万科维奇・斯维特拉娜・米哈伊洛夫娜（Ванькович С.М.）| 圣彼得堡国立工业技术与设计大学艺术与设计学院

吴兵先（编译）| 四川大学艺术学院

张鸣子（编译）| 圣彼得堡国立工业技术与设计大学信息应用设计系

当下，在建筑装饰行业里值得注意的问题是，人们对过去时代的室内软装空间环境产生了越来越浓厚的兴趣。以下几位学者和专家对于19世纪的俄罗斯室内软装空间环境的形成进行了相关研究：阿纳托利・米哈伊洛维奇・库楚莫夫（Aнaтoлий Mиxaйлoвич Кyчyмoв），弗拉基米尔・格里戈里耶维奇・利索夫斯基 （Bлaдимиp Гpигopьeвич Лиcoвcкий），尤利娅・鲍里索夫娜・杰米坚科（Юлия Бopиcoвнa Дeмидeнкo），伊戈尔・亚历山德罗维奇・巴尔捷涅夫（Игopь Aлeкcaндpoвич Бapтeнeв），瓦莲京娜・尼古拉耶芙娜・巴塔日科娃（Baлeнтинa Никoлaeвнa Бaтaжкoвa），亚 历山大・亚历山德罗维奇・瓦西里耶夫 （Aлeкcaндp Aлeкcaндpoвич Bacильeв）。 从当代文化视角来看， 以上研究人员的研究成果呈现出了当下俄罗斯室内软装设计形成的合理性。这样一来，古典主义室内软装空间环境，几乎以不变的形式复兴在我们这个时代，新古典主义成了一种怀旧的时尚潮流。至于历史主义的室内装饰风格，它们经常被改变和破坏。因为直到19世纪中叶和后半叶的建筑环境才被称为折衷主义，它并没有被赋予艺术价值，自然也没有被保留下来。 19世纪下半叶的室内软装空间环境的定义主要基于对档案材料、同时代人的回忆录，以及保存完好的实物和对历史影像资料的研究。与此同时，除了研究人员的关注之外，出现了大量的风俗画和肖像画作品，它们不仅包含了关于室内装饰的详细信息，并且广泛而全面地描绘了这个时代的客观世界。在这篇文章中，作者试图对19世纪下半叶俄罗斯室内软装空间环境进行全面地研究。

在论述之前，我们有必要回顾一下“历史主义”的概念。历史主义一词源于德语（Нistorismus），它的发展阶段主要包括： 浪漫历史主义（从1770年代到19世纪40年代—70年代的过渡阶段），纯粹历史主义（1870—1890年），晚期历史主义（1890年后）。在建筑的背景下，“历史主义”开始被用于19世纪的艺术风格，表达了对过去和历史风格的“复兴主义”的极端兴趣（在19世纪80年代的德国，历史主义曾一度作为贬义词，以嘲讽对历史的过分关注） 。从更广泛的意义上来说，“历史主义”被开始用来概括19世纪的艺术大观，以区别于18世纪以及早期的文艺复兴。

在19世纪的俄罗斯，历史主义作为一种风格发展起来，新的方向是通过避免前者的规范性，在浪漫主义美学的基础上形成的。这是一个改变过去刻板印象，形成新观点，建立其他艺术模式的时代。浪漫主义文化中的美感与表达形式的独创性和多样性有关。在戏剧、文学、音乐、造型和应用类艺术作品中，情感、直觉和意志战胜了理性主义。主张个人品质高于社会帝国主义形式的世界观。历史主义风格作为一种艺术现象，是在过往的经验和形象中累积起来，包括在室内的装饰空间环境。室内装饰环境是建筑艺术环境的一部分，与人群直接相关，可以最全面地展现民族文化中的历史主义风格，政治氛围、社会经济状况、社会的精神和物质文化以及所有传统和创新，生活的各个方面，包括对世界感知问题，都会或多或少地被反映在室内装饰的空间环境中。

19世纪下半叶的俄罗斯艺术、艺术批评和理论思想充斥着民主变革的悲怆气息。 这一时期的社会，最高涨的情绪表现在文学、音乐和绘画中。艺术生活作为一个整体被对改革、活动和创新的强烈渴望所困扰着。

随着资本主义的日益发展，一个新兴的阶层——资产阶级建立起来了。他们具有不同的审美理想、品味和需求。在这种情况下，对舒适和奢华生活的主张不再是由人们的出身决定，最重要的是由物质状况决定。而传统的贵族文化以其精英主义和成熟的范式被新兴的资产阶级民主文化所取代。这种民主文化的特点是具有罕见的灵活性和普及性，这一切都显著地改变了艺术和物质文化的本质。新兴的资产阶级思想和品味在软装艺术环境的建筑空间艺术构成中表现得尤为明显。

在19世纪30年代和40年代的俄罗斯建筑中，古典主义作为一种建筑装饰风格最终消失，这样的一种发展过程是符合历史逻辑的。而当下对以往古典主义历史风格的装饰方式和元素运用的复兴主义是一种历史逻辑的“明智选择”。 在19世纪中叶，贵族和新兴资产阶级的各种豪宅，外墙表现为欧洲风格，而"新古典主义俄罗斯风格"的东正教宗教建筑，以"哥特式"和"庞贝式"的宫殿在郊区大量出现。当时，建筑师们为外墙装饰选择了一个符合建筑功能和客户需求的时尚原型。“住宅楼的立面图是基于其经济承受能力的考虑而设计的，而外墙装饰是基于房主本人的意愿和品味以及建筑师的主观创作态度决定的。”

但与此同时，往往无法实现“实用性、坚固性、审美性”的文体统一（用维特鲁威的建筑三原则的话来说）。在折衷主义（来自希腊语“eclegaine”“选择”，“挑选”）中，建筑师创造出了一种新的构造技术和审美表现手段的艺术风格，而不是古典主义的传统模式。

如果在1861年政治经济改革之前的时代（即1830—1850年代的特点），是希望以某种风格运用在每一个外墙装饰中，那么在19世纪下半叶，建筑师极大地扩展了形式的风格范围，他们将不同历史风格的造型元素结合在一个立面中：巴洛克式，洛可可式，文艺复兴式或哥特式。 在这样折衷的组合中，当时的同时代人也正在寻找那种美学理想，这种美学理想必定会因其新颖性而脱颖而出。

历史主义风格最为活跃的发展体现在建筑内部空间结构的装饰中，这比其他任何地方都更能体现客户的个性和品味，更能顺应当时的时尚潮流。与现有建筑构架相比，室内二次空间构成设计可以频繁快捷地更换和改变其装饰特征。随着古典时代的豪宅和宫殿逐渐放弃将房间划分为客厅和住宅，套房模式变得不适合创造满足舒适和便利的生活新要求。 此时，私密的、孤立的、卧室状的房间开始特别受到赞赏。家具的布置也有变化：它不再沿着墙壁，沿着房间的周边放置，而是形成了紧凑的空间环境，以结合功能性的空间组合方式构成。（图1）家具物品变得更加便利，可移动的屏风、窗帘帷幔、带有绿色植物的网格栏栅经常用于建筑内部空间的分区。纺织品开始在历史主义内饰的装饰中发挥积极作用：窗户、门口、凉亭、女士梳妆台等，都大量使用了不同的纺织品进行装饰。（图2）

图1 圣彼得堡大马厩街诺洛夫家的帕什科娃客厅 1847路易吉・普雷马齐（Л. О. Премацци） 国家艾尔米塔日博物馆

图2 带壁龛的客厅 1850 佚名

“宫殿式”贵族室内空间环境在折中主义的冲击下从整体上重新被定义了建筑空间体系。此时，甚至在宫殿建筑中也出现了局部的空间环境设计方式，变得更加符合资产阶级公馆、别墅或豪华公寓的主题空间装饰类型。 建筑师使用不同的风格原型，以各种艺术形式进行室内主题空间装饰设计。例如，简洁的办公室的室内布置可以采用“佛罗伦萨文艺复兴”风格，图书馆采用“中世纪哥特式”风格，沙龙或者卧室采用“洛可可”风格。特别是东方风格的小房间仍然非常受欢迎，如沙发房、吸烟室和浴室，它们通常以“摩尔风格”进行装饰。（图3）

图3 圣冬宫里的摩尔式浴室 1870 侯，爱德华・彼得罗维奇（ Э. П. Гау）国家艾尔米塔日博物馆

在19世纪50年代之后，即使是由著名建筑师和室内设计师建造的宫殿内部装饰的空间环境也无法避免折衷的元素组合。 在皇后亚历山德拉・费奥多罗夫娜 （Aлeкcaндpa Фeдopoвнa） 的冬季花园中，大理石柱、墙壁、天花板和楼梯的台阶被华丽地装饰并覆盖着绿色植物、草皮和地毯。它们环绕着格子栏栅，穿过弧形拱顶，以至于室内没有留下太多可供观赏的自由空间。（图4）在艾尔米塔日博物馆其中一间女性私人会客厅装饰了石贝花纹，但其配色并不符合启蒙时代的色彩搭配风格。金色框架与其中的深红色搭配组合，在视觉上更符合拜占庭式美学风格。厚实的天鹅绒桌布覆盖着私人会客厅内优雅的椭圆形桌子，这在精致的洛可可时代是从未被应用过的。（图5）在冬宫的私人客厅里，也采用了当时风靡一时的新洛可可风格，在其室内空间环境的装饰上更像是一个观光表演性质的沙龙厅。壁塑丘比特以飘扬着的造型装饰着室内的壁龛，营造出了当时（闺房一般的）浪漫唯美的氛围（情调）。（图6）因而，宫殿内部的物质世界很快就对当下的艺术偏好的变化做出对应，用资产阶级自命不凡的软装空间环境设计品味来平衡着新兴贵族的拘谨。

图4 亚历山德拉・费奥多罗夫娜皇后的冬季花园 19世纪50年代 乌赫托姆斯基，康斯坦丁・安德烈耶维奇（К. А. Ухтомский）国家艾尔米塔日博物馆

图5 冬宫西南里扎利特的沙龙 1861 侯，爱德华・彼得罗维奇（ Э. П. Гау）国家艾尔米塔日博物馆

图6 冬宫有丘比特的客厅 1868 侯，爱德华・彼得罗维奇（ Э. П. Гау）国家艾尔米塔日博物馆

在19世纪中叶，一种新型的城市住宅建筑开始作为新兴贵族商人们的豪宅。设计师为业主及其员工提供了一个豪华的建筑综合体，体现了这一类建筑的显著特点。房间里富丽堂皇“宫殿般”的奢华和资产阶级的理性的存在，使这种类型的建筑成为当时的一个重要现象。城市新兴的贵族宅邸转变为资产阶级风格的大厦，这一过程直到19世纪下半叶才结束。此后，俄罗斯大城市的主要住房类型是集合式公寓户型。尽管有很长一段时间 ，独栋的住宅和华贵的宅邸仍然存在，但集合式公寓已经成为了主流模式。

豪华公寓的建筑结构是在贵族府邸的建造结构基础上产生的，该布局方案保留了居住区域和接待区域的划分特征。 如果在过去的几十年中，住宅建筑的室内装饰空间环境在很大程度上服从于建筑外墙的外部表现力，那么在19世纪下半叶的公寓楼中，这些风格特征将让位于其它建造原则。 富裕的资产阶级建筑内部新型的结构模式使得公寓楼逐渐获得了一种特殊的外观形式：楼层和房户数量最大化，设有前后出入门户。奢华的居室，一般位于公寓的小二层，房屋最后一层是小卧室；为最富裕的人设计的公寓，一般都有多房间的特点 （8间及8间以上），都设有前后出入口，以及其它相对便利的设施。 然而在同一栋公寓楼上层的普通户型则完全不同：一般来说只有一个入口，一扇可以眺望通往庭院的窗子，相对没有那么便利，而且通常面积较小。这在很大程度上反映了俄罗斯社会的阶级分化。大部分公寓楼里的小房间居住着不同领域的知识分子。比如19世纪中叶的文化人物：尼古拉・瓦西里耶维奇・果戈里（Никoлaй Bacильeвич Гoгoль），维萨里昂・格里戈里耶维奇・别林斯基（Bиccapиoн Гpигopьeвич Бeлинcкий），尼古拉・加夫里洛维奇・车尔尼雪夫斯（ Никoлaй Гaвpилoвич Чepнышeвcкий），他们居住在较为简朴的公寓里。 在有限大小的房间里，布置了书信桌、斜面的记录台、沙发、床、椅子、衣柜等。在家具的选择和布置方法上，遵循着空间最大化的利用原则。在可能的情况下，还安装了轻型隔板，将房间分隔成几部分。”在这样的公寓里，内部的软装空间环境是以功能性为主，以便符合不同阶层知识分子的民主生活方式。

在这一阶段的室内住宅设计中出现了不同风格的混搭现象，颠覆了以往的“风格完整性”。装饰物均以深色调为主。室内的家具、灯具、装饰品与建筑失去了结构性关联，成为完全独立的存在。家居陈设数量的增加，导致建筑空间本身被其周围物体限制和占据。墙壁和天花板上的装饰以一种奇异的方式结合在了一起，生动的图画和素雅的颜色，墙纸和浮雕灰泥，被针织物品覆盖着的墙壁以及攀附着绿色植物的纤细的古典柱子，使用更简单和更便宜的饰面取代昂贵的饰面成为这一时期的总体趋势。在单幢房屋和城市公寓中，房间装饰摆放着带有花卉的花篮、花架，以及带有攀缘植物的网格栅栏。盛开着奇花异草的大装饰花盆已成为每个住宅软装空间环境中不可或缺的元素。有时它是一种在单独的房间里繁殖的“冬季花园”；有时候会单独建造一个培育"冬季花园"的玻璃房子。

为了提高座椅家具陈设的舒适性和可变通性，许多沙发和扶手椅甚至凳子都配备了滚轮。这些木制品尽可能地用织物覆盖着，并在弹簧上配置了软垫。这种提高了家具舒适度的软垫类型家具在俄罗斯被称为“库塔纳亚（кyтaнaя）”（带有木质底座的软垫家具）。（图7）

图7 中央大楼三楼的椭圆形房间 1879 侯，爱德华・彼得罗维奇（ Э. П. Гау）国家博物馆—“加特奇纳”保护区

在室内软装空间环境中，将油画作品悬挂在墙上是一种传统做法，到了19世纪中叶，悬挂油画作品的陈设装饰方法在不断地增加。在住宅区，墙壁上经常挂满各种尺寸和形状的画作和照片，实际上这并不利于空间环境的室内装饰风格统一。在地板的装饰上，带有鲜艳花卉图案的地毯更受欢迎，优质的古典拼花地板经常会被柔软的绒面布毫无保留地遮盖住。（图8）

图8 客厅的室内 1840 佚名 国家历史博物馆

19世纪下半叶室内装饰空间环境的特殊性以及渴望以某种风格创造一种情绪的风向，导致出现了大量深受同时代人喜爱的各种小品装饰物件。对资产阶级福祉和家庭舒适的追求不仅表现在了家具和装饰物上，还体现在了职业、品味和习惯上。众多女士织物手工艺品以及享有盛誉的“传家宝”与已经装得过满的室内环境相得益彰。

在富有的家庭中，室内装饰空间环境里显现了典型的“软装饰品（储藏室内）”陈设现象，与贵族豪宅的唯一区别是这些摆件的数量随着业主物质条件而成比例的增加，而软装饰品本身的质量通常取决于它们的市场价值。

19世纪俄罗斯室内装饰空间环境领域发生的变化，直接关系到俄罗斯艺术产业的快速发展。为了能够满足消费者不断增长的需求，并提高他们的品味，使得软装饰品大规模机械化生产。从 1829 年在俄罗斯举办的第一次工业博览会开始，俄罗斯丝绸制造业在随后的十年里得到了快速的发展。

俄罗斯国内工业博览会定期在圣彼得堡、莫斯科和华沙轮流举办。比较 1829 年和 1849 年的两次博览会，作者在《国产笔记》中写道：“从那时起已经过去了整整20年。20年来，制造业出现了许多全新的分支，而那些已经存在的分支也得到了不可估量的改进。”1849年的博览会在俄罗斯的纺织业内取得了一定的成功。博览会上展出了孔德拉舍夫（Кoндpaшeв）、罗什福尔（Poшфop）、叶菲莫夫（Eфимoв）、洛克捷夫（Лoктeв）和其他制造商出产的丝绸织物。

19世纪50年代俄罗斯本土市场上，大规模地出现了境内外企业生产的商品。在竞争中，俄罗斯国内企业的原材料需求和生产能力成为重要的问题。在19世纪下半叶，棉织物的生产工艺得到了改进，生产技术也发生了变化，机械织机越来越多地用于其生产。

俄罗斯国内工业艺术行业的其他领域也出现了类似的情况。 竞争加剧开始刺激引进技术改进，提升产品质量。 19世纪末，俄罗斯的工业产品在西欧市场得到了广泛的认可。 在世界展览会上，普罗霍罗（Пpoxopoвый）、莫罗佐夫（Mopoзoвый）、克洛多夫（Xлyдoвый）、库兹涅佐夫（Кyзнeцoв）等工厂的产品获得了众多的世界博览会最高奖项。所有这一切都直接促进俄罗斯室内装饰空间内环境设计市场的形成。 19世纪80年代，完成了玻璃和瓷器工业的垄断。 几乎所有的工业美术工厂，都是在一个共同的行政和艺术指导下整合形成起来的。以库兹涅佐夫（Кyзнeцoв）命名的企业伙伴关系在俄罗斯城市有7家大型工厂。 他们的生产集中在大批量工业生产上，虽然不如俄罗斯皇家瓷器厂那么高级，但是它满足了人们不断增长的生活需求。

在某种程度上，家具制造行业掌握了新的流水线生产技术和简洁美观的设计样式，也实现了规模化生产。 以曲线美为特点的“托内特（Toнeтт）”（品牌）家具美观简洁并具有大规模可生产性，吸引了19世纪中叶俄罗斯国内制造商。 到19世纪60年代末，俄罗斯“托内特（Toнeтт）”共建立有16家姐妹公司。 他们以平价方式生产这种家具，满足了众多消费者的迫切需求。 19世纪下半叶弯曲家具的流行体现在了不同社会群体的室内装饰中。这种家具的制造特点是在尺寸上做减法，而在功能性方面则作加强。 在材料的应用上，由珍贵木材制成的大型家具换成了胶合板的材料。 以往的昂贵材料，由许多普通种类的木材来代替。

毫无疑问，19世纪下半叶的世界博览会促进了俄罗斯不拘一格的折衷主义时尚的形成。从历史主义的角度来看，1862 年在伦敦和 1867 年在巴黎的世界博览会是划时代的。“阅览”巴黎博览会展品的风格特征的变化可以在当时的评论中看到：“然而，无论你走到哪里，到处都会看到同样编纂的软装风格，这些早已成就了他们的职业生涯”。通过对历史文献资料的回顾，反映了人们在当时对购买和收藏众多奢侈品来装饰室内空间环境的流行趋势。

富商、新兴资产阶级，甚至大多数知识分子的品味都倾向于统治阶级的传统。他们都模仿了过去时代的“历史风格”，并且在他们那个时代的社会异质艺术环境中奇异地与之结合在一起。

到了19世纪80年代，一个具有特色的室内空间环境装饰折衷主义系统终于发展起来，没有统一的迹象，具有无限数量扩张的可能性。挂在墙上的帘幔，窗帘织物上的图案，地板上的地毯，没有相互关联和统一规则地结合在了一起，形成一个混搭的视觉感知。 哥特式屏风和不同风格的座椅家具；门窗上图案纹理不一致的纺织品; 流苏，挂毯和锦缎，墙纸和其丰富的色彩创造了所需的折衷品种。（图9）不断使用各种风格原型和随意的混搭最终导致了一个超负荷和不常被人认知的室内空间环境的出现。似乎室内软装空间环境艺术的形成，应该是受到了周边环境“无风格”的影响，但正是在这样的空间环境中，不同内容的装饰和应用艺术的搭配例子开始出现了。

图9 托尔斯泰伯爵“兹纳缅斯卡娅”别墅 1870—1880 年代 佚名 国家历史博物馆

直到19世纪末，俄罗斯室内软装空间环境建立了各种风格的探索方式，对过去的遗存风格产生了完全不同的态度。许多装饰和应用艺术大师从拷贝古典风格转向了对真实历史案例的各种技术、造型原理和装饰设计的深入研究。

迄今为止，建筑装饰领域在俄罗斯艺术研究中得到了最充分的论证，这为探索建筑形式受时代性总体风格发展趋势影响的室内软装艺术演变提供了依据。 在某种程度上，室内软装风格的显著变化，提供了新的空间解决方案，影响了新的建筑设计和规划。 19世纪下半叶，从大量的圣像画作品上证实了物体形式的存在对建筑和空间解决方案的影响。在19世纪下半叶俄罗斯开始迅速形成的时尚工业产品的生产工业链影响下，软装艺术空间环境中的风格趋势变化越频繁，这种软装形式就变得越有说服力。

室内装饰的影响力在历史主义时期大大增加。到了浪漫的历史主义时期（1820——1840年代），对于遗存着过去艺术风格的室内空间环境，在其解决方案上已经有了一些经验，因而对19世纪中下半叶的室内软装空间环境艺术的演变产生了重大影响。伴随浪漫主义而来的历史主义思想使人们能够同时认识到存在于视觉艺术和室内软装空间环境中不同的美。使其大大扩展了诠释创作的灵感范围。从不同文化和时代的比较中，室内装饰在发展道路上呈现了更多可能性和多样性。审美理念的变化、生活前景的需求和新的技术能力，使得19世纪下半叶的俄罗斯住宅室内装饰设计中出现了其它新形式的装饰手法。历史主义时期的大师们使用各种专业技术、运用不同的装饰材料和装饰图案达成了他们开发新创意的理想，并对19世纪末至20世纪初的俄罗斯室内软装空间艺术环境的发展产生了丰富的影响。历史主义作为一种艺术风格，已合理的完成了它的使命。从19世纪90年代开始，在折衷主义的衰落背景下，一个被称为现代主义的新艺术方向逐渐出现并得到认可。

①1829年5月15日，俄罗斯工业博览会在圣彼得堡开幕。这是俄罗斯第一个工业展览会，有制造商、工匠以及国有工厂和制造厂参加。“本届展会向公众展示了我们丝绸工厂的辉煌胜利。没有其他制造商取得如此快速的进步。……花样之绚丽，品位之精美，面料之多样，格罗登波罗、缎子、丝绒、锦缎、锦缎、锦缎等，面料厚实的质感与精良的做工，证明了我们丝绸工厂的工艺已经达到了完美的程度，使他们更接近外国的高级工艺……”引自Бapтeнeв И. A.， Бaтaжкoвa B. Н. Pyccкий интepьep XIX вeкa. Л.，1984. C. 152。

②19 世纪全俄制造厂展览：第一届 — 1829 年（彼得堡）；第二届— 1831 年（莫斯科）；第三届 — 1833 年 （彼得堡）；第四届 —1836 年（莫斯科）；第五届 — 1839 年（彼得堡）； 第六届 — 1841年（华沙）； 第七届 — 1843 年（莫斯科）；第八届 —1845 年（华沙）；第九届 — 1849 年（彼得堡）； 第十届— 1853（莫斯科）：第十一届 — 1857（华沙）：第十二届 — 1861 （彼得堡）：第十三届 — 1856 年（莫斯科）：第十四届 — 1870 年（彼得堡）。

③在19世纪40年代中期，古奇科夫（Гyчкoв）兄弟设法解决了精梳精纺纱的问题。 从那时起，俄罗斯开始使用国产原材料。

④“除了印花棉布，在 19 世纪末，还生产了用于女士连衣裙的薄面料— 细麻布和欧根纱，有着更密集的装饰图案进行印刷。在 80年代。古纳（Гюмнep）工厂第一次出现了渐变的印花棉布，像是那种带有花卉和植物装饰的薄丝织物，有着轻柔和模糊的色调。”引自Apceньeвa E. B. Cтapинныe yзopныe ткaни Poccии XVI- нaчaлa XX вeкa. Из фoндoв ГИM. M.， 1999. C. 50。