摘 要：当前，高校的国画课程教学中普遍存在课时少、学生在课后缺少监督从而达不到良好教学效果的问题。基于这种情况，以写意花鸟课程为例，分析写意花鸟课程线上线下混合式教学模式改革的背景、实施思路和具体环节、运用线上线下混合式教学模式的教学反思，从而进一步打破高校国画课程教学的传统限制，提高学生的学习效率，实现学生的全面发展。

关键词：线上线下混合式教学模式;写意花鸟课程;国画

基金项目：本文系广东省韩山师范学院2021年度教育教学改革项目“将基于MOOC的翻转课堂教学模式引入写意花鸟课程的研究”（HSJG-FZ21212）、广东省韩山师范学院2019年度校级科研基金项目“‘课程思政’视角下中国花鸟画创作课程教学改革研究”（XS201915）阶段性成果。

一、写意花鸟课程线上线下混合式教学模式

改革的背景

（一）写意花鸟课程概述

写意花鸟是美术学专业（中国画方向）的重要选修课程之一，是美术学科知识的重要组成部分，是学生系统掌握美术专业理论知识和绘画方法的一门课程。写意花鸟课程具有很强的实践性，教学方法以示范法、实践法为主，辅以引导学生自主探究的教学方法，能充分调动学生学习的积极性，提高教师课堂教学的效率和实效性。现阶段，在大力提倡以美育人、以文化人的大环境下遵循美育特点，做好美育工作，弘扬中华美育精神，对于提高学生的审美能力和人文素养精神、促使青年一代身心健康成长有着无可替代的作用。

（二）写意花鸟课程教学存在的问题

在传统的写意花鸟教学中，一般是教师展示经典作品，讲解相关的理论知识，示范具体笔墨技法，然后由学生根据范画和教师的讲解进行随堂练习，教师巡视并对个别学生进行辅导。然而，写意花鸟是美术学专业的一门专业基础课，单靠课堂教学的四十五分钟是无法使学生掌握其需要掌握的技法的，因而也无法达到良好的教学效果。中国画课程讲究的是“外师造化，中得心源”，学生在课堂上写生，学习刻画自然事物，这是“师造化”的过程;在课后，学生通过不断提升自身文化素养，在博大精深的传统文化中汲取精华以升华自己，并把审美素养与个人品格在自己的画作中展现出来，这是“得心源”的过程。只有把课堂学习与课后练习相结合，写意花鸟课程教学才能达到更好的效果。

然而现实情况是，学生往往只是把绘画练习时间集中在课堂中，在课后因缺少学习的自觉性及学习方法而无法实现自我提升。其中，课后因为缺少教师的监督，有些学习自觉性较差的学生不想也不愿意在课后练习与研究课堂中所学的知识;而对于部分学习能力较差的学生，其对教师在课堂上所教授的理论知识与技法还没有完全掌握，且课后没有途径去回放教师的上课内容，因而会与同学的差距越来越大。

（三）写意花鸟课程线上线下混合式教学模式改革的意义

本文所说的改革包括教育思想、教学方法和教学模式的创新与变革。当前，国家提倡大力开展美育工作。美育工作有利于实现对“完整的人”的塑造，更有利于促进人的全面发展，它是一种感性的情感教育，能丰富人的精神世界。另外，美育是对美的追求和表达，有助于提升中国文化软实力。

中国画历史悠久，源远流长，花鸟画更是在远古先民开辟混沌的历史中孕育产生，并随着历史的变迁而发展。魏晋南北朝时期，花鸟画有了独立成科的趋势，到了宋代，工笔花鸟画发展到了鼎盛时期。此后，从元代至明清时期，写意花鸟画的色彩日益丰富，其发展也可谓是达到了一个巅峰，对近现代写意花鸟画的发展有着极为深刻的影响。从这个意义上讲，每个时代的经典作品都反映了特定的时代精神，而临摹学习就是感知历史文化的过程。从感知本土文化到坚定文化自信，中国画作为中国传统文化的重要组成部分，以其强大的感召力指引着大学教育以美育人，对使学生树立正确的审美观念和提升中国文化软实力有着积极的作用。

二、写意花鸟课程线上线下混合式教学思路

与具体环节

（一）线上线下混合式教学思路

1.线下开展课堂教学，坚持课堂教学的主阵地、主环节地位

课堂教学是现代教育教学中最常用的一种教学手段，也称班级授课制。班级授课制萌芽于16世纪西欧的一些国家，兴起于17世纪乌克兰兄弟会学校，经过捷克教育家夸美纽斯的总结、改进和理论升华而初步形成，后经德国教育家赫尔巴特的发展而基本定型。在我国，清代同治元年（1862年）于北京开办的京师同文馆率先采用，1903年的癸卯学制以法令的形式将之确定下来，并在全国范围内推广而沿用至今。课堂教学有其无可替代的地位，如教学的便捷性、高效性、组织性、计划性。其教学优势也很明显，如教师的主导性在其中能得以充分发挥，学生之间能相互交流，教学任务的实施效果能得到保障，等等。然而，此类教学手段也存在一定的局限性，如不能充分照顾学生之间的差异性，忽视了学生的主体地位，教学方法单一，等等。

当前，对于类似师徒制的高校国画教学，课堂教学仍是最主要的传播知识的手段，哪怕是在多元化信息泛滥的今天，课堂教學的引领作用依然没有弱化或衰减，在保证教学方向正确性、引导学生树立正确的“三观”以及保证国画教学的正统性方面有着不可替代的作用。

2.线上以“MOOC+SPOC”丰富教学内容和教学手段

MOOC（Massive Open Online Courses）是指大型开放式网络课程，它的产生源于网络技术的进步，其多元化的课程资源整合了多种社交网络工具和多种形式的数字化资源，突破了传统教学课堂中对时间、空间、人数的限制，能够满足大规模及随时学习的要求。但因其不像传统课堂教学那样，教师无法随时监督学生的学习情况，这就需要学习者有较强的自主学习能力。在这种情况下，有限制性、小众化、针对性强的SPOC应运而生。SPOC（Small Private Online Course）是指小规模限制性在线课程，这里的“small”和private”是相对于MOOC中的“massive”和“open”而言。结合教学实践来看，SPOC有几方面MOOC无法比拟的优势：首先，SPOC完美适应了精英大学中的排他性和追求高成就的价值观;其次，SPOC模式的较低成本为MOOC提供了一种可持续发展的模式;最后，SPOC创新了教学模式，更加强调深入、完整的体验式学习，有利于提高课程的完成度。

在国画课程中引进“MOOC+SPOC”的教学模式，一方面可以使学生充分利用互联网获取大量学习资料，让国画课程中较为晦涩难懂的艺术理论知识在优质的MOOC资源中得到简化，提升课程内容的综合性和外延性;另一方面，教师可提前录制相关绘画示范视频，将视频资源上传到具有SPOC特色的超星学习通，让学生在课前进行预习，从而带着问题去课堂学习，并能在课后反复观看以进行巩固复习，进而提升学生的学习效果。

（二）线上线下混合式教学的具体环节

1.课前

课前预习环节主要依靠教学视频来开展。教学视频的质量会影响学生课前预习的效果，进而能影响课堂教学活动的设计及最后的教学效果。

写意花鸟是以实践操作为主的一门专业课程，所需材料的种类和绘画要求也比较多，所以课前的预习及准备尤为重要。对于大部分相关专业的学生来说，他们都是第一次系统学习写意画，所以专业教师可以针对写意画课程需要的毛笔、墨汁、纸张、砚台的特性、种类以及本门课程所需要注意的事项提前录制视频，将其上传到超星学习通软件，使学生可以提前对课程有大概的了解并在课前准备好材料。这样的方式有利于学生提前对课程进行宏观把握，从而更好地制定学习计划，为开课以后的学习做好充分的准备。

对于写意花鸟课程的理论内容，教师也可以录制相关的视频，对传统写意花鸟画的出现、独立分科等发展历程进行梳理，再对写意花鸟出现的背景、流派进行讲解，选取具有典型性的作品对其构图、笔法、墨法进行解读和分析，引导学生了解写意花鸟中常见的构图法则以及中锋、侧锋、逆锋等笔法和相关墨法，使学生养成在临摹作品前先品读临本的习惯。

课前预习阶段是十分重要的，教师需要结合课程的特点和学生的接受水平，加强对教学资源的选择与运用。另外，教师可以将制作好的视频上传到线上平台，并且规划和梳理好学生要自学的重点、难点，明确绘画各环节中知识点的训练形式，给学生布置好课前学习任务，保障视频教学过程中的可控性及完整性，实现由传统的以教师教授为主到以学生自学为主的教学模式的转化。课前环节的设置还能引导学生通过课前预习分析自身在绘画中的优势和缺陷，带着预设问题进入课堂，从而更有效率、有目标地开展学习。

2.课中

在写意花鸟课程的教学过程中，教师可以结合课前收集的学生在超星学习通里反馈的问题，在课堂上进行统一回答，以此来增强课堂的互动性，让学生更有学习兴趣。课堂教学环节最重要的便是实践操作的示范部分，对于没有系统学习过写意画的学生来说，写意画的构图、笔法、墨法等都是全新的内容。即使这些知识点已经提前发布在超星学习通平台上供学生课前学习，但他们在实际操作过程中还是会存在不少问题。比如对墨色的把控，虽然学生已经提前在网络平台上观看过视频，但是根据大多数学生的实际操作情况来看他们还是掌握得不够到位。视频中介绍了墨的焦、浓、重、淡、清五种形态，但是这是墨汁与水按不同比例融合而呈现的状态，视频无法清晰展示墨色的变化与调配的比例关系，更无法展现运笔的力度和速度。有些学生想画出清润淡雅的感觉，所以笔上的水多于墨，但因为行笔速度过快且力度不对，线条会出现飞白（书法中的一种特殊笔法，指在书法创作中，笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，能给人以飞动的感觉）及笔触飘在纸上的感觉;有些学生想画出雄浑苍劲之感，但因为行笔速度过慢，笔头与纸张接触的时间过长，导致纸张洇墨而出现一大块墨渍。在课堂教学示范中，学生可以很直观地观察到教师运笔的力度和速度，且教师一边示范一边讲解会加深学生对知识点的理解。另外，在学生实际动手操作的过程中，教师可以在教室巡视、走动，对学生出现的问题能及时纠正。

在写意花鸟课程教学中，教师不仅仅只是对具体的笔墨技法进行讲解，更重要的是对相关绘画理论和传统文化知识的输出。因为中国画的特殊性，写意花鸟课程对于教师的综合素养有较高的要求。在课堂教学中，教师在课堂中的示范可以让学生直接观摩教师的作画状态，而对于临本背后故事的讲解可以使他们体味中国画绘画理论知识和传统文化的博大精深。另外，教师在课堂中的示范可以展示出除写意花鸟技法以外的东西，如教师独特的人格魅力、良好的专业修养以及作画时候的状态。在这种指导和教育下，学生对教师的敬畏一般都会高于普通授课模式的教师。这才是真正意义上的言传身教，更有利于学生对课程的接受，从而提高对写意花鸟课程的学习效率。

3.课后

师范院校的美术专业课程不会像美术专业院校那样设置很多，一般一星期安排12个课时，教师的答疑解惑、示范教学也就在这12个课时里。但是，国画课程特别是写意这种需要不断用练习去积累的课程仅仅依靠课堂时间去学习和练习是远远不够的。要想更加深入地了解和学习国画，学生需要静下心来，认真研究和体会笔墨的关系。在这个过程中若学生遇到问题，网络教学平台中的视频就能起到良好的辅助作用。

笔者在多年的教学中发现，总有一些学生不喜欢与教师当面交流，在课堂学习中也很少会主动提问，他们若在绘画的过程中遇到问题，往往只是被动地等待教师去发现。线上教学平台有助于解决这些问题，学生不但可以通过视频或是图片资料找到自己需要的答案，同时也可以利用网络和教师进行沟通，从而使问题得到有效的处理与解决，减轻学生与教师交流时的紧张感。

三、写意花鸟课程线上线下混合式

教学模式的教学反思

中国画的发展历经了数千年，具有一套独特的学习和练习模式，并非单纯靠看就可以学成的。自古以来中国画的学习都离不开教师的亲身示范，所以对于中国画而言，面对面式言传身教的课堂教学有着特殊且不可替代的作用。然而随着现代技术的进步，信息与教育更加紧密地结合在一起，使当前的“教”与“学”都与之前有着很大的不同，教师逐渐由传统的知识传授者变成了学习指引者，而学生由传统的受教者变成了学习的追求者。基于此种情况，在写意花鸟课程中运用课堂教学和“MOOC+SPOC”的线上线下混合式教学模式，有助于将传统课堂转化成师生积极互动、交流的场合，从而在新时代、新背景下，使高校的国画教学不断提升教学质量，促进中国画教学更好地发展下去。

参考文献：

[1]孟桂芝，木壮志.基于MOOC+SPOC的工程数学的混合式教学模式的研究[J].黑龙江教育（理论与实践），2021（11）：60-61.

[2]代国娟，黄小成.论高校中国画教学中远程教学的利弊[J].美与时代（下），2020（5）：52-53.

[3]王帶平.新形势下高校中国画教学的现状与改革探析[J].铜陵学院学报，2018（3）：122-125.

作者简介：

左晨，硕士，韩山师范学院美术学院助教。研究方向：美术学（中国画）。