声乐教学过程中美声唱法与通俗唱法的交融

2022-03-03祖英

大观 2022年1期

祖英

摘要：在教育不断改革的背景下，人们对于声乐的欣赏要求越来越高。声乐教育目前已经成为我国各大院校重点关注的教学内容，学生经过声乐教学的培养能够提升他们的音乐文化水平，并且能够提高他们的综合文化素养。在声乐教学中，借助美声唱法与通俗唱法的巧妙交融，能够有效地提升声乐教学效果，促进声乐教学的现代化发展。在声乐教学中，将美声唱法与通俗唱法进行交融，优化教学体系，能够推动我国声乐艺术快速发展。因此，对声乐教学中美声唱法与通俗唱法的交融进行研究，旨在对其特点进行详细阐述，并提出相应的融合措施，促进声乐教学更好发展。

关键词：声乐教学;美声唱法;通俗唱法

在声乐艺术的现代化发展中，其需要根据人们的需求与喜爱进行创新，通过在声乐教学中重视美声唱法与通俗唱法的融合，从而实现声乐教学方式与方向的创新，以此满足人们日常的生活需求。在声乐教学中，将美声唱法与通俗唱法进行融合，不仅符合当前时代发展的需求，还能够提升教学效果，为声乐发展提供保障。因此，对当前阶段的高校声乐教学进行研究分析尤为重要。

一、美声唱法与通俗唱法的特点

在声乐教学中，美声唱法也叫柔声唱法，即需要歌唱者在演唱的时候用半分力量。在高声中，不需要通过强烈的呼气息产生冲击，突出柔和的美，并以一种自然的方式歌唱。美声唱法从丹田的位置发出气息，通过一系列的通道，最后自然走出喉咙。美声唱法发声过程非常科学，其声音的可塑性也很强，气和声能够实现协调一致，声与声之间的连接也非常顺畅，具有明显的艺术特色。因此，在声乐教学中运用具备独特的教育价值。通俗唱法也被叫作流行唱法，主要来源于美国，特点在于自然，往往表现为歌唱如说话。在通俗唱法中，通常借助于扩音器类相关设施来提升演唱效果。在通俗唱法中，其教学相对比较严格，技术规范要求不高，重点凸显生活化与大众化，通过歌唱与生活接轨，从而实现情绪的宣泄与倾诉，具备良好的情感带动特点。

美声唱法和通俗唱法的不同之处主要在于美声唱法较为正式，注重许多发音技巧，有着更多的演唱要求。由于其不够大众化，美声唱法在人们日常生活中较为少见，多出现于一些较为高档的音乐会表演中;而通俗唱法更为贴近人们的生活，其随意放松的演唱方式更加容易被大众接受，是日常生活中较为常见的唱法。但是不管是美声唱法还是通俗唱法，都是比较重要且有特色的音乐唱法，其演唱所需要运用到的身体器官都是相同的，都需要演唱者利用声带进行发声，都需要对歌曲中的情感以歌唱的方式展现出来。因此将它们相互交融，共同运用在声乐教学中，必然会由于其风格的迥异碰撞出不一样的火花。

二、美声唱法与通俗唱法的融合价值

在我国当前声乐教学的多元化发展背景下，美声唱法与通俗唱法的融合是教学领域发展的一个必然趋势，其不仅可以顺应时代发展的潮流，同时更是实现教学创新的重要策略。在声乐教育中，通俗唱法与美声唱法的融合，不仅能够让歌唱受到更多人的喜爱，同样也能够借助融合的优势与可行性，拓宽声乐教学中学生的发展面，为声乐艺术的健康发展提供保障。在声乐教学的发展趋势下，美声唱法与通俗唱法的交融，能够促进高校声乐教学的人才培养，提升学生的声乐基础功底，不仅有利于培养高校学生的声乐能力，同时也能為未来声乐教育发展奠定基础。由于声乐教学目标与学生的实际要求存在差异，学生在短暂的校园学习中很难具备较高的艺术水准，因此需要借助美声唱法与通俗唱法的交融使学生逐步提升运用能力。在高校声乐教学中，教师不仅需要重视学生声乐专业知识技能的培养，同时也需要借助美声唱法与通俗唱法的融合，提升学生的竞争力，为学生在声乐相关领域发展保驾护航。

三、声乐教学中美声唱法和通俗唱法的兼容性

在现如今的各种歌唱表演中，我们经常能够见到一首乐曲中同时结合了美声唱法和通俗唱法，并且运用这种方法的演唱往往会得到听众的强烈反应和喜爱。这就是充分挖掘美声唱法和通俗唱法二者之间的兼容性，并且将二者进行充分交融的结果。现如今对于美声唱法和通俗唱法之间兼容性的研究和探讨也越来越多，研究者都力求找到能将两种经典唱法合二为一、完美融合的方法。目前来说，对于二者之间兼容性的发掘结果主要有三个方面。

（一）发声

无论是美声唱法还是通俗唱法，要让自己的演唱效果能够达到更高的水准就必须进行科学的发声。现如今，越来越多的美声唱法元素逐渐出现在部分通俗唱法的乐曲中，比如说其使用的花腔更多，音色更为浓厚，又或者是演唱中使用了更多胸腔共鸣的演唱技巧。前些年所流行的各种音乐选秀节目和比赛中也发掘出了许多隐藏在民间的各种歌唱高手和能人。但是我们能够发现，这些受到广大听众喜爱和追捧的演唱者所演唱的曲目大多是一些现在流行和热门的音乐。并且这些演唱者在进行歌唱表演的时候往往掌握了科学的发声方法，运用各种歌唱技巧，从而将听众的情绪带动起来，让听众在他们的演唱中感受到他们所抒发的情感。

（二）气息

相较于通俗唱法来说，其实美声唱法对于气息的把控要求较高。由于美声唱法的音域较广，演唱者吐字要更为清晰，需要让声道完全打开，让演唱中的气息能够得到完美的把控，这样才能够让美声唱法所展现的演唱更为震撼。并且，美声唱法需要演唱者能够出色地把控演唱间隙的呼吸和换气，熟练掌握腹式呼吸方法，要在吸气的时候让肚子能够涨起来，然后在吸气过程中进行间隙的停顿，并且能够在用鼻子吸气的时候做到用嘴缓慢吐气，以这样的方式让自己在演唱中储备更多的气息。这种呼吸方式同样能够应用在平常的通俗歌曲演唱中，演唱者在进行通俗歌曲的演唱时，在一些音调较高的地方会比较费力，但是如果利用这样的呼吸方法，就可以让自己的气息更加稳定且更加充足。这种方法能够让演唱者在演唱高音时更加轻松，并且还能让自己的音色得到更好的修饰。

（三）共鸣

所谓的共鸣其实可以在许多层面上进行展现，比如说演唱过程中的胸腔共鸣、头腔共鸣，还有口腔共鸣都是比较常见的演唱技巧。通俗唱法随意轻松的演唱风格对于这种技巧的应用和需求较少，而对于美声唱法来说，其对于共鸣的使用就比较常见了。美声唱法主要依靠演唱者的声道进行发声，需要利用胸腔共鸣和口腔共鸣使音色更为洪亮，气势更为磅礴。而对于通俗唱法来说，其实它同样也能够充分运用共鸣的技巧进行演唱，从而让演唱者可以不再依靠各种扬声装备和音响的修饰，使演唱更加深入人心，让听众能够更有代入感。

四、声乐教学中美声唱法与通俗唱法融合策略

在传统的声乐教学中，有的声乐教师只向学生传授美声唱法，有的教师只让学生不断练习通俗唱法，很少出现将两种唱法相互融合的教学方式。这对于学生的综合音乐素养的提升和声乐教学的教学效率、教学质量的提升都有着较为不利的影响。因此，声乐教师应对美声唱法和通俗唱法进行充分的了解和掌握，明确其不同之处和共同点，将美声唱法和通俗唱法的教学相互融合，让其碰撞出不一样的火花。对于美声唱法来说，其需要学生能够利用胸腔和口腔在演唱的时候产生共鸣，使演唱出来的效果更加震撼，气势更加磅礴;而对于通俗唱法来说，其更加偏向于气息和转音技巧的运用，需要熟练运用气声进行发音和真假音的熟练转换。

（一）重视美声唱法与通俗唱法的融合

在新时代，声乐教学中美声唱法与通俗唱法的融合，需要教师在教学中重视创新。美声唱法与通俗唱法的融合，需要教师不断创新实际的教学形式，通过多种多样的融合教学策略的覆盖，实现声乐教学质量的提升。同样，在声乐教学过程中，教师需要改变以往的教学观念，重视自身教学能力的提升，加快教学方法的创新，通过提升美声唱法与通俗唱法的融合力度，从而实现声乐教学的多元化发展，以此培养综合型人才，满足社会对于声乐艺术的鉴赏需求。例如，每一个时期都有着独具代表性的唱法风格，在教学中，教师可根据学生的喜爱进行相应的美声唱法与通俗唱法的融合教学，提升声乐教学效果。同时，加强学生基础能力的培养，重视学生的情感体验，以此发挥美声唱法与通俗唱法融合教学的优势，为高校声乐教学高质量开展提供保障。

（二）优化声乐教学内容

在声乐教学中，美声唱法与通俗唱法的融合，需要把握声乐教学本质，优化教学内容。在进行唱法交融时，教师需要将美声唱法与通俗唱法的相同点和不同点详细介绍给学生，并在教学中进行指导，从而让学生能够明白每一种唱法的本质规律，让学生能够熟悉掌握。优化声乐教学内容是保障美声唱法与通俗唱法二者融合的要点，教师需要重视声乐教学的语言练习、情感共鸣、发声以及呼吸等层面的教学内容练习，从而使学生把握美声唱法与通俗唱法的要点，熟悉声乐技巧。例如，在声乐教学中，教师需要把握教学内容，根据美声唱法與通俗唱法的融合特点对教学内容进行适当拓展，从而让课堂的声乐教学更加充实与丰富。同时，高校需要建设声乐研究机构，需要建立声乐分类部门和分析部门，通过对收集的民族声乐进行归类整理和分析，确保在美声唱法与通俗唱法的教学过程中，将情感的表达和旋律的组合进行有效分析，确保声乐的发展传承能够得到专业的保护，为我国声乐的发展提供支持。

（三）提升声乐研究队伍的专业性

在声乐教学中，为促进美声唱法与通俗唱法融合，高校需要提升声乐研究队伍的专业化程度，确保声乐研究人员具备丰富的声乐理论，在美声唱法与通俗唱法的融合研究中，能够灵活运用理论知识对声乐的审美和旋律等多方面进行评定，为美声唱法与通俗唱法的融合提供必要的技术支持。同时，声乐研究人员还需要具有丰富的研究经验。在少数民族声乐传承发展研究中，一些声乐理论对其并不具备适用性，所以需要另辟蹊径进行深入研究。具有研究经验的声乐研究人员对于声乐特点的把握会更加准确，所以具备丰富研究经验的专业人员可以更好地抓住声乐的特点，对声乐进行深入研究。提升声乐研究队伍的专业能力，有助于美声唱法与通俗唱法的融合，因此，高校需要重视专业理论人才和经验丰富人才的培养，确保美声唱法与通俗唱法的融合能够得到创新，为声乐教育的高质量开展提供专业人才保障。

（四）创新声乐教学方法

在高校的声乐教学中，美声唱法与通俗唱法的融合需要创新声乐教学方法。创新的教学方法有助于提升学生对于声乐学习的积极性，学生能够在教师的引导下，更好掌握声乐知识点，有助于培养学生的创新能力，进而为声乐的发展提供高质量人才。在声乐教学中，创新教学模式，培养综合性声乐人才具有重要意义。创新声乐教学方法，能够积极培养学生解决问题的能力，促进教师与学生的互动交流，提高声乐课程教学质量，为美声唱法与通俗唱法的融合提供重要保障。因此，高校建设声乐研究机构、提升研究队伍的专业程度、设置声乐教学课程和创新声乐教学方法等相关策略，都可以让高校在声乐教育教学实现可持续发展。

五、结语

在当前经济发展的背景下，人们更加重视声乐艺术的发展，为了满足时代的发展需求，声乐教学需要实现美声唱法与通俗唱法的融合，实现教学模式的创新。教师需要重视自身科研能力的提升，指导学生了解各种唱法之间的异同点，把握声乐教学的本质，构建多种唱法相融的教学观，促进声乐教学多样化、开放化发展。

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