史丽萍

关键词：书法;音乐;旋律

书法是文字的书写，讲究运笔和章法结构;音乐是声音的和韵，讲究的是声学逻辑和旋律。两者看似毫无联系，不管是载体还是表现形式都没有相关性，但其内在的特性和规律却是有所相通的，比如书法中的结构、章法等表现的动态美，与音乐的跳动、旋律之美有着异曲同工之妙。可以说，“书法虽是无声之音，却是纸上之舞。”书法的审美实质与艺术核心也是一种音乐性的审美艺术

1 节奏感

书法之中的音乐节奏感，是通过书法艺术中的书写速度、力度、抑扬顿挫、章法结构等形成的艺术。在《中国书法里的美学思想》著作中，宗白华说道：“通过结构的疏密、点画的轻重、行笔的缓急……就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的乐音来，……用强弱、高低、节奏、旋律等有规则的变化表现自然界社会界的形象和自心的情感。”书法中的节奏感，是作品的灵魂，也是构成美的核心要素，同时是音乐的核心要素之一，其艺术灵魂不可缺失的一部分。

构成节奏感中的几大要素有：速度、力度、轻重缓急变化。

1.1 速度

书法在创作中的速度是构成作品节奏感的直接因素。其不同的书體需要得速度又不尽相同，如行书、草书的速度要比正书（楷书）、篆书、隶书要快一些，变化幅度也较大。可以说，书法作品在创作时，失了速度，就相当于生命没了活力，不能称之为一副好的书法作品。

1.2 力度

力度是构成音乐节奏感的轻重变化，落笔力度重，其线条相对较为粗壮，运笔力度轻，线条就苗条，一轻一重的力度，构成的是画面的协调美，如米芾的《蜀素贴》，其技法娴熟的将力度和速度融合，构成刚柔相济、张弛有度具有节奏感的书法作品。

1.3 轻重缓急变化

书法中的轻重缓急表现在速度和力度的相融，轻则细重则壮，音轻则弱，重为强;快为急缓为慢，音快则扬，缓为疏。一个好的书法家和好的音乐家，讲究的是速度和力度的完美契合，有舒有缓，有张有弛，起伏和顿挫不可或缺。如孙过庭《书谱》的章法与结构，每一个字如同音符，跳跃、顿挫、起伏，无一不体现出每一个字里行间的轻重缓急之变化。

2 时空感

所谓的时空感，在于它的时间和空间。书法中的音乐性，在这里有所区别，也有所相融;书法看似更具空间性，由点及线，由线成字，占据某一空间而被肉眼所见，音乐则侧重于时间上的流动性，在某一时间段上展示作品的特点，虽也有空间，却是无形的。

纵观各时代的书法作品，以王羲之的《兰亭集序》为例，其“永”一字就被世人赞叹不已，延伸出“永字八法”等理论，八个基本笔画结构，组成“永”字内外空间。就像音乐有其不同的乐符，组成不一样的音乐旋律，以听感的强弱与缓急来代表音乐旋律;书法有不同的笔画，而不同的笔画却可以粗细长短不一，让书法与音乐一般，通过章法结构、轻重笔画、顿挫有序形成书法中的音乐节奏，也让书法有了音乐中的时间艺术性质。

在时间与空间的横向发展中，音乐有休止，乐章段落有间歇，才能形成旋律的和谐统一，那么，在书法中的体现便是“空”，也可以说是“白”。“书在有笔墨处，妙在无笔墨处”，可见，“空”也是书法中的音乐性，常言道：丹青留白也妙哉。书法中讲知白守黑，如《书筏》中所言：“画能如金刀之割净，白始如玉尺之量齐。”白与黑相间，构成的是空间上、视觉上的变化，也形成了一种流动性的音韵美。如颜体中的黑白匀称，形如圆浑，极具生命力。

3 情感

音乐中的技法虽然是表现的基础，但情感是艺术的升华，书法亦然。

在音乐的情感表达中，情绪的变化是最能明显感知到的。如节奏轻快、声调明亮，可以让人感知到愉快;速度缓慢、音调沉重，会让人感到哀伤。但这些都是由作曲者或者演奏者的心境所决定，作曲家在谱写乐曲时，除了用手中的笔与纸谱写乐章，更多的还会将心情变化、情感抒发、人生经历和社会环境等一同融于乐曲之中。如《赛马》，用强有力的音调和急促活跃的音符，展现了内蒙古人民赛马的沸腾场景。如贝多芬的《第三交响曲》的葬礼进行曲，音乐由小调渐入，中间转入大调，乐符休止时断时续，如同人们悲伤时的哭泣，传递出沉痛悲伤的情绪，感染力极强。

书法的情感表达多隐于纸上，表达方式较为与众不同，也是独一无二的。从书写的过程感知他们的情感抒发，与西方人的表达方式相比，较为含蓄内敛，这也是中国人的一个特点。悲与喜，不细看是很难区分的。

书法在情感上可以在不同的字体上、不同的写法和表现形式上，给人的观感不同，与音乐相似，通过线条和节奏来感知情感变化。结构紧凑，下笔轻重无序，可能给人以紧张、急促、兴奋等不平静的情感变化;而结构舒缓、笔画顿挫、知黑守白，可能给人以平和、稳重、辽阔、舒缓优美的情绪和意境。

在各种书体之间，草书是最为狂放、动感与抒情表现得淋漓尽致得一种字体，如张旭的《古诗四帖》，奔放流转的线条如同群龙飞舞、万马奔腾，尽显洒脱之意，云烟缭绕、气势如虹，就像世间万物没了束缚，展现出自己独特的光芒，让作者的情感得到了释放，细细观摩，再平静的内心也会被这股“强音”激荡。

观摩书法作品，可以体会到作者挥笔毫墨时的意境，字体变化的音律，从中体会它的艺术魅力，如雷简夫所言：“闻涨瀑声，想其波涛翻翻……无物可以寄其情，遽起作书，则心中之想尽在笔下矣。”可见，书写可发“声”，寄其“情”，通音乐之美。

结束语

言而总之，艺术之间是有其共通性的，而音乐与书法之间，皆以和谐美、韵律美为追求目标，从中传递出的情感使之升华。书法中的无声音律，展现给我们的是一种新的世界，从运笔书写的力度和速度，再到时间与空间的相融，构成的篇章，从中欣赏其“美”的一面。

参考文献

[1]陈振濂.书法美学[M].济南：山东人民出版社，2006.

[2]《历代书法论文选》.上海书画出版社，1979年10月.

[3]孙过庭《书谱》.上海辞书出版社2010年7月.

（此论文可用于：甘肃省教育科学院“十三五”规划课题2020年度重点课题，《开展书法校本课程提升初中生审美文化素养研究》结题使用，课题立项号：GS[2020]GHBZ141）