邓俊峰 董芳

（1.湖南文理学院艺术学院、澳门科技大学；2.湖南应用技术学院设计艺术学院）

法兰西的高等美术教育是在意大利的佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院基础之上，所构建的新型美术教育体制与艺术理念体系。自十七世纪，法兰西在文化艺术上逐渐取代以文化艺术为中心的意大利。新型学院美术教育培养模式，也在法兰西得到了进一步发展，在随后的两百年中，逐渐形成了主导西方高等美术学院的教学框架。法兰西高等美术学院在十九世纪的西方美术史上有举足轻重的地位，其教学模式以“理想美”为核心，即人所创作、提炼的艺术成果，而且远远超越自然中的美，诠释了人的精神和本质力量的感性体现。因此，美术学院注重培养学生扎实的造型表现能力， 尤其对于人体比例结构、形体、透视等相关的美术学科知识熟练掌握，能够提高学生造型时所观察的对象细节能力。美术学院教学倡导素描基础练习，通常是从静物素描开始，然后到石膏像写生，再到人体写生的训练。法国在国内的美术教育从传统转向现代的进程中，扮演了重要的导师角色，从上个世纪初期到中叶期间，留法归国的徐悲鸿、林风眠、吴冠中等名家，将当时的法国美术教育的培养模式、观念引进到国内，为之后的创办美术高等院校及美术教育体系奠定了基石，从而推动了国内美术教育发展的进程。

一、法国北加莱海峡高等艺术学院背景

法国北加莱高等艺术学院，是传播与文化部直属的五十六所公立艺术院校之一。其前身为法国图尔宽区立高等造型表现艺术学院与法国敦刻尔克区立高等美术学院，始创于1836年，这两所美术学院均拥有悠久的历史，继承了法国数百年的美术教育体系，造就出一大批的绘画大师及艺术评论家，曾经也在世界美术史中的弗拉芒画派（La Peinture Flamande et Hoollandaise ）中占有一席之地。

艺术学院分为本科阶段（Bac+3）与硕士研究生阶段（Bac+5)，分别颁发法国国家造型艺术文凭DNAP（Diplôme national darts plastiques）和法国国家高等造型表现艺术文凭DNSEP（Diplôme National Supérieur dExpression Plastique）。学院分为两个校区，即图尔宽校区与敦刻尔克校区。学校开设艺术专业（Option Art），即包含绘画、版画、陶艺、雕塑、装置、摄影等等。其目的是让艺术教育形式多样，为学生提供多元化的艺术实践课程，可以让每位学生自由选择表达的艺术形式，而非单一化教学，侧重于强调选择后的艺术语言与当代性问题思考的融合。

二、艺术教育理念

法国北加莱海峡高等艺术学院倡导以“当代艺术”为指导中心，用一切可以利用的媒介为观念艺术服务，以培养独立艺术家为目的。学校师资一般是由理论性研究教授、评论家、画家和不同方向的当代艺术家组成，多样性的师资让学院教学模式趋于多元化，当代艺术方向为主导，贯穿不同学科的交叉学习，而非传统的专业技术的传承。简而言之，就是能够让每位学生运用不同的艺术媒介，寻找个人感兴趣的主题，进行系列化作品的延续性探索和研究，而不是单单使用某一种表现方式。其教育模式通常以主题创作和不同门类的艺术工作室为单位来展开教学，其教学早已脱离固定的基础教材以及严格的学院派教学模式，除了正常的班级上课外，还需定期和老师预定“约会”（Rendez-Vous），地点可以选择在学校的任何地方（工作室、咖啡厅、图书馆等），以平等自由的方式探讨自己的研究计划和方向，老师一般不会否定学生的创作想法，但会提供一些理论支持或相关研究计划的参考艺术家。除此之外，学校会不定期地邀请知名艺术家或学者开展讲座、艺术活动、以及艺术工作坊（Workshop）等，可以让学生接触到来自不同的艺术家的交流，扩大艺术视野，增长学识，也会组织学生前往法国或其他国家的美术馆、艺术中心、知名画廊观看当代艺术作品展览。在整个阶段的教学模式，老师会认为学生自己的创新意识及想法尤为重要，而非某项技法上的训练。这和我国艺术院校中传统艺术和技法表现存在一些差异，国内艺术院校学生，更重视技巧方面的学习和训练，但是创意想法方面会有所欠缺。不否认中国艺术院校对于技巧的重视：“当然技巧也非常重要，但如果面对一件技巧处理上非常棒，和另一件技巧相对欠缺，但非常有创意想法的作品，法国的老师们则更喜欢后者。”因为在他们的观念中，认为技巧可以在老师的帮助下得到提高，而独特的创意是专属于自己的，不是依赖别人的帮助来获得的。

三、入学选拔机制

全法共有五十六所公立高等专业艺术院校，分布在全法的各个城市。这些学院在教学方式及专业设置上，与国内的专业美术学院有着一定的差异。艺术学院通常分为艺术（Option Art）、设计（Option Design）、传媒交流（Option Communication）三个方向，艺术方向基本等同于国内的油、版、雕、装置、摄影等专业。法国高等艺术学院属于国家文化与传播交流部，又被称为“大学校”(GRANDE ECOLE), 在美术教育体制上有别于综合性高校以艺术理论为导向的教育理念。在法国，虽然艺术学院众多，但学生数量较少，平均每所院校只有一百五到两百左右的学生，这十分符合法国高等教育所提倡的“专业学院精英教育”的宗旨。

法国北加莱海峡高等艺术学院是以培养当代独立艺术家为导向，学院教学方式侧重于当代艺术的学习，非常看重学生对当代问题的研究以及作品的创作过程。与我国的美术学院注重传统艺术教育和技法表现有着较大的区别。备考本科一年级的考生则需通过法国艺术院校的入校考核（Concours d’entrée），即笔试、现场创作和面试。按照法国教育部规定，法国高中毕业后可通过自身的兴趣选择相关的艺术院校和不同的专业，通常需经过一到两年的预科学习再报考相关的艺术院校或综合类高校艺术专业。对于外国的学生而言，除此之外还需要法语学习后，通过TCF B2或DELF B2标准才能参加入选考试。对于国外大学本科毕业的留学生或已在读法国高等艺术学院的转校生只需参加学校面试（Concours Entretien），即为学校设置的国家同等文凭考核（Equivalence）。通常来说，国内本科毕业的学生通过考核只能录取到本科二年级，即使研究生毕业也只能录取到本科三年级，考生降级其录取率也并不会太高。艺术学院的选拔基本原则：注重个人创造性思维方式的延展性和作品想法的主体性，而不是在于技法的表现。

四、年度考核淘汰制

进入艺术院校后，学生将会面临严格的年度考核制度，从本科一到三年级，每年的年末考核决定学生升级或者留级。全法的艺术院校拥有相同的教学评估体制，无论是北加莱海峡高等艺术学院，或是其他艺术院校，都采用“严进严出”的模式，有着相当大的淘汰率。例如，从本科一年级近百人到参加毕业考试的人剩下二十人左右，最后通过毕业考试的学生十几人。

一至二年级的学生，除了每个学年十几门不同门类美术专业课考试外（素描、绘画、版画、胶片摄影、影像、装置、雕塑、陶艺等），还会面临两次期末考核（bilan），以展览的形式全面考核学生的综合能力，评审考核由学院教师组成，通常为五位不同专业的教师，根据完成的作品、创作过程、参考书籍、展厅呈现效果，评委老师提出与作品相关的问题并提出建议，为此来考查学生的综合应变能力，学生需对此作出回应或提出自己的观点，其目的是培养艺术家所具备的素质与条件。每学年上学期期末考核不会淘汰学生，但到了下学期也就是年度考核会采用淘汰的制度决定学生是否升级，学生们每年都有被淘汰的可能性，这种淘汰制度无形中增加了压力并督促学生提高积极准备的动力，到了三年级，即本科阶段毕业年级，学校会给每位毕业生提供单独的工作室进行毕业创作，通常学生们都会比较主动和努力，付出大量的精力做出一大批作品，即使这样，每年也会有不少未能毕业的学生在反复留级后才能通过。 而对比国内现状，通过高考的努力一部分学生进入高校后则无太多的压力要面对，直到毕业还不清楚自己的学习目的，处于一种被动消极的学习状态。通过法国严格的教育评估机制，如何在高校积极调动学生的学习积极性与人生目标，是应该值得我们教育工作者思考与参考的重要问题。

五、毕业考核制度

学院的毕业年也是本科阶段最关键的阶段，学校每年都需向文化与传播部上报考试人数、通过人数以授予获奖数量，为了提高毕业和升学率，学校有权判断哪些学生是否有资格进行国家文凭考核，对此，学生严格受淘汰率限制，从毕业学年（三年级）开始，学生必须通过学院的三次以上展览的形式考试，即为白凭考核，策展考核、正式考核，每次考试就如同小型个人展览，全面地呈现本科阶段的所有研究成果。

（一）白文凭考核（Diplôme blanc ）

在国家造型艺术文凭（DNAP）考核之前，在论文顺利通过之后，每年五月份学校将会组织一次白文凭考核，即为一场全真模拟，就像一次正式的文凭考核。通常是由本科导师邀请校外的一到两位老师或者艺术家，以及校内的老师作为评委。此项考核的目的，主要是为了预审作品以及整个策展规划，评委会及时提出建议和调整方式，以保证毕业通过率，其次是为了淘汰一些无法在短时间作出作品调整，很难通过正式文凭考核的学生。

（二）策展考核（Accrochage）

法国高等艺术学院倡导以培养当代独立艺术家为导向，其策展及展示能力是艺术家的必备能力。学生可根据考核时间安排提前选好需要考核的展厅或场地，通常是每个学生申请一个展厅，也可根据作品的数量或展示需要申请相连的两个展厅，然后将其个人作品在展厅布置，逐步调整作品展示效果，其目的是能够在最终考核的时候更好地呈现作品，顺利通过考核。

（三）正式考核（Diplôme du DNAP）

也就是本科毕业考核，为了尽可能地做到公平公正，由国家文化部选派两位艺术家、评论家或外校老师，以及本校毕业导师组成的专家评审委员会，他们从不同角度去考察学生的能力水平，通常本校导师不能参与评论。学生是否有资格毕业获得文凭，决定权不在学院而取决于文化部委任的专家评委的评审结果。

毕业展览考核时，需学生本人独立布置展览呈现作品、草图、参考书籍、文献、艺术家作品等，其中也考察了学生们统筹策展能力和空间布局掌控能力。通常考核时，学生们需介绍和阐述自己的作品，向评委们展示作品的创作过程和创作主题研究，然后由评审委员老师提出问题。整个展览考核时常约半个小时，最后评审委员会根据学生的作品，展览形式，创作主题想法，作品阐述等方面的综合能力，作出评判给出成绩。待所有学生考核结束后，评审委员会当天给出考核结果，决定学生是否毕业，通常来说有百分三十左右的淘汰率。法国文化部所属的五十六所公立美术学院的教学方式，考核制度一样，这样的制度能够让全法的高等艺术院校毕业生质量得到了统一的保障。

六、结语

当今我国社会正处于的高速发展阶段，在文化艺术上不断地更新变革，艺术教育同样需要不断创新和改革，法国的高等美术教育经历了数百年的实践与变革，构建了以专业美术院校为主导的实践艺术，以及与综合类高校为主导的艺术理论的美术教育体系，其美术教育培养出一批个性特点鲜明，富有丰富创造力的艺术工作者。通过法国北加莱海峡高等艺术学院本科教育的教学模式，了解法国高等美术教育体系与现状，从中探寻其与我国美术教育相互融合和值得可借鉴的优点。借鉴国外的教学理念和教育模式的同时，根据我国实际国情，遵循社会主义科学发展观，可吸取国外先进艺术教育的精华，选择性地参考法国艺术教育体制中的长处，不断的反思，来弥补我国高等美术教育的不足，找到适合我国教育发展的现状，符合艺术教育多元化发展观，从而提升我国美术学院学生的艺术修养、视野以及审美能力，培养出更多的创新型人才，形成新时代艺术百花齐放的局面。