文／关晓辉（华南农业大学 艺术学院）

“造物艺术论” 最早由张道一先生提出，他希望在中国传统造物智慧和西方设计理念之间构架桥梁以促进设计学科的发展[1]。在其影响之下，近年来以“造物” 为切入点的设计学研究呈不断上升的趋势[2]，研究者对造物原理的探究也不断深入。 本文认为，此时有必要引入西方参照理论， 帮助我们从本体论层面延伸造物原理的研究空间。

在此背景下， 英国人类学家蒂姆·英格尔德 （Tim Ingold） 进入本文的视野， 他从生物学和生态人类学的维度对造物和设计进行别样的解读，更新我们的认知。 其主要观点有： （1）“造物如同生长”（making as growing），即物的形态生成于力的场域中， 如同有机体生长；（2）“设计即预见”（design is foresight），设计与造物共生，且面向物的未来。 对设计学研究而言，他将造物和设计视为“参与”和“促成”物的形态生成的活动， 引导我们重新审视二者的本体属性和特征； 此外他对于实践和环境关系的论述也启发我们思考二者的生态观问题。

一、英格尔德及其生态人类学观

英格尔德自称40余年的学术生涯是从科学到艺术又回到科学。 他进入剑桥大学时报读生物学专业， 一年以后发现自己对人类生活比自然世界更感兴趣， 于是转向人类学， 1970年和1976年分别获得人类学的学士和博士学位。 他在曼彻斯特大学任教长达25年， 并将主要精力放在生态人类学研究之中。 之后， 他入职阿伯丁大学，一直至今， 在这期间他将研究重心相对地转移到艺术领域。……