薛 静

（福建社会科学院，福建福州 350001）

福建闽南木偶文化历史悠久，是体现闽南民俗内涵与民族审美文化的活化石，具有独特的艺术价值。经过漫长历史的淬炼，闽南布袋戏以其栩栩如生的造型、以假乱真的木偶表演、精彩生动的剧情设计成为中国传统艺术表演中的一朵奇葩。随着新媒体时代的到来，对于此类传统民间艺术形式衍生出了多种现代化转型模式，如何寻找到最适合于闽南布袋木偶戏的可持续性发展道路，需要结合布袋戏发展现状与制约因素进行有针对性的思考，再结合现代涌现出的传统艺术成功转型案例，为闽南布袋艺术寻找到传统与创新间的平衡点。

一、闽南布袋戏的文化审美价值

（一）历史文化价值

布袋戏又名掌中戏、指花戏，是一种由技师通过指掌活动，灵活操纵木偶进行演出的表演形式。不同于其他种类木偶戏拥有清晰的历史脉络，布袋戏作为一股民间艺术的潜流在民间乡野若隐若现，不易探其源头。有关掌中戏的记载最早可以追溯至晋代王嘉《拾遗记》：“南锤之南，有扶娄之国，其人善能技巧变化……或口吐人，于掌中备百戏之乐，宛转屈曲于指掌间，人形或长数分，或复数寸，神怪倏忽，玄丽于时。”[1]其描述同布袋木偶表演有极高的重叠性，但《拾遗记》属于博物志怪体小说，因此可能具有一定虚构成分，不能作为实际佐证。后根据敦煌莫高窟第三十一窟的窟顶东北侧《法华经变·随喜功德品》中的绘图画面，绘有两人，其中一人手举木偶，另一人做抢夺状，木偶约20 厘米，与近代掌中木偶形状大小最为接近，故推测在唐代有近似于掌中戏的民间艺术诞生[2]。