戴芸

宋代绘画的题材丰富，主要有山水、人物和花鸟。这些都是对宋代现实生活的真实反映，也是我国绘画艺术发展的高峰时期。从历史上看，宋代花鸟绘画艺术在发展的过程中成熟较晚，却透露出了深厚的人文底蕴。文章基于数字绘画技术快速发展的大环境下，对数字技术与绘画艺术的相互融合进行详细介绍。

社会和科技的进步是艺术发展的有力支撑，在我国传统花鸟绘画的进程中，宋代的花鸟类绘画都具有较高地位，其画面韵味十足，意境悠长，将宋代的文化和精神都很好地呈现出来。但随着计算机的普及，一种新型技术被应用在了绘画之中，进而出现了“数字绘画”这种新的艺术形式。

宋代花鸟绘画融入数字绘画技术的意义

著名学者靳尚谊先生曾经说：“中国有一门传统而古老的技术就是绘画。”就绘畫技术的角度而言，传统绘画的创作方式更注重技巧方法，在纸张、布面上运用毛笔、刷子等进行画面绘制。但从现阶段社会发展的角度来看，越来越多的绘画作品被展览出来，利用数字化技术可以让传统绘画更具生命力，让宋代花鸟绘画作品活起来，打破传统绘画只能以平面的方式进行宣传展示的限制，让艺术不再受空间的局限，更加贴近大众，将艺术与观者之间的距离不断拉近。

宋代花鸟绘画的赏析与艺术特色

宋代花鸟绘画赏析。在欣赏花鸟类的绘画时，主要就是对线条、色彩、构图三方面的赏析。与西方绘画重视理性的审美观念不同，我国绘画的构图更注重气韵的展现，画是造型和空间的艺术。……