马小淳 孙琦

摘要：情感化设计是时代发展趋势，艺术性书籍的发展同样离不开情感渲染。文章以情感化设计为研究方向，分析艺术性书籍创作过程中的问题，引出情感化设计对艺术性书籍的作用，进而分析艺术性书籍的装帧、色彩和材质等细节能否给读者带来独特的情感体验，以期为艺术性书籍提供一些新的创作思路，使艺术性书籍呈现出独特的艺术魅力。

关键词：情感体验;情感化设计;艺术性书籍;人文关怀;互动性

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）19-0-03

1 情感化设计应用在艺术性书籍中的必要性

在藝术性书籍设计中融入情感化的设计理念是社会发展的必然需求，好的书籍设计能够实现读者与书之间的良好互动，而产生良好互动的关键在于情感化表达，而艺术性书籍更是离不开情感的渲染。相较于传统书籍，艺术性书籍要更具创新性。设计师需要打破常规，保持自身独特的风格，他们的一些奇思妙想可以为艺术性书籍带来创作灵感。设计师只有将自己的感情注入书籍，才能让读者翻阅书籍时，感受到作者想要表达的情绪和态度。

情感设计是将情感渗透到设计中的一种方式，会激发人的需求并产生情感共鸣。一本好的艺术性书籍不仅需要设计师注入自己的情感，还需要设计师考虑多个层面的问题，按照读者的心理差异设计出独具美感和特色的艺术性书籍。情感体验得到了越来越多的设计师的重视，设计师需要关注读者的心理需求和期待，赋予书籍生命力与活力，从而引起读者的反思，提升共情能力，最终以一场无与伦比的情感体验收尾。

2 情感体验下艺术性书籍的塑造研究

2.1 基于情感表现的艺术性书籍设计原则

通过书籍，设计师可以将思想传递给读者，丰富读者的精神世界，而一本好的艺术性书籍更是离不开情感表达，情感为艺术性书籍注入了灵魂，读者通过书籍感受作者的情绪变化。艺术性书籍的情感化设计应重视读者的多元化需求，从艺术性书籍设计的各个角度探寻情感化表达，争取实现艺术性书籍与读者的对话，丰富读者的内心世界。优化艺术性书籍的情感体验要从视觉呈现、造型创新以及人文关怀等方面考虑。只有关注艺术性书籍的情感表达，把深层次内涵融入专业思维和理念，才能设计出更独特、更人性化、更有趣味的艺术性书籍。

2.1.1 考虑视觉呈现

设计师设计书籍时，要关注其视觉表达，视觉呈现也是情感传递的主要途径。一本美观的书籍更容易吸引读者的注意力，引导读者进行更深层次的阅读，感受书籍的情绪，体验极致的情感表达。增强艺术性书籍的视觉呈现效果能给读者带来愉悦的视觉享受。视觉呈现不仅要考虑色彩图形的搭配，还要挖掘深层次的文化内涵，引导读者沿特定的路线阅读，从而产生共鸣，感受书籍特有的魅力，品味其中的文化底蕴。

2.1.2 推进造型创新

艺术性书籍不单能传递书籍本身的信息，在造型上也会融入作者的想法，视觉的丰富和触觉的升华给予艺术性书籍不同的情感体验，而造型的魅力则在更高的层面实现了情感表达[1]。设计师在对书籍进行艺术性设计时，多方面考虑了造型。独特的造型能表达作者对书籍的感受，书籍不仅履行了传递信息的职能，还具有收藏价值，优化了整体的视觉体验。书籍的造型增强了读者的阅读兴趣，使读者可以更快地进入书中的世界，产生情感共鸣。

2.1.3 增强人文关怀

人文关怀就是对人性的关注和理解，设计师要以人为本，将人文关怀融入艺术性书籍设计。一本书表现出的价值取向会直接影响读者，设计师注重传递温暖与热情，那么读者就可以通过书籍感受到温暖与热情。设计师肩负着让世界变得更美好的责任，要给予读者更多人文关怀。艺术性书籍设计师要将个人风格融入书籍设计，使作品既体现出鲜明的个人风格，又反映其对人文关怀的追求，使两者和谐统一。

2.2 基于情感表现的艺术性书籍设计内容

2.2.1 艺术性书籍封面设计的情感表达

封面是艺术性书籍的重要组成部分，好的封面更容易吸引读者翻阅书籍。特别是对艺术性书籍来说，一个特别的封面产生的价值远远超过传统书籍。艺术性书籍不仅具备阅读功能，还具有收藏属性。一本艺术性书籍凝聚了设计师的时间、情感与观念。因此，其封面不仅要传递信息，还要能给予读者一种艺术享受。设计师要积极传递情感化内容，从而设计出一个情感化元素更丰富的封面。

随着数字化时代的来临，科技迅速发展，纸质书籍逐渐被人们忽视，但同时也为书籍带来了新的启发。随着各种新思想、新材料、新技术的出现，现代书籍设计出现了前所未有的甚至可以说是颠覆性的改变与创新[2]。艺术性书籍的封面不仅仅是一张有图有字的纸，还可以是可互动、可听、可玩的，设计师必须结合当下语境，把握新技术、新趋势，发掘生活中的美好，凝练自己的情感，并通过书籍封面表达出来，让读者感受到设计师想传递的情感，使封面成为设计师与读者沟通的桥梁。

2.2.2 艺术性书籍材质设计的情感表达

艺术性书籍不仅具备阅读功能，还是一件艺术品。材料是书籍设计中表达创意和审美的物质基础和载体，通过不同的肌理、色彩、质地，可以表现出强烈的个性[3]。书籍在材质的运用上具有鲜明的时代性，在数字化时代背景下，为了使纸质书籍得到更好的发展，设计师在书籍的材质上进行了艺术性设计，不同的材质表达出来的情感也不同，如柔软的材质让读者感到温馨、轻松和愉悦，粗糙的材质让读者感到质朴、纯真。选择恰当的材质是书籍设计形成艺术魅力的重要环节，材质作为书籍设计的一部分，将其魅力无限放大并运用在艺术性书籍设计中，将赋予书籍新的生命力，使其拥有不同的美感与情感表达。

2.2.3 艺术性书籍装帧设计的情感表达

书籍的艺术性设计还有一个很重要的部分，即书籍装帧。书籍装帧方式多种多样，而艺术性书籍的装帧方式更是别具一格。艺术性书籍的装帧不局限于常见的装帧方式，设计师大胆创新，将他们的奇思妙想与各种装帧方式结合，擦出不一样的火花。不同的装帧方式表现了书籍独特的个性与价值，书籍装帧设计不再仅传达简单的视觉效果，也寄托了设计师的思想情感。

突破传统、寻找新的装帧方式是书籍的艺术性要求，这就要求设计师在寻找新颖装帧方式的过程中多思考、多尝试。创意源于平凡的生活，这要求设计师更加主动地观察世界、感受生活，将自己对书籍的理解与思考应用到书籍装帧中，了解装帧设计具体想传达的信息，优化读者的阅读体验，对读者起到良好的引导作用[4]。将情感通过装帧设计传递给读者，读者通过视觉、触觉了解书籍更深层次的内涵并反思，这样就使这本艺术性书籍的装帧方式达到了一个新高度，也达到了最终目的。

2.2.4 艺术性书籍色彩设计的情感表达

色彩搭配是书籍装帧中极为重要的视觉语言，能够起到刺激读者视觉感官的作用[5]。对艺术性书籍来说，色彩搭配尤为重要。相较于传统书籍，设计师在设计艺术性书籍时有更大的发挥空间。一本书映入眼帘，读者首先会注意到它的色彩搭配，不同的颜色代表不同的情感，传达出不同的感受。饱含感情的色彩可充分展现人类的各种感情，或自由或奔放，或明媚或忧伤。运用好颜色搭配，形成鲜明的个人风格，可以让读者过目不忘，与设计师产生情感共鸣。

书籍的艺术性色彩设计需要设计师对色彩具有敏锐的洞察力，根据主题搭配色彩，起到精准表达情感的作用。每种颜色带来的感受不同，设计师需要考虑读者的情感需求，考虑色彩搭配给读者带来的感受，优化读者的阅读体验。

2.3 基于情感表现的艺术性书籍设计方法

艺术性书籍是一种对书籍全新的演绎方式。而情感体验是现代设计中需要特别注意的一种设计方式。通过书籍向读者传递情感，可先将读者分为不同群体，有针对性地设计书籍。可按照年龄将读者群分为儿童、青年、中年以及老年，每个群体有不同的爱好，感知能力、表达能力不同，这就要求设计师深入研究特定人群的特点，不断优化艺术性书籍内容，探索他们的心理需求，营造温馨的阅读氛围，促使读者快速进入角色，根据情境开启自己的旅行，产生情感共鸣。设计师要致力于设计出更加有针对性的艺术性书籍，以满足读者的情感需求。

以青年为例，其思想活跃、无拘无束、好奇心强，易被新奇的事物吸引，同时也处于叛逆期，内心敏感脆弱。针对这类群体设计书籍时，要把握他们的兴趣爱好，通过艺术性书籍与之互动，使他们产生阅读兴趣，积极阅读。同时引导他们朝更加成熟健康的方向前进，借助书籍传递温暖，让他们从艺术性书籍中得到心灵慰藉。

2.4 情感表现对艺术性书籍的影响

设计师在越来越注重实现艺术性书籍的情感化表达的同时，也越来越注重探索人们的内心世界。设计师在设计作品时会考虑书籍的文化内涵、艺术品位等，注重发挥书籍抚慰人心的作用。艺术性书籍的情感表现增强了设计师的社会责任感，进一步满足了人们的情感需求。设计师逐渐形成了为世界变得更加和谐美好而设计作品的理念，将情感融入设计，为设计作品赋予新意，在展现个人独特风格的同时，充分体现设计的人性化特征。

好的设计师一定是个好的心理学家。设计师只有洞悉人们复杂的内心世界，在作品中呈现复杂的情感，使读者与书籍之间的联系更加紧密，带着情感进行設计，坚持以人为本，才能使书籍的艺术性设计发挥促进人与书籍深入交流的作用。对艺术性书籍而言，当设计师将自己的情感融入作品时，它便得到了升华，不再只是冷冰冰的文字与图形，而是充满关怀、热爱与期望。对读者而言，这种情感传递会带来精神治愈，从而净化读者的心灵，引发深层次的思考，同时也突出了人文关怀。

3 情感体验在艺术性书籍中的应用趋势

通过前文的分析可知，艺术性书籍设计越来越注重情感表达，书籍不仅是传递信息的冰冷纸张，设计师对其进行艺术性设计使其成为有温度的艺术品，并将设计师的情感传递给读者。多元化的设计方式带给读者新奇的阅读体验，艺术性书籍不再受到单一功能的限制，其概念随之变得更加宽泛。

3.1 互动体验模式优化

艺术性书籍的情感化表达增强了书籍与读者的互动。比如诱导式的阅读，设计者对关键信息进行加密处理，使读者在阅读过程中不断寻找答案，类似一种互动体验类游戏，深受读者喜欢。再如一些艺术性书籍中，设计师会巧妙设计一些小机关，读者需要“破解”机关才能获取相关信息，丰富了读者的互动体验。书籍与读者之间存在良性的互动关系，极大地激发了读者的阅读兴趣，使读者从被动阅读转变为积极探索书中的奥秘。在这个过程中，读者的情感体验也会更丰富。

3.2 虚拟现实技术的融入

艺术性书籍打破了传统书籍阅读的单一性，多了几分随意性，满足了读者的心理需求。随着科学技术的不断发展，很多新颖的技术被运用到了书籍设计中。新技术的应用使艺术性书籍更具特色，虚拟现实技术的融合也加快了书籍的艺术化进程。电子书籍具有广阔的发展空间，艺术性书籍要利用好数字时代的红利，采用线上与线下相结合的发展方式。仅仅凭借一本书可能无法将设计师所有的情感表达出来，对此可借助AR等技术，实现多种媒介的融合，增强书籍的交互性、虚拟性和科学性。

书籍的艺术性要求设计师不断探索新的设计形式，将全新的元素融入书籍设计，将新元素与情感化设计相结合。艺术性书籍的发展得益于时代的进步，新技术、新材料的出现也为书籍设计提供了源源不断的灵感，因此未来书籍定能突破纸张的束缚，实现全方位发展。

4 结语

艺术性书籍的情感化设计要注重细节，关注人们的情感变化，全方位、多角度地思考，多元化地设计，不断提出新的观点、探索新的可能。设计的宗旨是以人为本，通过书籍的情感体验，传递设计师的情感，而读者作为信息接收者可以加深对书籍的理解，进而助力设计师设计出更加有温度的书籍，实现人书情感共融。

参考文献：

[1] 卢雅然.基于情感化视角的书籍设计[J].包装工程，2020，41（20）：255-258.

[2] 李凯媚.现代书籍设计中艺术性文字编排设计研究[D].沈阳：鲁迅美术学院，2021.

[3] 高淑君.当代艺术观念视野下书籍设计艺术性解读[J].中国出版，2017（18）：53-56.

[4] 薛英英.书籍装帧设计中“装帧形式”的空间建构[J].艺术品鉴，2021（18）：61-62.

[5] 秦琪.书籍装帧色彩搭配的视觉表达[J].大观，2021（6）：18-19.

作者简介：马小淳（1998—），女，山东烟台人，硕士在读，研究方向：视觉传达与媒体设计。

孙琦（1975—），女，江苏南京人，博士，副教授，研究方向：视觉传达设计与理论。