袁华旦

从尼采对身体的张扬开始，身体研究浩荡而来，如梅洛庞蒂的身体现象学、福柯的生命政治、唐·伊德的三种身体以及时下最热门的后身体研究等。身体，不再是次于理性思想的肉身躯壳，而是人类感知宇宙的连接，与神经知觉、心理与叙事系统息息相关。在电影研究领域也不乏对身体的关注，从明星的身体消费到数字技术后的赛博格身体，不一而足。在最强调身体机能的武侠电影中，以“武打招式”为中心，开发动作美学与武打套招一直是武侠片身体研究的重心之一，有关李小龙、成龙等功夫影星的武打分析及采访几乎成了市场上最热门的武侠电影研究文本。

然而，自从21世纪初的武侠热消退后，中国武侠电影创作走向低迷，就连观众也对武侠片中的各类花招产生审美疲劳。“武侠大片”越来越成为一个带有时代风味的过去式词汇，沉迷于视觉奇观，生搬硬套中国传统哲学思想为“武”或“侠”做注脚的创作愈来愈多，而武侠电影研究中的身体解读却停滞不前，遭遇现代化的诠释瓶颈。在武侠片文本中，身体动作可以是一种影像语言、一场仪式表演、一段舞蹈神话，却唯独难回到身体本身。尤其在当下，中国武术指导的名字逐渐出现在好莱坞电影字幕中，传统的武打招式消解为超级英雄的肉身神话，武侠电影在国内所遭遇的现代化困境就显得尤为匪夷所思。本文梳理近年武侠电影创作中身体表现的两种转向——武打的身体与日常生活实践中的身体，并探析这两种转向在消费社会的当下所面临的些许困境。……