文／彭 洋

漓江画派之外，有一个携着宣纸画笔的独行者。他长时间地徘徊在漓江边上。采风、写生、创作，画作精品量和尺幅都相当巨大。他就是谢天成。他的画作，在收藏界尤受追捧，价格不斐。多年以来，宾馆饭店就是他的家，即使是足不出户，他也是订单无数，画得似乎都快累坏了。

谢天成，这位似乎还在远行又似乎欲叶落归根的奔走于东西方的艺术的行者，以桂林山水画著称。与喜欢紧贴着艺术院校殿堂求生而后求立身立志的常规的艺术家相比，他更像一只难以捉摸的艺术之狐，穿行在一望无际的世界艺术莽林和难知深浅的世界艺术市场的江湖。至少他自信，他出征前的艺术准备和学养行囊在师从刘海粟时已经完成。

在国内主流的艺术领域里，他身影寂寥，常在灯火阑珊处，更像一个无冕之王。但在国外，他的艺术声誉含金量却有点高。他先后长期生活在广西，是广西情愫最深重的一个画家，绘制了大量以桂水山水为题材的山水画作品。他继承了刘海粟旷达浑雄、浓墨重彩、西体中绘的山水画现代派艺术风格，甚至连沉笔焦墨、按不思过的书法技巧都学得神形兼似。以国画为主的他，兼修人物花鸟和油画，这为他竖立泼墨山水人物画创新风格的形成奠定了技法基础。

谢天成的山水画开合舒展水墨淋漓积蕴成趣，与他的老师刘海粟的重彩油墨、宣上西风不同，他更注重继承和发扬中国画艺术的范式传统以及主题方向，更注重阴阳黑白简洁墨汁的哲理，他喜欢让黑墨在水的冲涤激荡下幻化出有百般风韵的色泽来，肥水瘦墨、惜彩如金。也许，创新跨度更大和具有唯一性代表性的，是他后来创立并自称为竖立泼墨人物画。我给他的命名添两个字：不仅是竖立泼墨人物画，而是竖立泼墨山水人物画。因为他的人物不是传统山水画上点染陪衬的人物，而是大融于山水的人物，是以人物为主山水为辅的山水人物画。这些人物，像山雕一样深刻于山水中，终结了某种意义上的文艺复兴以前西方中世纪的画幅只有神的主角而没有人的主角的历史，让人走到了山水前，并以比大山还大的形象，呈现于人们面前。在今天，这也是一种觉醒吗？

好一个山水盛宴！

值得一提的是他的书法。在国画家中，他的书法是出色的。这一点，他也深得刘氏真传。其风格沉实厚朴，铁笔银勾、梁穿斗转、欲结欲化、方圆板块，倒有几分山缠水绕、树影藤牵，像他的山水画一般。

就像稻谷的千粒重与生长期成正比一样，成名过早容易限制了人去创造更大的成就的可能。这是一种宿命。许多人都这样。

但这点，并没有成为谢天成的宿命。