乐技巧应用在声乐表演中应遵循的原则

声乐技巧在声乐表演中的应用必须遵循一定的原则，其中包括综合性原则，特色性原则以及价值性原则。这就要求表演者在表演过程中，严格按照原则将声乐技巧展现出来，提升表演作品的价值，同时也将表演者个人的魅力展现出来。

（一）综合性原则

综合性原则是指声乐表演过程中，声乐技巧的融入必须要综合考虑整个演出的主题，进而根据演出主题来确定声乐技巧的融入环节，以及融入过程中所必须注意的事项。不可片面地将声乐技巧广泛应用在表演当中，这样不仅难以引起观众的共鸣，甚至会丧失声乐表演的真正内涵。为此，演唱者必须要从综合的角度安排表演，把握表演过程中的各个细节，将声乐技巧真实地融入表演内容当中，从而引起欣赏者的情感共鸣。

（二）特色性原则

在当前社会发展过程中，声乐表演也呈现出丰富多彩的形式。随着国际文化交流日益密切，声乐表演极容易受到外来文化的影响，从而丧失表演本身的特色。为此，声乐技巧在声乐表演中的应用必须遵循特色性原则，以正确的态度去看待外来文化，积极吸收其优秀的部分，同时要将新的表演元素融入声乐技巧当中，不断丰富表演技巧的内在层次，进而将其全面融入表演过程中，将声乐技巧所具备的特色与演出特色相融合，进一步提升演出作品的观赏价值。

（三）价值性原则

随着社会经济的快速发展，人们的生活质量明显提高，其各方面的需求也在不断发生着变化。从对声乐表演的观赏情况来看，人们除了享受声乐表演所带来的视觉和听觉冲击外，更要注重声乐表演所传递出来的情感价值。声乐技巧是支撑声乐表演的重要支柱，在其应用过程中，必须遵循价值性原则，自觉摒弃声乐技巧中俗套的部分，将有价值的表演技巧恰当融入声乐表演过程中，进而增强观众对声乐表演的喜爱程度，推动声乐表演迈向更高的层次。

（四）有序性原则

声乐技巧在声乐表演中的应用必须遵循有序性原则，严格按照声乐表演的节奏有所侧重地进行技巧的融入。切不可急于求成，而导致整个表演陷入混乱的局面，这不仅难以将作品本身所具备的情感特色展现出来，甚至会引起欣赏者的负面情绪，进而对演出者今后的发展产生极为不利的影响。

五、声乐技巧在声乐表演中的应用

声乐技巧在声乐表演中发挥着重要的作用，在进行声乐技巧教学时，应该注重基础知识的训练，同时在教学过程中进一步丰富教学情境，设置必要的提问环节，及时了解学生的实际掌握情况，进而灵活地调整教学节奏，提升课堂教学效果。此外，学生个人声乐学习程度和技巧掌握能力不同，教师必须有针对性地设置不同的评价标准，并对他们进行充分的肯定，让学生切实感受到教师对个人的认可，增强学生的自信心，进而使其创造出独具特色的声乐表演作品。

（一）注重基础教学

在对声乐技巧进行教学时，教师需要对学生声乐技巧的掌握情况进行详细的调查，注重对基础内容的教学，让各个层次的学生都能够有效掌握气息、腔体以及位置的调整。在此过程中，教师还需要对学生个人的价值观念进行有效引导，增强学生对音乐技巧的认同感，使其在面对社会潮流文化的影响时，能够自觉排除负面文化对个人的影响，进一步端正对声乐技巧的态度，杜绝盲目模仿社会潮流文化的现象。

（二）丰富教学情景

声乐表演中的情感表达不仅影响着观众的审美价值，而且对观众个人的精神层面也形成强烈的冲击。为此，教师在进行声乐表演训练时，必须对表演活动背后所要传递出来的情感进行深入挖掘，同时设置丰富的教学情境，让学生能够精准地把握表演活动的内涵，并将声乐技巧融入其中，从而提升声乐表演的整体形象以及效果，引起观众的共鸣。

例如，在进行《黄河大合唱》曲目训练时，教师可以安排学生先观看黄河相关视频，让学生能够切实地感受到黄河的磅礴气势，从而深入挖掘这次演出活动背后所要传递出来的价值情感，引导学生将个人的情感寄托到这首歌当中，并通过演唱这首歌曲，将中国人的骄傲和自豪感传递给观众。

（三）设置课堂提问环节

声乐技巧在声乐表演中发挥着重要的作用，为了能够更好地提高学生的声乐技巧，教师应该有目的地安排教学内容，及时了解学生个人对技巧的掌握情况，必要时可以设置课堂提问环节来对学生进行检验，让学生对自己所发出的声音形成正确的判断。学生在将个人理解表达出来的同时，也是在与其他同学交流的过程，这会引起思想观念的碰撞，激发出更多的灵感，使学生将声乐技巧合理化应用到声乐演唱当中。教师可以根据学生的个人兴趣特点，选出具有共性教育价值的演出视频，让学生观看学习，并要求学生在观看时能够对视频当中人物演出的发声技巧、气息运用以及腔体调整进行分析。在视频结束之后，教师让学生回答相关问题，这样既能够让学生认真对待每一次学习的机会，也能够提升学生个人的声乐技巧。

（四）注重课堂评价

在教学过程中，为了进一步调动学生对声乐学习的兴趣，教师需要对学生的学习情况进行详细了解，为不同声部、不同学习程度、不同嗓音条件的学生设计不同的评价标准，从而提升学生个人的自信心，并使之将声乐技巧融入实际表演活动当中，充分展现个人的创造性，让更多的观众能够透过作品感受到演出者所传递出来的情感。除此之外，课堂评价对于学生个人提高声乐技巧尤为重要，这就需要音乐教师正确对待课堂评价这一工作，并根据不同时期学生心理变化以及声乐技巧掌握程度的不同，灵活调整评价标准，从而提高课堂教学效果。

六、结束语

综上所述，随着社会的进一步发展，人们对个人情感的表达逐渐呈现多元化的趋势，而声乐演唱正是一种表达情感的重要方式，演唱者通过对演唱技巧的合理运用，诠释和表达作品，与观众达成心灵的共识。同时，这也给声乐表演带来了新的挑战，为了打造出更好的声乐表演作品，演唱者要将声乐技巧合理应用到表演当中，进一步展现作品的形象。